358 activités pour enfants à Saint-Cyr-l'École et alentours : sport, ateliers, nature, spectacles, stages. Filtrez par âge, en liste ou sur la carte.
358 activités triées par proximité
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Paris 16e Arrondissement (75) · 17.5 km
Installée dans le Palais de Chaillot, la Cité de l’Architecture met à l’honneur la création et le patrimoine.
Paris (75) · 17.5 km
Sommes-nous les esclaves de nos propres profils ? Avec Tomorrowisnowtodayisyesterday (TiNTİY), la chorégraphe Sung Im Her livre une performance électrique sur notre addiction aux réseaux sociaux. Porté par des rythmes clubbing, ce trio explosif interroge la frontière floue entre nos identités réelles et virtuelles dans un monde saturé d'informations. Une décharge d'énergie pure ! Dans Tomorrowisnowtodayisyesterday (TiNTiY), Sung Im Her explore l'impact de la consommation médiatique moderne sur nos corps et nos esprits. Sur un plateau volontairement épuré, presque brut, trois interprètes exécutent des gestes « sur-produits ». La chorégraphie utilise la répétition de manière hypnotique, ponctuée de moments comiques évoquant par exemple les mèmes internet. La bande-son « clubbing », composée par le duo belge Husk Husk, finit de transformer la scène en un espace de transe contemporaine.Ne vous y méprenez pas, cette proposition « pop » n’évite pas la rigueur. L'œuvre de Sung Im Her se distingue par un équilibre constant entre une esthétique minimaliste formelle et un récit engagé. En tant que chorégraphe, elle recherche l'essence du mouvement, créant une gestuelle répétitive, dépouillée de toute signification culturelle ou personnelle préalable.Créée en 2024, cette pièce est le fruit d'une collaboration internationale, co-commandée par le Seoul Performing Arts Festival (Corée du Sud) et The Place (Royaume-Uni). Le travail de Sung Im Her s'inscrit dans une double lignée historique. D'une part, sa formation à la prestigieuse école P.A.R.T.S. en Belgique la lie à une écriture du mouvement très structurée. D'autre part, ses collaborations avec des compagnies majeures telles que Les ballets C de la B ou Needcompany placent son travail au cœur de la « vague belge » de la danse contemporaine, célèbre pour sa fusion entre performance physique extrême et enjeux politiques. Tomorrowisnowtodayisyesterday (TiNTÄ°Y) est une fusion joyeuse de tous ces héritages. Amélie Blaustein-NiddamDurée : 40 minCatégorie :Dès 8 ans, Jeune public, Pass FamilleDanseSéances scolaires : les jeudi 10, vendredi 11 et mardi 15 décembre 2026Séance adaptée aux spectateurs ayant un handicap psychique : le samedi 12 décembre 2026
10 décembre 2026 · 13:30 – 14:30
Paris (75) · 17.5 km
Découvrez Chaillot en Famille ! Plongez au cœur du Théâtre national de la Danse avec une visite spécialement conçue pour le jeune public. Découvrez, et faites découvrir à des enfants, un lieu chargé d’histoire, face à la tour Eiffel. Lors d’un parcours vivant et interactif de 45 minutes, petits et grands perceront les secrets du bâtiment construit en 1878, découvriront le mouvement Art déco ainsi que les œuvres présentes dans le théâtre et apprendront des anecdotes sur ce lieu mythique aujourd’hui dédié à la danse ! La visite s’appuie sur un livret de jeux ludiques pour apprendre en s’amusant.Durée : 45 minÀ partir de 5 ansVous n'êtes pas disponible ce jour-là ? Consultez ici nos autres dates de visites.Programmation - Visite-guidee Paris - Chaillot Théâtre national de la Danse 2026-2027
16 janvier 2027 · 10:00 – 11:00
Paris (75) · 17.5 km
