Plongez dans une aventure touristique captivante où des comédiens vous guideront à travers le quartier mythique de Montmartre. Au fil d’un véritable scénario, vous (re)découvrirez les monuments iconiques et les anecdotes historiques du quartier. Préparez-vous à vivre une visite insolite inoubliable !
Jean-Jacques de la Tour, guide touristique charismatique, est follement amoureux de la Belle Gabrielle. Mais Gabrielle est introuvable. Jean-Jacques demandera votre aide pour la retrouver ! En chemin, vous croiserez de nombreux personnages légendaires de Montmartre comme une danseuse du Moulin Rouge, un petit Poulbot, ou un célèbre peintre…Les atouts de cette visite en famille :Une immersion totale grâce à des comédiens qui favorisent la participationUne découverte culturelle unique qui permet de s’amuser tout en se cultivantUn moment convivial, pour une activité destinée à toute la famille.Informations pratiques :• Lieu de départ : Square Nadar - 75018 Paris• Point d’intérêts : Sacré-Cœur, les vignes, le Lapin Agile, les moulins de Montmartre…
Marty revient avec JJH Potter en première partie.
Bercé par la chanson française et par les folksingers américains, il devient un chanteur de folk dans la langue de Brassens plutôt que dans celle de Dylan. Accompagné sur scène de son instrumentarium (guitare folk, banjo, mandoline, weissenborn, scie musicale et ukulélé) il interprète ses propres chansons nées d’une riche collaboration avec des auteurs qui lui sont chers S.Mimoun (Debout sur le Zinc), P.Lebas (La Ruda), C.Garau et son frère Eric Marty.JEUDI 01 OCTOBREMarty revient avec JJH Potter en première partieBercé par la chanson française et par les folksingers américains, il devient un chanteur de folk dans la langue de Brassens plutôt que dans celle de Dylan. Accompagné sur scène de son instrumentarium (guitare folk, banjo, mandoline, weissenborn, scie musicale et ukulélé) il interprète ses propres chansons nées d’une riche collaboration avec des auteurs qui lui sont chers S.Mimoun (Debout sur le Zinc), P.Lebas (La Ruda), C.Garau et son frère Eric Marty.Un univers très folk, qui fait voyager.Bateau El Alamein – Paris📍 8 Port de la Gare, 75013 Paris🕗 Ouverture du pont supérieur 18h00🕗 Ouverture de la salle 20h00( Sauf horaires spécifiques, nous vous accueillons à partir de 20h00 pour les concertsLes concerts commencent à 20h30-20h45 )🎟️ Prévente : 12 euros (+ frais)🎟️ Sur place : 15 euros (Billets disponibles uniquement à l’entrée, le jour du concert, dans la limite des places disponibles).
Ulysse Mars est un chanteur-poète et guitariste électrique.
Sur scène, il cultive un humour pince-sans-rire, dans une veine proche du cabaret, voir du stand-up, pour contextualiser des chansons qui restent traversées de mélancolie.
