Molière joue sur scène sa dernière pièce, Le Malade imaginaire, aux côtés de sa troupe, se moquant encore et toujours de son siècle, des médecins et de lui-même. À la quatrième représentation, sa fille apparaît en pleine représentation et confie le récit d’une enfance à part, au sein d’une famille d’acteurs. Esprit-Madeleine raconte son illustre père et cet Illustre théâtre, monde de deuils, de jalousies, d’amour et de théâtre.
C’est avec ce spectacle, créé en 1999, qu’Arthur Nauzyciel signe sa première mise en scène. Il y jouait Diafoirus fils aux côtés de son père, Émile, aujourd’hui disparu, qui interprétait Diafoirus père. Il reprend maintenant le rôle de son père, accompagné de Laurent Poitrenaux et Catherine Vuillez, ainsi que de jeunes acteurs et actrices, anciens élèves à l’école du TNB. Dans ce spectacle où la représentation mêle jusqu’au vertige le réel et la fiction, apparaît ce qui fonde le théâtre d’Arthur Nauzyciel : sa conviction que vie et mort s’entrelacent, que le passé nourrit le présent, que l’art console et répare le monde. Ce Malade imaginaire, que l’on croit si bien connaître, dévoile ses secrets, éclairé d’une lueur nouvelle, intime et émouvante.
d’après la pièce Le Malade imaginaire de Molière et le livre Il Silenzio di Molière de Giovanni Macchia
adaptation et mise en scène Arthur Nauzyciel
plus d'infos : [https://www.tnp-villeurbanne.com/spectacle/le-malade-imaginaire-ou-le-silence-de-moliere/](https://www.tnp-villeurbanne.com/spectacle/le-malade-imaginaire-ou-le-silence-de-moliere/)
**Endométriose : des pistes brouillées**
Voici l’histoire d’une gamine accusée de tous les maux. À 10 ans, Audrey est désignée coupable et condamnée à la souffrance à perpétuité. Pendant plus de 20 ans, un mot plane au-dessus de sa tête comme un verdict : douillette. Les équipes médicales se succèdent et toutes répètent, crient ou insinuent le même refrain. Mais derrière cette étiquette, se cache une réalité bien plus sombre. Audrey mène l’enquête. Une enquête semée d’embûches, de diagnostics bâclés et de clichés tenaces. Elle fouille les archives médicales, interroge témoins et suspects : le patriarcat dans les blouses blanches, les préjugés sur les femmes et leur prétendue faiblesse. Avec un humour acéré et un œil affûté, elle remonte la piste, pièce après pièce, jusqu’à une vérité dérangeante.
« Faites entrer la douillette ! » L’enquête commence ici.
Dans une fabrique de textile, des salariées attendent la fin de la négociation. Derrière la porte, Blanche, désignée comme porte-parole, est en discussion avec la nouvelle direction de l’usine. Soudain, elle apparaît, la mine défaite, annonce que les emplois sont préservés en échange d’une seule demande, presque anodine, de la part de la direction. Ils demandent à ces onze femmes, membres du comité d’usine, d’accepter que l’ensemble des salariées perdent sept minutes de temps de pause. Elles ont une heure et demie pour donner leur réponse.
Dans cette pièce chorale, l’auteur Stefano Massini, s’inspire d’un fait réel, le combat très médiatisé des femmes de l’usine Lejaby, à Yssingeaux en 2012. Dans ce théâtre politique, l’enjeu central n’est pas la lutte elle-même, mais le cheminement de chacune vers une pensée commune. Maëlle Poésy aborde, avec un sens du rythme et une énergie sans faille, ce thriller social à rebondissements, où la valeur marchande du travail et la prise de conscience des mécanismes de domination sont magnifiquement mises en évidence.