Une plongée dans l’histoire des danses hip-hop. C’est la promesse de cette soirée partagée, où les Sons of wind distillent leur freestyle magnétique dans Bounce, tandis que Mounia Nassangar, transporte le public aux origines du whacking avant STUCK, en révélant la force célébratoire et contestataire de cette danse. Ils font jaillir l’énergie du hip-hop freestyle sur scène. Dans Bounce, les Sons of wind se laissent envahir par le groove, ce mouvement répétitif intimement lié à la musique, qui fait se balancer les corps en rythme. Guidés par Lumi Sow, à la tête du groupe interdisciplinaire fondé en 2013, dix interprètes font rayonner cohésion et plaisir de danser dans une atmosphère ardente. Leur danse éruptive met aussi sur le devant de la scène des valeurs fondatrices du mouvement hip-hop : respect, partage et dépassement de soi. Puis la star du whacking Mounia Nassanagar, dévoile les moulinets de bras hypnotisants caractéristiques de ce style, né dans la communauté LGBT noire et latino à Los Angeles dans les années 1970. Dans une ambiance cinématographique où résonnent des rythmes disco et funk, cinq danseuses déploient l’expressivité saisissante de leur danse, dont l’intensité rappelle l’urgence dans laquelle le whacking a émergé. La preuve que l’héritage des danses hip-hop est bien vivant.Durée : 2h avec entracteCatégorie :Dès 10 ans, Jeune public, Pass FamilleDanse
4 février 2027 · 18:30 – 20:30
Paris (75) · 17.5 km
Pour la quatrième année consécutive, retrouvez le championnat du monde de danse électro, première danse née en France depuis le French cancan. Deux jours pour vibrer au rythme de battles déchainés et de performances, de workshops et de show célébrant cette communauté à l’énergie renouvelée chaque année. Ayant pris forme au début des années 2000, dans différents antres de la nuit francilienne, la danse électro a éclaté au grand jour lors de la Techno Parade en 2007. Comme son appellation l’indique clairement, elle surgit en osmose avec des rythmes électroniques, de préférence bien secouants. À la fois (hyper) dynamique, éthique et authentique, elle fait la nique à la Tektonic, variante mercantile complètement toc très vite absorbée par la machine médiatique. Depuis 2007, sous l’impulsion des vidéos diffusées via internet, elle n’a cessé de conquérir des adeptes sur la planète. Avec les pièces Elektro Kif (2010) et Elektrik (2017), la chorégraphe Blanca Li lui a donné une vraie légitimité scénique. À cet égard, la jeune et très créative compagnie MazelFreten se révèle tout aussi importante, en particulier avec la pièce Rave Lucid (2022). Lancé en 2013, le championnat du monde de danse électro – Life’s Round Contest (LRC pour les intimes) – a encore amplifié ce mouvement de reconnaissance. L’initiative en revient à l’association LRC Officiel, fondée par Jimmy Medina (alias Milliard), virtuose et activiste de la cause, lui-même déjà plusieurs fois champion du monde.Programmation à venirDurée : toute la journéeCatégorie :Dès 8 ans, Jeune public, Pass FamilleDanse / Battle
4 décembre 2026 · 17:00 – 22:00
Paris (75) · 17.5 km
L’art peut-il nous pousser à agir face à l’urgence climatique ? Avec 1 Degree Celsius, la chorégraphe Sung Im Her signe une œuvre militante. Sept danseurs traduisent en mouvements la montée des températures terrestres. Entre pulsations électroniques et lumières dynamiques, cette performance nous rappelle que chaque geste compte pour sauver notre futur. 1 Degree Celsius interroge la capacité de l'art à inspirer l'action face à la crise environnementale. Sur scène, sept danseurs évoluent avec une précision chirurgicale pour traduire l'impact du changement climatique sur nos corps et nos identités. La pièce propose une immersion sensorielle unique : la partition musicale a été créée à partir de données réelles sur la montée des températures atmosphériques, tandis que la lumière se coordonne en temps réel à la chaleur croissante de la terre. Sung Im Her nous confronte concrètement à la durabilité de nos modes de vie urbains et à nos responsabilités.L'œuvre de Sung Im Her se distingue par un équilibre constant entre une esthétique épurée et une narration puissante. Son style se définit par une gestuelle brute et géométrique, issue d'une recherche sur l'essence même du mouvement, libéré de toute signification culturelle préalable. Derrière cette apparente abstraction, la