Le musée Fournaise, célèbre guinguette du XIXe siècle devenue lieu artistique incontournable, a vu naître "Le Déjeuner de canotiers" de Renoir en 1880. Actuellement, l'exposition "Renoir impressionniste, l'expérience immersive" propose une approche novatrice avec hologrammes, vidéos et tablettes tactiles. Les visiteurs explorent ainsi l'univers du peintre et tentent de reproduire une œuvre à sa manière. Grâce à la réalité virtuelle, ils découvrent les décors du XIXe siècle. Une expérience unique pour les passionnés d'art !
Les femmes sont au centre du programme de ce soir aux couleurs littéraires et orientales.
SchéhérazadeUn concert de l'Orchestre Lamoureux, dirigé par Adrien PerruchonSamedi 17 octobre à 20h - Auditorium de La Seine MusicaleLes femmes sont au centre du programme de ce soir aux couleurs littéraires et orientales. Dans Salomé, extrait du triptyque « Femmes de légende », la compositriceMel Bonis dresse un portrait de l’héroïne biblique avec toutes les couleurs de l’orchestre.Schéhérazade, suite symphonique de Rimsky-Korsakov, est un modèle de « musique à programme », où tableaux et personnages se mêlent avec une maîtrise du discours et de l’orchestration inégalée.Programme Mel Bonis, Salomé, op. 100Nikolaï Rimsky-Korsakov, Schéhérazade — Suite symphonique, op. 35
Amour et destin : ce programme explore les forces qui animent l’existence.
Roméo et JulietteAmour et destin : ce programme explore les forces qui animent l’existence.Le Concerto pour violon n°2 de Florence Price révèle la voix d’une compositrice engagée, quelques mois avant sa disparition. Roméo et Juliette de Serge Prokofiev mobilise toute la puissance de l’orchestre pour raconter le destin tragique des amants de Vérone.CONCERT SYMPHONIQUEDimanche 30 mai à 17hLa Seine Musicale (Auditorium)Adrien Perruchon, directionFanny Clamagirand, violonNicolas Prost, saxophoneProgrammePhilippe Gaubert, Poème Élégiaque pour saxophone et orchestreFlorence Price, Concerto pour violon et orchestre n°2Sergueï Prokofiev, Roméo et Juliette — Suite symphonique(sélection Adrien Perruchon)
Le Seigneur des Anneaux et le Ring se répondent à travers la musique, dévoilant les liens profonds qui relient les épopées d’hier et d’aujourd’hui.
Dans le fracas des grandes légendes, Richard Wagner et Howard Shore se répondent à travers la musique. Ce concert tisse un pont sonore entre le Seigneur des Anneaux et le Ring sans paroles, où motifs héroïques, tensions dramatiques et climats orchestraux révèlent des univers parallèles. L’orchestre devient le fil qui relie Valhalla et Comté, dieux et hobbits, héros et géants, dans un souffle épique et lyrique.Les élans orchestraux, les accents dramatiques et les couleurs sonores dévoilent des correspondances surprenantes : chevauchées, murmures et tragédies s’entrelacent, tandis que cuivres, cordes et percussions sculptent des paysages légendaires. Écouter Wagner et Shore côte à côte permet de percevoir comment motifs, dynamiques et textures orchestrales se répondent, révélant que les grandes épopées partagent des formes et des énergies communes.Tel un écho à ces œuvres, l’Invitation au voyage, petite illumination, viendra surprendre l’auditeur et prolonger le dialogue musical entre Wagner et Tolkien, offrant un dernier éclat de lumière et de légende.PROGRAMMESHORE · Le Seigneur des AnneauxWAGNER · Le Ring sans ParolesL’INVITATION AU VOYAGE · Oeuvre mystère à découvrir lors de ce concertDurée : 1h50 (avec entracte)DISTRIBUTIONConstantin ROUITS · DirectionAirelle GROLEAU · Mezzo-sopranoOrchestre Colonne
Beethoven ouvre le voyage : nature, émotions et découvertes au programme.