d’après 7 minutes, comité d’usine de Stefano Massini
mise en scène Maëlle Poésy
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Un jour de finale de Ligue des champions, nous voilà plongés dans l’univers particulier des barbershops. Bien plus qu’un simple salon de coiffure, le barbershop est, pour de nombreux Africains, un endroit où l’on refait le monde, propice aux confidences, un lieu refuge où les hommes tombent le masque. Ils discutent, se livrent : les filles, le foot, les différences culturelles, la virilité, l’éducation des enfants, l’exil, le racisme, l’indépendance ou encore la colonisation. Dans ce lieu chaleureux où la musique ambiance l’atmosphère, à l’abri de tout jugement, le barbier devient alors psychologue, apporte des conseils. Ici, on soigne autant l’apparence que les esprits.
Junior Mthombeni et Michael De Cock adapte la pièce à succès d’Inua Ellams, auteur de la jeune génération anglaise, d’origine nigériane, dramaturge, scénariste et performeur. Son écriture, drôle et percutante, entre documentaire et fiction, nous plonge dans la diversité des cultures africaines, à travers d’innombrables histoires du quotidien.
Fanou Torracinta et Hugo Guezbar façonnent un dialogue d'une rare finesse.
À 31 ans, Fanou Torracinta apporte la maturité d'un compositeur qui a su infuser ses racines corses dans l'esthétique manouche, créant une identité singulière. A ses côtés, Hugo Guezbar, 25 ans, figure incontournable de la jeune garde parisienne impressionne par sa maîtrise et sa musicalité. Loin de toute confrontation technique ou de vaine démonstration de force, leur jeu se caractérise par une connexion fluide, une respiration commune où chaque phrase mélodique semble naturellement prolonger celle de l’autre. Leur répertoire s'ancre dans une maîtrise rigoureuse et ouverte de l'héritage de Django Reinhardt.
**Fanou Torracinta, Hugo Guezbar** guitares
[https://www.youtube.com/watch?v=FL1CiJzOAZU&list=RDFL1CiJzOAZU&start\_radio=1&t=1083s](https://www.youtube.com/watch?v=FL1CiJzOAZU&list=RDFL1CiJzOAZU&start_radio=1&t=1083s)
Après plusieurs tournées en Amérique latine, Minor Sing revient avec un nouvel album de compositions, _**Elephant**_ véritable tournant dans l'histoire du groupe. Toujours guidée par l'héritage de Django Reinhardt et Stéphane Grappelli, leur musique s'imprègne de sonorités lointaines, de pulsations nouvelles pour affirmer une identité singulière.
**Jean Lardanchet** violon - **Sylvain Pourrat** contrebasse
**Yannick Alcocer, Laurent Vincenza** guitares
[https://www.youtube.com/watch?v=dJRcEwDDx00&list=RDdJRcEwDDx00&start\_radio=1](https://www.youtube.com/watch?v=dJRcEwDDx00&list=RDdJRcEwDDx00&start_radio=1)
Camille conduit des poids lourds, les plus gros qui puissent rouler en Europe. Elle traverse le continent de long en large, trimbalant des tonnes de marchandises. Elle aime son camion, le vrombissement de la machine, en connaît le moindre bruit. Les kilomètres défilent sur l’asphalte. Elle se sent libre. Un jour, elle fait la rencontre de Yourop, un enfant, surgi de nulle part. Il a le regard grave mais son sourire reste inébranlable.
Avec Mobile Homes, Tristan Dubois, auteur, réalisateur et metteur en scène, donne à la scène l’allure d’un plateau de tournage. S’inspirant des techniques d’effets spéciaux d’avant l’ère numérique, il recrée devant nous la magie du cinéma à échelle miniature. Il aime inventer des récits dans lesquels des figures d’enfants interrogent le monde et infléchissent le cours de l’histoire des adultes. Il défend l’idée qu’il faut laisser la parole à la jeunesse pour penser la société de demain.