chorégraphe explore des thèmes sociétaux brûlants. Commandé par le National Asian Culture Center (ACC), ce spectacle s'inscrit dans un parcours d'excellence internationale. Formée à l'Université Hansung en Corée puis à l'école P.A.R.T.S. en Belgique sous la direction d'Anne Teresa De Keersmaeker, Sung Im Her puise dans le minimalisme répétitif de la danse post-moderne. Son passage par des compagnies belges mythiques, telles que Les ballets C de la B ou Needcompany, a infusé dans son travail une théâtralité physique intense. Cette double influence lui permet de placer l'humain et ses relations avec le monde naturel au cœur de la création contemporaine pour nous faire vibrer, ensemble, pour notre seule et unique planète Terre. Amélie Blaustein-NiddamDurée : 50 minCatégorie :Dès 8 ans, Jeune publicDanse
10 décembre 2026 · 18:30 – 19:30
Paris (75) · 17.5 km
Découvrez un lieu chargé d’histoire, face à la tour Eiffel. Lors d’un parcours vivant et interactif de 45 minutes, petits et grands perceront les secrets du bâtiment construit en 1878, découvriront le mouvement Art déco ainsi que les œuvres présentes dans le théâtre et apprendront des anecdotes sur ce lieu mythique aujourd’hui dédié à la danse ! N’hésitez pas à venir en avance ou à rester après la visite : votre billet vous donne accès au festival Chaillot Expérience ayant lieu le même jour.Au programme : ateliers, exposition, courts spectacles de danse, concerts…Durée : 45 minÀ partir de 5 ansVous n'êtes pas disponible ce jour-là ? Consultez ici nos autres dates de visites.Programmation - Visite-guidee Paris - Chaillot Théâtre national de la Danse 2026-2027
Du 05 fév. 23h00 au 06 fév. 22h59
Paris (75) · 17.5 km
Découvrez Chaillot en Famille ! Plongez au cœur du Théâtre national de la Danse avec une visite spécialement conçue pour le jeune public. Découvrez, et faites découvrir à des enfants, un lieu chargé d’histoire, face à la tour Eiffel. Lors d’un parcours vivant et interactif de 45 minutes, petits et grands perceront les secrets du bâtiment construit en 1878, découvriront le mouvement Art déco ainsi que les œuvres présentes dans le théâtre et apprendront des anecdotes sur ce lieu mythique aujourd’hui dédié à la danse ! La visite s’appuie sur un livret de jeux ludiques pour apprendre en s’amusant.Durée : 45 minÀ partir de 5 ansVous n'êtes pas disponible ce jour-là ? Consultez ici nos autres dates de visites.Programmation - Visite-guidee Paris - Chaillot Théâtre national de la Danse 2026-2027
24 octobre 2026 · 15:00 – 16:00
Paris (75) · 17.5 km
Le breakdance est de retour à Chaillot avec le rendez‑vous référence Chill in the City. La scène underground française et internationale se réunit pour une 12e édition à l’ambiance électrique ! Une journée riche en battles, ateliers et surprises pour les passionnées comme pour les curieux. Un événement co-produit par Breakleague, La Place et Chaillot. Depuis 2014, Chill in the City célèbre le breakdance dans ce qu’il a de plus authentique : une énergie brute, des battles intenses, un ancrage profond dans la culture hip-hop. Pensé comme une grande JAM où l’esprit underground reste maître, l’événement a su grandir sans se trahir. Pour sa deuxième année à Chaillot, le breaking, longtemps relégué à la marge, prend sa place sur l’une des scènes les plus prestigieuses du spectacle vivant.Durée : toute la journéeCatégorie :Dès 8 ans, Jeune public, Pass FamilleDanse / Battle
19 décembre 2026 · 12:30 – 22:00
Paris (75) · 17.5 km
Découvrez un lieu chargé d’histoire, face à la tour Eiffel. Lors d’un parcours vivant et interactif de 45 minutes, petits et grands perceront les secrets du bâtiment construit en 1878, découvriront le mouvement Art déco ainsi que les œuvres présentes dans le théâtre et apprendront des anecdotes sur ce lieu mythique aujourd’hui dédié à la danse ! N’hésitez pas à venir en avance ou à rester après la visite : votre billet vous donne accès au festival Chaillot Expérience ayant lieu le même jour.Au programme : ateliers, exposition, courts spectacles de danse, concerts…Durée : 45 minÀ partir de 5 ansVous n'êtes pas disponible ce jour-là ? Consultez ici nos autres dates de visites.Programmation - Visite-guidee Paris - Chaillot Théâtre national de la Danse 2026-2027
