La piscine Saint-Merri, près du centre Georges Pompidou, est parfaite pour se détendre à Paris. Avec son bassin de 25 mètres, c'est l'endroit idéal pour nager et rester en forme. Le solarium ensoleillé est idéal pour se relaxer. Que ce soit pour l'exercice ou la tranquillité, cette piscine saura vous satisfaire. Profitez de ce cadre unique et laissez-vous emporter par la sérénité du lieu.
Située entre la gare de l’Est et le canal Saint-Martin, la Maison de l'architecture en Île-de-France est nichée dans l’ancien Couvent des Récollets. Transformée en lieu polyvalent, l'ancienne chapelle accueille désormais des rencontres et des spectacles. Conçu comme un espace de partage et de dialogue, cet endroit unique est ouvert aussi bien aux professionnels qu'aux citadins en quête de découvertes architecturales.
Venez jouer au football à 5 contre 5 dans les centres FIVE FC et partager un moment de convivialité. Le centre Villette offre 4 terrains indoor sur gazon synthétique dont 1 filmé.
La Maison de la Photographie Robert Doisneau, à Gentilly, célèbre le célèbre photographe à travers des expositions temporaires. Avec des clichés historiques et des travaux contemporains, elle offre un regard unique sur son humanisme. Accessible à tous, elle propose des ateliers et des activités éducatives pour partager la culture photographique. Un lieu de sensibilisation artistique pour un large public.
Le Centre Pompidou, conçu par Renzo Piano et Richard Rogers, est une icône architecturale du XXe siècle, abritant le musée national d’Art moderne avec des œuvres de Matisse, Picasso et Warhol. Des expositions renommées ont lieu au dernier étage, offrant une vue panoramique sur Paris. Une visite complète peut occuper une demi-journée, incluant la possibilité de se restaurer, visiter la Bibliothèque publique d’information, ou faire du shopping.
Pour sensibiliser les enfants dès leur plus jeune âge à la création moderne et contemporaine, le Centre Pompidou a mis en place des espaces qui leur sont destinés. Mais également un programme accessible aux familles tout au long de l'année.
Artiste fondamental du 20e siècle, Brancusi n’aura pas laissé que ses sculptures en héritage. Son atelier fait partie intégrante de son œuvre. Et il est reconstitué, à l’identique, dans une annexe du Centre Pompidou.
Depuis toujours, Oiseau est perçu comme bizarre, anormal.
On dit qu’il parle aux oiseaux. Lorsqu’il disparaît un jour d’hiver, ses proches se lancent à sa recherche et réalisent qu’ils ne le connaissent pas vraiment. Son absence les amène à interroger leur regard sur la différence et l’attention portée aux autres.Crash test : présentation d’une étape de travail en sortie de résidence
Friday et Robinson s’empare des figures de Vendredi et Robinson pour revisiter ces personnages emblématiques du naufrage, de la vie solitaire, de la rencontre avec l’altérité et des rapports de domination.
Cette adaptation théâtrale contemporaine s’écrit collectivement au plateau à partir d’un texte d’Emmanuel Suarez. Comment vivre seul ou ensemble ? Quelle place accorder à l’autre, à la différence, à la nature ? Que reste-t-il de l’humain lorsque les cadres sociaux s’effondrent ?Crash test : présentation d’une étape de travail en sortie de résidence
Une famille part camper pour une « détox numérique », mais l’expérience vire rapidement au fiasco : sans 4G, les gestes simples deviennent insurmontables !
La nuit, Serge, le père, se transforme en TéléSerge, smartphone manipulateur qui dévoile les entrailles d’une technologie envahissante et façonnée par nos désirs… Entre satire et dystopie, le spectacle est une fable sur notre incapacité à déconnecter et interroge la machine comme reflet de nos contradictions humaines.