texte, réalisation et mise en scène Tristan Dubois
plus d'infos : [https://www.tnp-villeurbanne.com/spectacle/mobile-homes/](https://www.tnp-villeurbanne.com/spectacle/mobile-homes/)
Poétesse rebelle, cinéaste inclassable, figure éclatante de la liberté dans l’Iran des années 1960, Forough Farrokhzad vit sa vie de femme à rebours des conventions. Rompant avec la tradition littéraire, elle revendique le droit pour la poésie de parler du quotidien, de la misère et de la société autant que du désir et de l’intimité du corps féminin. Son écriture dévoile une sensualité qui fait scandale. Elle devient le symbole de la lutte pour la liberté et du mouvement d’émancipation des femmes dans son pays.
Accompagnée par la trompette d’Erik Truffaz et la musique électro de Murcof, l’actrice iranienne, Mina Kavani incarne aujourd’hui sur scène la parole toujours vivante de Forough Farrokhzad. Menacée d’emprisonnement pour pornographie pour s’être dénudée dans le film Red Rose de sa compatriote Sepideh Farsi, Mina Kavani quitte son pays et s’exile en France en 2014. Jouer librement sur scène, sans le contrôle de la censure, est à ce prix. Ma maison est noire est né du désir ardent de faire entendre, encore et toujours, la voix des femmes qu’on tente de faire taire.
Spectacle en français et persan surtitré
d’après les textes de Forough Farrokhzad
adaptation, mise en scène et jeu Mina Kavani
création musicale Erik Truffaz et Murcof
plus d'infos : [https://www.tnp-villeurbanne.com/spectacle/ma-maison-est-noire/](https://www.tnp-villeurbanne.com/spectacle/ma-maison-est-noire/)
Yllustratown, c'est l'un des plus grands festivals français dédiés aux illustrateurs et aux illustratrices, avec la présence de plus d'une centaine d'exposants et d'exposantes, des invité(e)s internationaux, des conférences et des dédicaces ainsi que des ateliers tenus par des exposant(e)s.
Liste des invités pour l'édition 2026 :
* Olan Rogers et Dazz Tibbles.
* Albabg et Davilorium.
* Dominik Mayer.
* Julien Delval.
Vous pourrez aussi, à partir du 1er septembre, vous inscrire à des ateliers dirigé(e)s par des exposant(e)s présents au festival.
Plus d'informations sur Yllustratown.fr
Un jeune homme, abandonné par sa bien-aimée, s’enfuit en pleine nuit de la maison de celle qu’il adorait. Il s’attarde une dernière fois dans les endroits aimés et familiers où il l’avait connue. Le tilleul, arbre consolateur, confident de ses émois, ne lui est plus d’aucun secours. Il fuit la ville, part sur les chemins dans des paysages désolés, ne trouvant plus sa place dans le monde des hommes. Il erre dans les déserts glacés de la solitude, se retournant sur son passé, évoquant quelques moments heureux, avant de plonger dans une mélancolie exaltée qui le mènera peut-être à la folie.
Deborah Warner relève le défi de mettre en scène les vingt-quatre lieder du Voyage d’hiver, cycle composé par Franz Schubert sur des poèmes de Wilhelm Müller. Elle nous projette dans un autre monde, celui d’un voyage intérieur où la réalité n’est qu’un souvenir. Le ténor Ian Bostridge et son complice Julius Drake qui l’accompagne au piano, révèlent avec sensibilité l’humanité du compositeur, font naître des paysages et nous entraînent dans ce bouleversant voyage.