Du 11 déc. 23h00 au 12 déc. 22h59
Paris (75) · 17.5 km
Découvrez Chaillot en Famille ! Plongez au cœur du Théâtre national de la Danse avec une visite spécialement conçue pour le jeune public. Découvrez, et faites découvrir à des enfants, un lieu chargé d’histoire, face à la tour Eiffel. Lors d’un parcours vivant et interactif de 45 minutes, petits et grands perceront les secrets du bâtiment construit en 1878, découvriront le mouvement Art déco ainsi que les œuvres présentes dans le théâtre et apprendront des anecdotes sur ce lieu mythique aujourd’hui dédié à la danse ! La visite s’appuie sur un livret de jeux ludiques pour apprendre en s’amusant.Durée : 45 minÀ partir de 5 ansVous n'êtes pas disponible ce jour-là ? Consultez ici nos autres dates de visites.Programmation - Visite-guidee Paris - Chaillot Théâtre national de la Danse 2026-2027
14 novembre 2026 · 14:00 – 15:00
Paris (75) · 17.5 km
Au cœur du Palais de Chaillot à Paris, la Cité de l'architecture & du patrimoine offre une vue sur la tour Eiffel. Sur 22 000m², ce lieu regroupe musée, bibliothèque, auditorium, école d'architecture, librairie et restaurant. Explorez un tour de France architectural en 1h30, du Moyen-Âge à nos jours, à travers maquettes et reproductions. Trois galeries vous invitent à découvrir l'architecture à travers moulages, peintures, vitraux et maquettes d'architecture moderne. Plongez dans l'histoire et le futur de l'architecture!
Sartrouville (78) · 17.5 km
La ferme de Gally de Sartrouville, sœur de celle de Saint-Cyr-l’École, invite petits et grands à rencontrer les animaux de la basse-cour. Au programme : ateliers de jardinage, fabrication de pain et de jus de pomme, et nourrissage des bêtes. Une expérience enrichissante et ludique pour découvrir la vie à la ferme en s'amusant.
Paris (75) · 17.5 km
Il est des œuvres qui traversent les années et gardent leur puissance atemporelle. La Chute des Anges fait assurément partie de celles-ci. Créée il y a près de dix ans, cette fable visuelle de Raphaëlle Boitel n’en finit pas de fasciner petits et grands par son univers onirique et envoûtant. Que deviendrait notre monde si même les anges ne pouvaient plus voler ? En imaginant ce futur troublant, la metteuse en scène éclaire notre présent. Dans une pénombre habitée, une lumière presque irréelle surgit et révèle des corps suspendus, engagés dans une écriture aérienne d’une grande intensité.Figures en déséquilibre, silhouettes en quête d’élévation, manteaux chevelus accrochés aux cintres, anges tombés du ciel : chacun vacille, entre chute et aspiration. Le ton, subtilement tragicomique, s’inscrit dans une esthétique cinématographique singulière. Entre ombre et poésie, une humanité fragile tente de s’extraire d’un monde contraint. Cirque, danse et théâtre s’entrelacent avec une maîtrise remarquable.« Une fine géométrie des corps en mouvement dessine un monde insolite. Entre burlesque et poésie, la circassienne élargit le domaine de la scène. » Télérama« Extraordinairement conçu et étonnamment émouvant. » The New York TimesDistributionMise en scène et chorégraphie Raphaëlle Boitel Interprètes Louise Hardoin, Alba Faivre et Marie Tribouilloy en alternance, Lilou Hérin, Mohamed Rarhib, Tia Balacey et Naomi Eddy en alternance Collaborateur artistique, scénographie, lumière Tristan Baudoin Musique originale Arthur Bison Régie son Nicolas Gardel Régie plateau David Normand Costumes Lilou Hérin Complice à la scénographie Nicolas Lourdelle Régie Pascal Sarkissian Direction déléguée Julien Couzy Administration générale Nicolas Rosset Chargée de production et communication Léna Scamps
3 mars 2027 · 18:30 – 19:40
Paris (75) · 17.5 km