Ateliers en famille ludiques et bienveillants Signes avec Bébé (0-3 ans): Communication gestuelle & Éveil corporel, Parentalité positive
Inscription à la séance
2025-2026
www.compagniemaya.com
Renseignements: 06 12 96 65 98 / contact@compagniemaya.com
DES Signes avec Bébé!ou Communication gestuelle & ÉVEIL CORPORELTout le monde le sait, les tout-petits doivent attendre plus ou moins deux ans avant de pouvoir parler.Dommage, car ils sentent et comprennent tout! Alors, comment communiquer?Grâce à de petits signes empruntés à la Langue des signes française, un nouveau langage simple et ludique vous permettra de mieux comprendre les envies, les besoins et les émotions de votre bébé.Ces petits gestes – très faciles à reproduire – accompagnés de la parole grâce à des comptines gestuelles, des jeux de doigts… se partageront lors d’un atelier familial bienveillant.Papas et frères et sœurs bienvenus!Atelier bienveillant familial (Parents/Bébé 0-3 ans) Signes avec Bébé:UN AIR DE FAMILLE26 RUE DU CHÂTEAU-LANDON, 75010Samedi 10h30-11h30 26 septembre21 novembre12 décembre30 janvierSaison 2026-20276 mars22 mai19 juin>> L’Atelier Découverte vous initiera de façon ludique aux 20 premiers signes du quotidien de votre Bébé. Une affiche-mémo sera offerte à l’issue de l’atelier.>> Les Ateliers Comptines gestuelles sont uniquement destinés aux familles ayant déjà participé à un Atelier Découverte et qui souhaitent enrichir leur vocabulaire en signes et leur répertoire de comptines, balades gestuelles…Inscriptions: 06 12 96 65 98 ou contact@compagniemaya.comPlaces limitées: 8 familles maximum.Papas et frères et sœurs bienvenus!Adresses, tarifs et réservations sur: https://compagniemaya.com/signes-avec-bebe/ ou www.compagniemaya.comcontact@compagniemaya.com ou 06 12 96 65 98www.compagniemaya.comwww.facebook.com/compagniemaya75011
Située sur la place Georges Pompidou, la Maison Pompidou occupe désormais le bâtiment qui abritait l'Atelier Brancusi. Ce nouveau lieu de vie et d'information accompagne le grand chantier de rénovation du Centre Pompidou. Ouvert à tous, cet espace hybride propose une programmation culturelle variée - expositions, ateliers, rencontres et événements - dédiée à l'histoire du Centre, à son architecture emblématique et aux coulisses de sa transformation. Un point de ralliement incontournable pour rester connecté à l'institution durant sa période de travaux.
Paris ouvre des crèches au public le samedi matin.
La crèche Aubervilliers et l'association Môm'Artre proposent des activités en famille le samedi matin de 9h30 à 10h45 et de 11h à 12h15.
Découvrez les ateliers d'éveil corporel32 crèches sont ouvertes les samedis matinPour passer du temps avec son enfant autour d’activités d’éveil :
jeu libre, éveil musical, arts plastiques, yoga ou danse parent –
enfant.L’entrée est libre et gratuite, dans la limite des
places disponibles. Les activités s’adressent aux familles avec enfant
de moins de 6 ans.48 cours d'écoles et du collège sont ouvertes chaque samedi de 10h à 19h Des animations sont proposées dans certaines cours. Le programme sera affiché devant la cour.L'entrée est gratuite et libre mais les enfants de moins de 12 ans devront être accompagnés d'un encadrant.Retour à la liste de tous les établissements accueillant Les Samedis en Famille à ParisDécouvrez aussi les cours d'écoles et de collèges ouvertes à Paris le samedi matin
Plongez dans l'histoire de France avec des événements marquants, des conspirations et des personnages célèbres. Découvrez des archives, des armes et uniformes historiques. Explorez les affaires criminelles célèbres à travers les pièces à conviction exposées. Immergez-vous dans l'atmosphère des anciennes prisons et de la vie quotidienne de la capitale. Une immersion passionnante dans l'histoire de France, des arrestations aux enjeux urbains.
La piscine Château-Landon, près du Bassin de la Villette, est un havre de paix en ville. Avec 2 bassins, elle propose diverses activités pour tous les âges et niveaux. Que vous aimiez l'aquagym ou natation, cet endroit vous comblera. En plus des cours, c'est un lieu de détente où se relaxer. Profitez des bienfaits de l'eau tout en vous amusant, magie de ce lieu unique à Paris.
Rassemblant plus de 100 000 œuvres, la collection du Musée national d’art moderne / Centre de création industrielle constitue l’un des premiers ensembles mondiaux de référence pour l’art des XXe et XXIe siècles.
Maître du sarangi, Ikram Khan est un joyau de Jaipur, au Rajasthan.
Voix envoûtante, Ishrat Kalavant puise dans les profondeurs de la musique classique indienne et dans l’âme mystique du soufisme.