Peut-on, en une seule soirée, célébrer Beethoven, découvrir une création inédite, redécouvrir une œuvre oubliée et se laisser surprendre par un mystère musical ? C’est le pari de ce programme.Dans la Symphonie n°6 « Pastorale » de Beethoven, dont nous commémorons cette année les 200 ans de sa mort, le compositeur exprime les sentiments éveillés par le paysage : le murmure d’un ruisseau, la danse rustique d’une fête villageoise, l’éclat soudain d’un orage, puis la sérénité retrouvée.Assister à une création mondiale, c’est partager le frisson d’un premier souffle, celui où une œuvre naît sous nos oreilles. Pour cette nouvelle composition intitulée « Ode à la vie », Alexandre Manoukian illustre à travers sa musique la nature et les enjeux climatiques.En contrepoint, La Nuit et l’Amour d’Augusta Holmès déploie l’ardeur d’un romantisme incandescent. Tirée de Ludus pro Patria, cette pièce inaugure la saison consacrée à Holmès, dont la compositrice sera célébrée tout au long de l’année. Compositrice audacieuse, Holmès fait de la nuit un théâtre vibrant : l’ombre palpite d’un désir incandescent, les cordes murmurent, les vents soupirent, et l’orchestre s’embrase dans un vaste élan lyrique.Une touche de mystère viendra ponctuer ce programme : l’Invitation au voyage, œuvre dont l’identité ne sera révélée qu’après l’écoute. Une surprise prolongeant le concert dans cet univers inspiré par la nature.PROGRAMMEBEETHOVEN · Symphonie n°6 « Pastorale »MANOUKIAN · Ode à la Vie (création mondiale)HOLMÈS · La Nuit et l’AmourL'INVITATION AU VOYAGE · Oeuvre mystère à découvrir lors de ce concertDurée : 1h50 (avec entracte)DISTRIBUTIONFélix BENATI · DirectionOrchestre Colonne
La Symphonie Rêvée ose un pari original : composer une nouvelle symphonie à partir des plus beaux moments du répertoire.
Cette saison, l’Orchestre Colonne vous propose un nouveau concept : la Symphonie Rêvée. Le principe ? Composer une symphonie à partir des plus beaux mouvements des grandes symphonies, choisis pour leur intensité, leur beauté et leur pouvoir d’émouvoir. Plutôt qu’une simple succession de morceaux, cette symphonie fonctionne comme un voyage : les émotions se répondent, les contrastes surprennent, et le meilleur du répertoire classique se révèle sous un jour nouveau.Cette toute première Symphonie Rêvée associe le premier mouvement de la Symphonie n°41 de Mozart, le deuxième mouvement de la Symphonie en ut de Bizet, le troisième mouvement de la Symphonie n°3 de Brahms, et le final de la Symphonie n°5 de Beethoven, réunis en une fresque orchestrale cohérente et vibrante.En ouverture, l’Air de Yamina d’Augusta Holmès, extrait de La Montagne Noire, créé le 10 février 1895 à l’Opéra de Paris par Édouard Colonne. Compositrice mise en lumière tout au long de la saison de l’Orchestre, Holmès y déploie une grâce et une intensité remarquables. Le deuxième mouvement du Double Concerto pour pianos de Francis Poulenc, inspiré notamment par le Concerto n°27 de Mozart, complète le programme dans un dialogue brillant entre solistes et orchestre.Pendant ce concert, place aux talents de demain avec une création pour violoncelle et orchestre d’un jeune compositeur, Baptiste Retailleau, interprétée par Florestan Genovesi, lauréat du concours Édouard Colonne 2026 !Concours Édouard Colonne soutenu par les partenaires : AJ – Atelier des Cuivres, Atelier Coquoz, Le Petit Vitrezay, Sebim, Talents & Violon’celles.PROGRAMMELA SYMPHONIE RÊVÉE OP.11er mouvement : MOZART · Symphonie n°41 2ème mouvement : BIZET · Symphonie n°13ème mouvement : BRAHMS · Symphonie n°34ème mouvement : BEETHOVEN · Symphonie n°5POULENC · Double concerto pour pianos (2ème mouvement)HOLMÈS · Air de YaminaRETAILLEAU* · Création mondiale pour violoncelle et orchestreL’INVITATION AU VOYAGE · Oeuvre mystère à découvrir lors de ce concert*En partenariat avec la classe de composition d’Olivier Calmel du Conservatoire du 12eDurée : 1h30 (avec entracte)DISTRIBUTIONBenjamin LEVY · DirectionAlice POWER, Victor DEMARQUETTE · PianosLily BERTHELEMY · Mezzo-sopranoFlorestan GENOVESI · Lauréat du Concours Edouard Colonne 2026 – VioloncelleOrchestre Colonne
Venez découvrir l'histoire de la commune Bry-sur-Marne, de Louis Daguerre ou encore de la Bataille de Champigny à travers les différents espaces du Musée Adrien Mentienne !