Dans ce spectacle pour tous les âges, la roue Cyr devient un véritable pinceau. La metteuse en scène Coline Garcia, qui aime propulser le cirque vers des territoires inattendus, imagine ici un essai graphique réjouissant. Elle prend le cercle comme matrice et puise dans les œuvres de Vassily Kandinsky ou Joan Miró pour nourrir cette création ultra visuelle.Accueilli·es dans un gradin circulaire par le circassien Jérémy Heudebert et le musicien Romaric Bories, nous voilà embarqué·es avec eux dans une expérience fascinante. Sous nos yeux, l’acrobate transforme la piste en surface vivante. La musique, jouée en direct, accompagne et amplifie chaque geste dans des improvisations pleines de liberté. Peu à peu, l’espace se couvre de traces, comme un tableau en mouvement, dans une célébration de l’art joyeuse et virevoltante.« Une œuvre complète qui mêle écriture circassienne, picturale et musicale, qui fascine les enfants et enchante les adultes. » Toute la culture« Une oeuvre intelligente et sensible, composée avec les trois instruments que sont la musique, la peinture et le cirque. » La TerrasseDistributionConception, scénographie, mise en scène Coline Garcia Interprétation Jérémy Heudebert Musique live Lucas Desroches et Romaric Bories en alternance Construction Pierre Pailles Création lumière Julie Malka Production, diffusion Laurine François, Régis Huvelin Avec la participation du PIPD CIRC-INO
8 octobre 2026 · 11:00 – 11:35
Paris (75) · 17.5 km
Phia Ménard n’en finit pas de nous éblouir par sa capacité à donner vie aux matières et à faire surgir des mondes. Avec Nocturne (Parade), elle pousse un peu plus loin la magie, transformant l’espace en piste vivante, animée par le souffle. Dans un dispositif circulaire, le vent éveille des figures multiples qui prennent forme devant nous. La scène se mue alors en un paysage instable, soumis à une force invisible. Apparaît un univers mystérieux, troublant, qui résonne étrangement avec notre époque, traversée par des bouleversements climatiques et politiques profonds. Aucun récit linéaire, mais des fragments, des fulgurances. Sur une bande-son puissante, des marionnettes de plastique, des formes animales et des silhouettes humaines prennent vie dans un flux continu, entre grâce et inquiétude.Troisième volet des Pièces du Vent, ce spectacle compose une expérience sensorielle rare, où l’imaginaire ouvre une brèche pour penser autrement le présent.« La nouvelle création de Phia Ménard fait souffler le vent de la révolte et brasse un grand air de poésie. » Les Échos« Gonflées et mues par les souffles de l’air, ces marionnettes de fortune composent le ballet somptueux et poignant d’un monde qui déraille. » La Terrasse↘ Avec Le Mouffetard – Centre national de la Marionnette ParisNocturne (Parade) est programmé dans le cadre de PUNCH, marionnettes en pleines formes, un temps fort pour célébrer les arts de la marionnette dans toute leur diversité. Un événement national initié par THEMAA et Latitude Marionnette, avec le soutien du ministère de la Culture, du 22 au 31 janvier 2027.DistributionIdée originale, création, chorégraphie Phia Ménard Collaboration artistique Cécile Briand Interprètes Phia Ménard et Cécile Briand en alternance, Fabrice Ilia Leroy Création des marionnettes et objets Phia Ménard, Fabrice Ilia Leroy, Cécile Briand et Clarisse Delile Dramaturgie Jonathan Drillet Création musicale Ivan Roussel Création lumière Eric Soyer Création et régie du vent Clarisse Delile Régie son Ivan Roussel et Manuel Menes en alternance Régie lumière Aurore Baudouin et Mickaël Cousin en alternance Co-directrice, administratrice et chargée de diffusion Claire Massonnet Régisseur général Olivier Gicquiaud Stagiaire artistique Amélia Dantony
21 janvier 2027 · 13:30 – 14:35
Paris (75) · 17.5 km