Ikram KhanMaître du sarangi, Ikram Khan est un joyau de Jaipur, au Rajasthan.Héritier de la noble lignée Shikar Gharana, il a reçu l’initiation sacrée des doigts de son père, l’illustre Ustad Nizammuddin Khan.En 1989, il se place sous l’aile protectrice d’un géant : Ustad Sultan Khan, dont le nom résonne comme une légende mondiale du sarangi.Aujourd’hui, ses cordes chantent aux côtés des plus grands maîtres de l’Inde, tandis que ses solos, portés par le vent, ont conquis l’Amérique et l’Europe.Ishrat KalavantVoix envoûtante, Ishrat Kalavant puise dans les profondeurs de la musique classique indienne et dans l’âme mystique du soufisme.Son art, nourri par l’héritage millénaire de l’Inde, tisse une mélodie unique : la rigueur classique y danse avec la ferveur spirituelle, pour toucher l’âme et élever le cœur.Les chants soufis sont une expression profonde et envoûtante de la spiritualité islamique, où la musique devient un pont entre l’âme humaine et le divin.Jaffar KhanNé à Jaipur le 9 novembre 1973, Jaffar Khan est un pilier du tabla, fier représentant de la gharana de Delhi.Fils et disciple du légendaire Ustad Hidayat Khan, il a, dès ses premiers pas sur scène, accompagné les plus grands : sa mère, la sublime Afroz Bano, maître incontesté du thumri, ou encore Pt. Arvindribhai Parikh, Gulam Mustafa Khan, et tant d’autres.Sous ses doigts, le tabla devient une voix, une conversation sacrée entre le rythme et l’infini.
Entre pièces solos, duos complices et envolées improvisées, les artistes explorent les sonorités sud-américaines et serbes.
Un voyage à deux guitares vivant, rythmé et chaleureux.
Entre pièces solos, duos complices et envolées improvisées, les artistes explorent les sonorités sud-américaines et serbes.Un voyage à deux guitares vivant, rythmé et chaleureux, à la croisée du classique et des musiques traditionnelles.Tizoc Romero et Wiliam Marcil Bouchard proposent un concert à deux guitares qui invite à un voyage à travers différentes cultures, traditions et univers musicaux. Le programme réunit des œuvres d’inspiration sud-américaine et serbe, des musiques aux rythmes marqués ainsi que des moments d’improvisation, mettant en valeur toute la richesse et la diversité de la guitare.Alternant pièces en solo et interprétations en duo, les deux musiciens explorent un large éventail de couleurs et de sonorités, passant de la finesse du répertoire classique à l’énergie des musiques traditionnelles et populaires. Le dialogue entre leurs deux instruments laisse également une place importante à la spontanéité et à l’improvisation.Un concert vivant et éclectique, où tradition et liberté musicale se rencontrent pour offrir au public une expérience chaleureuse, rythmée et pleine de découvertes.Dès son plus jeune âge, William Marcil-Bouchard se passionne pour la guitare, inspiré par son oncle et les rythmes de la samba brésilienne. Né à Montréal, il poursuit aujourd’hui ses études de concert à l’Université de Musique et des Arts du Spectacle de Vienne (MDW), après avoir étudié auprès du grand guitariste Alvaro Pierri.Grâce à ses concerts au Canada et en Europe, il développe une riche ouverture musicale entre musique classique, jazz, improvisation et composition. Lauréat de plusieurs distinctions, il a notamment remporté deux fois le 2e prix du National Canadian Music Competition et est boursier de la fondation Yehudi Menuhin « Live Music Now ».Tizoc Romero commence la musique dès l’âge de six ans à Paris, initié par son père mexicain aux traditions du mariachi avant de se consacrer à la guitare classique. Formé entre Paris, Montréal et Vienne auprès du maître Alvaro Pierri, il est diplômé avec les plus hautes distinctions de l’Université de Musique et des Arts du Spectacle de Vienne (MDW).Concertiste et pédagogue, il se produit en Europe, en Inde et au Mexique, aussi bien en solo qu’avec le duo R2T2. Lauréat de plusieurs concours internationaux et récipiendaire de la prestigieuse bourse Anny Felbermayer, il poursuit aujourd’hui sa carrière artistique et son activité d’enseignement à Vienne.
« Taapita - Chants des désirs et des dévotions » est un récit dansé qui plonge profondément dans les profondeurs de la passion et des émotions tendres de l'amour et de la dévotion.
« Taapita - Chants des désirs et des dévotions » est un récit dansé qui plonge profondément dans les profondeurs de la passion et des émotions tendres de l'amour et de la dévotion. Chaque pièce de cette performance est une danse de passion brûlante, de désir profond, de dévotion fidèle et de la douleur douce-amère qui l'accompagne, un peu comme les journées torrides, mais magnifiques de l'été.« Taapita » est une présentation solo de Bharatanatyam en quatre parties, qui voyage à travers divers univers.La performance traverse l'ambiance majestueuse du temple Mannargudi Rajagopalaswamy, la chambre intime de Mata Sita à Lanka, les paysages spirituels de l'Odisha, où elle explore la poésie Bhakti sublime de Banamali Dasa et elle se termine dans la terre des Shakta Upasakas, le Bengale.Pritam Das exprime sa passion pour la danse à travers son immense dévouement et sa grâce naturelle en tant que danseur de Bharatanatyam. Ayant suivi sa formation initiale sous la direction de Jayita Ghosh et Samrat Dutta, il est maintenant sous la tutelle avancée de Rama Vaidyanathan, lauréate du prix Sangeet Natak Akademi.Pritam a dansé en solo et en groupe dans l'ensemble de sa professeure lors de plusieurs festivals prestigieux. Il est artiste de grade 'A' à Doordarshan, artiste inscrit à Spic Macay, et a également reçu une bourse nationale du Ministère de la Culture, du Gouvernement de l'Inde et du Gouvernement de Delhi.Photo : Chuchi Guerra
Conçu pour les enfants dès 4 ans, le concert-éveil est une aventure musicale vivante et interactive, pensée comme leur tout premier apprentissage de la musique classique. Vos petits explorateurs apprennent à écouter, ressentir et comprendre les chefs-d’œuvre du répertoire à travers des explications, des jeux et des expériences sonores.