La Galerie Bessières située à Chatou est un véritable carrefour pour l'art contemporain, valorisant de manière privilégiée œuvres actuelles et histoire de l'Art à travers un ambitieux programme d'expositions, de conférences et d'événements.
Aux portes de Paris, Sèvres, Manufacture et Musée nationaux est un lieu unique qui regroupe une exceptionnelle collection de céramique du mode entier et de toutes les époques et la célèbre manufacture de porcelaine en activité depuis le XVIIIème siècle.
Fondé au XIXe siècle par Alexandre Brongniart, ce musée expose une riche collection de céramiques nationales et internationales, anciennes ou contemporaines. Son objectif est de préserver et de promouvoir cet art millénaire. À travers ses expositions diversifiées, il offre aux visiteurs la possibilité d'explorer la beauté et la diversité de la céramique à travers les époques.
À Meudon, proche de Paris, plongez dans l'univers artistique d'Auguste Rodin à la villa des Brillants, sa résidence de fin de vie. Découvrez des reproductions tactiles de ses œuvres majeures dans un espace sensoriel, puis explorez son processus créatif à la galerie des Plâtres. Dans le vaste parc donnant sur la Seine, admirez la tombe de l'artiste, surmontée par Le Penseur. Le musée propose également des activités éducatives pour les jeunes en quête d'inspiration artistique.
La villa des Brillants, située à Meudon, est une maison de style néo-Louis XIII, d’allure modeste, en briques et pierres, qui fut achetée aux enchères par Auguste Rodin le 19 décembre 1895. Elle fut un cadre propice au développement de son œuvre.
Situé dans le parc du Château de Réghat, en plein cœur de la ville, la Ferme de Maisons-Alfort se propose de sensibiliser ses visiteurs au monde rural.
Le musée retrace l’évolution de Maisons-Alfort, de ses origines médiévales aux événements contemporains au sein de ce château chargé d’histoire – ayant accueilli Louis XV, la Marquise de Pompadour, puis successivement hôpital, caserne et école.
Le Fonds municipal Lucien Masson regroupe des objets, des gravures et des documents ayant trait aux deux Empires. Disponible en lecture seule, sur demande aux archives municipales de Maisons-Laffitte.
Le MAC/VAL, ouvert en 2005 à Vitry-sur-Seine, est le 1er musée d’art contemporain en France depuis les années 1950. Sa collection de 2 000 œuvres met en avant des artistes renommés. Trois à quatre expositions annuelles et un centre de documentation sont accessibles. Le bâtiment moderne du musée, entouré d'un jardin public et de sculptures, offre un cadre agréable. Après la visite, le restaurant "À la folie" propose une pause gourmande. Une escapade culturelle et culinaire près de Paris!
Vous souhaitez initier vos enfants à l'art contemporain? Partager un moment artistique avec eux ? Découvrir en famille des artistes contemporain ? Le MAC VAL vous propose un programme adapté tout au long de l'année entre visites, ateliers et rencontres.
Pas besoin d'un grand chapiteau pour s'initier à l'art du cirque. Un cirque citoyen, ouvert sur le monde pour sensibiliser parents et enfants au spectacle vivant de la piste.
Situé à Vitry-sur-Seine, l’Exploradôme est un musée interactif dédié aux sciences, au multimédia et au développement durable. Ce lieu de 1 000 m² propose des expositions interactives et des activités éducatives pour tous les âges. Petits et grands peuvent manipuler une cinquantaine d'installations surprenantes. L’Exploradôme offre un voyage passionnant au cœur de la science, idéal pour découvrir, expérimenter et apprendre en famille, entre amis ou en groupe.
Le château de Malmaison, demeure impériale et propriété préférée de l'impératrice Joséphine et de Napoléon Bonaparte ! Lieu de mémoire artistique et politique, le château présente le quotidien de ses illustres propriétaires.