Habituée à se déplacer avec son chapiteau, la compagnie d’un Ours tente ici de faire rentrer son cirque sur une scène de théâtre. Sacré défi pour ces artistes dont l’ambition n’est autre que de fabriquer, devant nous, une montagne ! « Je vais tenter, sous vos yeux ébahis, avec trois bouts de bois, de fabriquer un précipice, une crête, une ligne de vie, la peur de la chute, le sommet pas si loin mais pas gagné quand même ». Olivier Debelhoir n’a pas froid aux yeux. D’abord fildefériste et jongleur de rue, il se forme comme porteur sur vélo acrobatique, explore les arts martiaux, puis devient funambule sur tout support. Aujourd’hui, il traque le vertige partout où il passe, cherchant sans cesse à repousser les limites.Avec La vie de ma mère, épaulé par ses acolytes, il nous offre un grand moment d’évasion, capable de construire des mondes avec des bouts de ficelle. Au programme : apparitions, accordéon, chevalier en armure et même… lévitation à 47 cm au-dessus du sol !DistributionDirection artistique, écriture, interprétation Olivier Debelhoir Co-écriture, dramaturgie, mise en scène Ophélie Ségala Écriture plateau, interprétation Delphine Lanson Direction technique, création lumière, écriture plateau, interprétation Michaël Philis Rigg, création lumière, régie son et lumière Benoît Chauvel Regard costume Natacha Costechareire Ingénierie de la structure Laurent Gauthier Construction de la structure Armand Barbet (Atelier Métacarpe) et Scenetec Battage d’armure Gaël Marais Production Nicolas Ligeon, Samina Börner, Pauline Favaloro, Fleur Lefèvre Diffusion Julien Couzy
8 janvier 2027 · 18:30 – 19:45
Paris (75) · 17.5 km
Entre catastrophes, gags et poésie, les acrobates du Galactik Ensemble embarquent dans des situations qui les dépassent. Cinq interprètes se retrouvent aux prises avec une machinerie inventive, au rythme débridé, dont ils cherchent à s’extraire. Tables mouvantes, sols vacillants, mondes à l’envers : autant de dispositifs qui font basculer le réel et installent chacun dans un univers incertain.En jouant avec les notions de (dés)équilibre et d’instabilité, le spectacle explore le frottement entre réalité et perception, cette manière subjective d’observer ce qui advient. Dans ces contextes apparemment sans issue surgit une étonnante puissance d’agir. Ces héros du quotidien, aussi maladroits soient-ils, déploient une irrésistible capacité à se mettre en mouvement.Dans cette ode à la liberté, les Galactik signent, avec humour et tendresse, un cirque de haute voltige, peuplé de personnages pétris d’humanité.« Cette fresque du quotidien nous emmène la tête à l’envers. Les cinq interprètes installent un joyeux bazar sur scène, avec des moments visuellement impressionnants. » MagcentreDistributionDe Mathieu Bleton, Angèle Guilbaud, Jonas Julliand, Karim Messaoudi, Anouk Weiszberg Avec Mathieu Bleton, Angèle Guilbaud et Morgana Morandi en alternance, Jonas Julliand, Karim Messaoudi, Anouk Weiszberg Régie générale Camille Davy Collaboration artistique Marie Fonte Construction et régie plateau Charles Rousseau Accroches et réflexions hauteurs Hervé Banache et Cédric Clary Créatrice lumière Bérénice Durand-Jamis Régie lumière Marie Roussel Créateur sonore et musique Sean Drewry Costumière Estelle Boul Intervenant chant Manu Théron Production et administration Azilis Biseau Directrice de production Léa Couqueberg
8 octobre 2026 · 19:30 – 20:30
Paris (75) · 17.5 km
Pouvez-vous vraiment croire ce que vous voyez ? Rien n’est moins sûr. Dans cette double soirée de magie contemporaine, vos certitudes vont sérieusement vaciller. Ici, les artifices se fabriquent à vue, et on n’y voit que du feu. Dans Iterations, Tom Cassani fait de son corps un terrain de jeu redoutable, défiant la réalité avec ses tours de passe-passe. Mais plutôt que de préserver le mystère, l’artiste en déconstruit les ressorts dans une série d’itérations. Les mêmes scènes reviennent, légèrement déplacées, jusqu’à en révéler les secrets. Une pièce glissée dans une poche suffit à installer le vertige…Dans Black Magic, deux magiciens collaborent étroitement, tout en restant à distance. En s’appuyant sur la technique des trucages photographiques du XIXème siècle, le numéro associe méthodes traditionnelles et outils contemporains. Des illusions apparaissent en direct, troublantes, presque irréelles.Accrochez-vous : ces deux propositions magnétiques risquent bien de vous faire perdre pied.