Qui était vraiment la célèbre Hélène ? Une reine irréprochable… ou une héroïne prête à faire vaciller tout un royaume ?Dans ce concert-éveil, petits et grands découvrent La Belle Hélène d’Offenbach, une opérette pétillante où les rois et les héros perdent parfois… tout leur sérieux !Hélène s’ennuie à Sparte, Pâris arrive avec son charme irrésistible, Ménélas tente de sauver les apparences… mais très vite, tout s’emballe dans une succession de situations aussi drôles qu’inattendues.À travers les airs les plus connus, les enfants comprendront comment la musique met en valeur les caractères, souligne les exagérations et accompagne les rebondissements de l’histoire. Une façon vivante et ludique d’entrer dans l’univers de l’opérette et de découvrir qu’un mythe peut aussi devenir une comédie pleine de surprises.Conseillé à partir de 4 ansPROGRAMMEOFFENBACH · La Belle HélèneDurée : 45 minutes (sans entracte)DISTRIBUTIONChristophe GRAPPERON · DirectionFlorence GUIGNOLET · Mise en scèneSolistes du Département Supérieur pour Jeunes Chanteurs du CRR de Paris · ChantSolistes de l’Orchestre ColonneVincent LEGOUPIL · Présentation
Cette saison, l’Orchestre Colonne propose également aux enfants un ciné-concert pour découvrir la musique classique autrement.
Une toute première expérience de ciné-concert, sensible et immersive : cinq joyaux de l’animé prennent vie à l’écran, portés par un quatuor de cuivres et un célesta.Sous les branches d’un même arbre, les générations se répondent en écho.Une grand-mère japonaise murmure au creux de l’enfance des gestes anciens.Un père traverse le ciel, héroïque et fragile, dans le regard émerveillé de son fils.Cinq courts récits voyagent d’un pays à l’autre, tissant les âges et les cultures.Un tour du monde délicat, où la tendresse circule comme une lumière héritée.Conseillé à partir de 4 ansPROGRAMME5 films d’animation pour les enfantsMusique composée par Alexandre KOROVITCHDurée : 45 minutes (sans entracte)DISTRIBUTIONAlexandre KOROVITCH · DirectionSolistes de l’Orchestre Colonne · Quatuor de Cuivres et célesta
De 0 à 5 ans, le concert Doudou et Magie propose une expérience douce, sensorielle et ludique, parfaitement adaptée aux tout-petits. À travers les aventures d’Édou le doudou joyeux et malicieux, ils pourront découvrir la musique classique, chanter des comptines et s’émerveiller devant de petits tours de magie, pour un moment d’éveil unique et inoubliable, partagé avec leurs parents.
Édou, le doudou aventurier, embarque les tout-petits pour une douce traversée au fil de l’eau.Au gré des flots et des mélodies, les enfants découvrent la musique classique à travers des œuvres évocatrices comme La Moldau de Smetana, Le Beau Danube Bleu de Strauss ou encore Les Jours Pluvieux de Jaëll. Entre rivière qui serpente, cygne majestueux et danse des vagues, chaque instant invite à l’émerveillement.Comptines à chanter, jeux de gestes et quelques tours de magie accompagnent ce voyage imaginé pour les jeunes oreilles.Une rencontre poétique et scintillante pour s’émerveiller, jouer et faire ses premiers pas dans l’univers de la musique classique.Un concert pour les 0 à 5 ansPROGRAMMESMETANA · La MoldauSTRAUSS · Le Beau Danube BleuJAËLL · Les Jours PluvieuxDurée : 30 minutes (sans entracte)DISTRIBUTIONPhilomène BALLA* · DirectionRomane BELLIOT· RécitanteChristophe PORTIER· MagicienAlexandre KOROVITCH· ArrangementsSolistes de l’Orchestre Colonne*En partenariat avec le CRR de Paris