Spectacle en allemand surtitré en français
Spectacle programmé en coréalisation avec l’Opéra de Lyon
de Franz Schubert
cycle de 24 lieder pour voix et piano sur des poèmes de Wilhelm Müller
mise en scène Deborah Warner
plus d'infos : [https://www.tnp-villeurbanne.com/spectacle/le-voyage-dhiver/](https://www.tnp-villeurbanne.com/spectacle/le-voyage-dhiver/)
Pour cette rentrée 2026, la clé des chants vous propose les 7 péchés capitaux. Vous pourrez apprécier un spectacle plein de charme et de drôlerie. Bry et Marjorie chanteront la gourmandise tandis que René interprétera lui son envie...de pouvoir et de richesse. Béatrice sera tour à tour en colère, tout comme Vincent ou orgueilleuse comme Bry et Georges, qui ne veulent entendre parler d'eux-mêmes. Christine, José et Lucy seront tantôt dans l avarice, tantôt dans la luxure. Marie-Jo et Georges prôneront la paresse et la luxure. Enfin, toute la troupe s évertuera à vous faire re-découvrir les 7 péchés capitaux de la manière la plus ludique et agréable possible pour un après-midi de bonheur, de joie et d'allégresse.
Plongez dans la vie de l’un des gardiens des vestiges de l’abbaye ! Suivez-le dans les dédales de l’abbaye en nocturne pour découvrir la face cachée de l’Histoire ! Les 5, 12, 19 et 26 décembre 2026 - départs à 18h et à 19h00 - conseillé à partir de 12 ans - durée 1h - Tarif unique : 14€ .
En résidence à la Cité, Israël Nzila invite à découvrir son nouveau texte : un récit intime dans lequel, à travers la figure du père absent, l’auteur évoque sa réalité congolaise.
Les 26 et 27 décembre 2026 à 10h et à 15h : De la cave au grenier, en passant par les jardins, parcourez l'abbaye de Cluny à la découverte des secrets de la nourriture des moines en famille. Enfant (6-12 ans) : 14€ - Adulte : 19€*
Le Noël des Siècles
Vivez un spectacle de Noël hors du commun au château de Champs-sur-Marne !
Du 20 novembre au 13 décembre, le château de Champs-sur-Marne, vous ouvre ses portes pour un spectacle immersif enchanteur : Combien de contes, d’histoires ou de légendes ont été racontés au sujet de Noël ?
Cet hiver, trois esprits fantastiques vous font traverser l’Histoire et vivre avec eux trois Noëls fabuleux. Du Noël de la reine de France à celui d’Ernest Hemingway, de la Belle Epoque aux Années
folles, découvrez les origines de Noël, ses mythes et ses légendes. Suivez Ilda à travers les pièces du château de Champs-sur-Marne et retrouvez votre âme d’enfant ! Vivez l’enchantement de Noël lors d’un spectacle familial unique en son genre, au gré d’un parcours inattendu, où se succèdent des décors et des costumes époustouflants !
Informations pratiques :
Du 20 novembre au 13 décembre 2026
Les vendredis de 18h30 à 21h30
Les samedis de 10h à 21h30
Les dimanches de 10h à 20h
Billetterie et informations exclusivement sur www.lenoeldessiecles.com
Couronnant la place de l’Étoile, l’Arc de triomphe s’élève sur la colline de Chaillot au croisement des boulevards haussmanniens. Depuis sa terrasse, deux cents ans d’histoire se révèlent sous votre regard !
Après une visite découverte du monument, parents et enfants sont invités à fabriquer une maquette pop-up de l’Arc de triomphe et de Paris.
Cet évènement s'inscrit dans l'opération « Monument Jeu d'Enfants 2023 ».
Initiez-vous à l'art du pliage en famille ! Feuilles et fleurs d'acanthe, palmes, couronnes de laurier et d'olivier... découvrez les décors floraux de l'Arc de triomphe à l'occasion d'un atelier origami et créez des pièces uniques.
L’abbaye s’animera à la nuit tombée pour un escape game inédit plein de mystères. Immergés en équipe, vous aurez 120 minutes pour accomplir une mission !
Escape game décliné en 2 versions : grand public et famille.
Parents et enfants, laissez-vous guider dans les salons d'apparat pour découvrir l'histoire de l'Hôtel de la Marine, monument emblématique de la place de la Concorde et témoin de notre histoire.