« Entre divertissement et performance, Cassani captive autant qu’il invite à l’introspection. » Springback« Cassani se joue de nous, rejouant son acte mystifiant avec mille variations. » The GuardianDistributionBLACK MAGIC Concept Luis Sartori do Vale, Kalle Nio Interprétation Luis Sartori do Vale et Kalle Nio, en alternance avec Tom Cassani et Elmo Huovila Musique et création sonore Libero Mureddu Remerciements spéciaux Leena Nio, Mira Ravald, Juuso Hannukainen Diffusion, production Yellow EverythingITERATIONS Écriture, chorégraphie et interprétation Tom Cassani Régie technique Max Weinmann Diffusion, production Yellow Everything Avec le soutien du British Council
3 mars 2027 · 19:30 – 20:40
Paris (75) · 17.5 km
Après Wolf la saison dernière, Circa revient avec Humans 2.0 au Théâtre Silvia Monfort, un spectacle sous haute tension, à vivre sans filet. Entre cirque et danse, la compagnie y repousse les limites du corps et élève l’art de l’acrobatie à son sommet. Figure majeure du cirque contemporain australien, elle s’impose comme l’une de ses plus brillantes ambassadrices.Cette création, chorégraphie corporelle d’une maîtrise absolue, rend hommage aux corps dans toute leur puissance symbolique et athlétique. Ici, aucun décor superflu : la scène s’efface au profit d’une présence brute. Dix interprètes évoluent dans une écoute constante, guidés par une discipline commune où l’exigence et le sens du tempo font loi.À la fois physique et sensible, entre technique et grâce, Humans 2.0 propose une traversée éblouissante, où le mouvement devient une manière d’éprouver pleinement notre condition.« Un spectacle saisissant de beauté, véritable ode à la puissance gracieuse du corps humain. » La Presse« À couper le souffle, au point de s’agripper à son siège. » ArtsHub« Humans 2.0 repousse les limites de ce que le cirque et l’acrobatie peuvent être. » Time OutDistributionDirection artistique Yaron Lifschitz Interprètes Ensemble Circa Musique originale Ori Lichtik Création lumière Paul Jackson Création costumes Libby McDonnell Directeur technique Jason Organ Diffusion française Antonin Coutouly, Kinetic Tour
9 décembre 2026 · 18:30 – 19:40
Sceaux (92) · 17.6 km
Le Domaine départemental de Sceaux est l'ancienne propriété des Colbert. Le parc offre de superbes jardins créés par Le Nôtre. A voir : le Château, le Pavillon de l’Aurore et son animation en réalité virtuelle, l’Orangerie et sa galerie de sculptures...
Sartrouville (78) · 17.6 km
Pour quelques heures ou la journée, la Ferme de Gally de Sartrouville vous accueille dans une ambiance authentique. La ferme accueille les écoles et les centres de loisirs, ainsi que les anniversaires pour enfants (8 enfants max).
Paris (75) · 17.6 km
Au cœur de Paris, l'Aquarium de Paris offre un spectacle inoubliable avec 60 bassins, plus de 7 500 poissons, des invertébrés français et 50 requins. Explorez le plus grand bassin à requins de France, caressez des carpes Koï et profitez des animations interactives. En 2019, découvrez le Medusarium, le plus grand d'Europe avec 2 500 méduses réparties dans 15 bassins. Une journée magique en famille vous attend!
Paris (75) · 17.6 km
Vous voulez découvrir découvrir la mécanique vélo et progresser ? Venez apprendre et pratiquer à l'atelier d'auto-réparation vélo de CycloCube ! Le samedi de 10h à 13h sur le parvis de la mairie au 93 rue Blomet. Les mécanos bénévoles de l'association CycloCube vous accompagnent pour apprendre à réparer et entretenir votre vélo ! Possibilité de paiement des pièces (chambre à air, freins, câbles…) sur place par carte bancaire uniquement.L'atelier peut être annulé en cas de force majeure.
5 septembre 2026 · 10:00 – 13:00