VENDREDI 25 SEPTEMBRECO-PLATEAU« Ulysse Mars est un chanteur-poète et guitariste électrique.Sur scène, il cultive un humour pince-sans-rire, dans une veine proche du cabaret, voir du stand-up, pour contextualiser des chansons qui restent traversées de mélancolie.Il propose un spectacle de chansons tristes où l'on rigole beaucoup.Ses chansons sont des portraits des laissés-pour-compte de la société "techno-capitaliste" d’aujourd’hui racontées avec une élégance d’autrefois.Il s'accompagne à la guitare électrique avec un jeu très marquée par celui de Marc Ribot, et sur quelques chansons d'une boîte à rythme rétro. »Désespoir des singes, projet indie folk basé à Bruxelles, publie son premier EP Distant Fire le 25 février 2026. Un labyrinthe pavé de chemins brumeux, d’illusions perdues et de plaines embrasées dont les flammes se rapprochent inexorablement — miroir du monde au dehors —, mais aussi de lueurs d’espoir. Avec ses ambiances crépusculaires par sa voix puissante et des sons de guitares truffés d’effets nourris par les grands noms de la folk anglophone, mais aussi par des artistes tels que Tamino, Désespoir des singes nous invite à cheminer vers cet horizon si lointain mais pourtant si proche et, sachant que nous n’avons pas de prise dessus, à continuer à avancer - vers la lumière ou le brasier.Bateau El Alamein – Paris📍 8 Port de la Gare, 75013 Paris🕗 Ouverture du pont supérieur 18h00🕗 Ouverture de la salle 20h00( Sauf horaires spécifiques, nous vous accueillons à partir de 20h00 pour les concertsLes concerts commencent à 20h30-20h45 )🎟️ Prévente : 10 euros (+ frais)🎟️ Sur place : 13 euros (Billets disponibles uniquement à l’entrée, le jour du concert, dans la limite des places disponibles)
Pi Ja Ma nous invite à une soirée qui lui ressemble, portée par une énergie désarmante et une joie communicative : une véritable Pi Ja Ma party, à son image.
Autrice, chanteuse, illustratrice et céramiste, Pi Ja Ma – alias Pauline de Tarragon – façonne un univers aussi libre qu’inattendu. Avec « Magnetofille », son nouvel album, elle ouvre un chapitre vibrant, où la pop se teinte de douceur, d’humour et d’une poésie lumineuse.Pi Ja Ma nous invite à une soirée qui lui ressemble, portée par une énergie désarmante et une joie communicative : une véritable Pi Ja Ma party, à son image.
Burlesque et sans paroles, un duo de clowns métaphysiques parfaitement Beckettien. Première en France.
L’un tient un livre, l’autre un balai. Visages de lune et pantomime, voilà deux clowns qui nous rejouent l’éternel duo maître et serviteur où, comme on s’en doute, le plus nigaud n’est pas celui qu’on croit. Irrévérencieux comme il se doit, ils s’essaient à de petites prestidigitations qui ne produisent pas toujours le résultat escompté. Une petite danse et des objets apparaissent, ils jouent avec les effets du théâtre, leur numéro est parfaitement rodé et ils auraient pu s’en tenir là… Mais voilà que la machine s’emballe et que l’affaire prend un tour plus étonnant voire quelque peu métaphysique. Beckett et Buster Keaton réunis tirent peut-être depuis les coulisses les fils de cette étrange histoire…Maïa BouteilletFOCUS IRLANDEDans un bel élan, l’Irlande invite ses artistes à embarquer dans son aventure européenne. Un soutien précieux que le Théâtre de la Ville concrétise, avec ses partenaires irlandais, en un voyage de cinq semaines d’une étonnante diversité. Pour tous les âges de la vie, 10 projets et 30 représentations pour célébrer cette culture puissante et incarnée, et voguer au gré d’une poésie qui donne le droit de rêver.Céad míle fáilte romhaibh !(Bienvenue en gaélique)
Dans le cadre des P'tits Fauteuils, la programmation jeune public du Châtelet !
Un cocktail de jazz ! Ou quand les standards de Walt Disney passent au shaker…Pionnier du film d’animation américain au xxe siècle, Walt Disney avait rassemblé tous les plus grands compositeurs de son temps. Il a ainsi constitué un genre et un répertoire musical à part entière, dont le succès n’aura jamais été démenti. Passées à la postérité presque aussitôt qu’elles ont été écoutées, les bandes originales de The Walt Disney Company auront bientôt cent ans, mais les enfants les connaissent aussi bien que leurs parents, de Blanche Neige et les Sept Nains à La Reine des neiges, en passant par Le Livre de la jungle ou Mary Poppins.Un trio de chanteuses spécialisées dans le jazz vocal, accompagné d’un ensemble musical, a décidé de revisiter ce vaste et riche répertoire en bousculant et en secouant les standards. Dans leur shaker, du swing, beaucoup de peps et un ingrédient sans pareille : la close harmony – ou harmonie serrée. Autrement dit, trois voix dont les tessitures et les intervalles sont très proches, pour toujours plus de fusion et d’émotion. Plus qu’une performance vocale, Bibbidi Boo (le titre est inspiré de Cendrillon) est un vrai spectacle, où les robes changent au rythme de la musique et où les chanteuses dansent. Car, avec la devise des Swing Birds : « Pourquoi marcher quand on peut swinguer ? », l’énergie l’emportera toujours sur la nostalgie !Dès 5 ans
Dans le cadre des P'tits Fauteuils, la programmation jeune public du Châtelet !
Dyscalculie, dyslexie, dysorthographie, dysphasie, dyspraxie… Du grec, dys-, le préfixe évoque à la fois l’anomalie et le trouble.Toujours associé à des termes savants, ce préfixe implique aussi la douleur et la difficulté. La comédie musicale Dys prend justement les choses à revers, en faisant de l’enfant Dys un véritable héros, capable de fédérer autour de lui non seulement sa famille, mais également sa professeure, ainsi que tous ses amis ! Pensée comme un conte, mêlant théâtre, musique et danse, Dys emprunte au musical de Broadway l’art de la sensibilité et de la sincérité pour mieux questionner les enjeux de l’inclusion et de la lutte contre toutes les formes de discrimination. Et si le sujet est sérieux, la comédie musicale n’en n’est pas moins pétrie d’humour, de tendresse et de joie.De la maison à l’école en passant par la rue, nous suivons cette aventure dans un monde onirique où les principaux protagonistes sont accompagnés par un jeune chœur, qui chante et qui danse.Dès 6 ans
Dans le cadre des P'tits Fauteuils, la programmation jeune public du Châtelet !
Univers encourage les jeunes publics à s’émerveiller des beautés de notre monde, avec des visages rayonnants d’admiration devant le magnifique spectacle de cailloux dorés et de planètes flottantes
Joyce McMillan,
Au croisement des mots, de la musique et du théâtre d’objets, les trois artistes de la compagnie barcelonaise Engruna Teatre ont créé Univers, un spectacle pensé pour les nouveau-nés. Sur scène, le cosmos est représenté par une série d’objets et par des corps qui se déplacent, se relient et se désarticulent, dans une quête d’harmonie et d’équilibre accompagnée par la musique.Chaque couleur, chaque son, chaque geste est une invitation au voyage et à l’exploration, dans un spectacle immersif, où les bébés et leurs parents sont placés au cœur de l’espace scénique, pour un plus grand émerveillement. Captivant grâce au mouvement, Univers l’est aussi grâce à la musique, jouée en live : l’occasion d’une première initiation aux joies du spectacle vivant.De 3 mois à 2 ansTarifs : 7€ enfant et 14€ adulteRéservation uniquement au 01 40 28 28 40
Ce concert a lieu dans le cadre de la programmation des P'tits Baudets !
L'opéra c'est (pas) pour moiDaphné Hacquard vous ouvre les portes de son salon pour un « apéropéra » et vous fait voyager à travers cinq siècles d'histoire de l'opéra… en seulement 60 minutes ! Elle vous raconte des anecdotes savoureuses, incarne des personnages hauts en couleur, interprète les airs les plus emblématiques de chaque période et invite le public (volontaire !) à monter sur scène pour faire partie intégrante de la mise en scène. Daphné vous apprend même ses techniques de chanteuse lyrique pour vous aider à sortir votre voix ! Vous vivrez avec émotion les plus belles pages du répertoire lyrique, soigneusement choisies pour toucher autant le cœur que l'esprit. Le tout dans une ambiance détendue, conviviale et joyeuse, accessible à tous !
Ce concert a lieu dans le cadre de la programmation des P'tits Baudets !
La productrice et conteuse Zoé Varier accompagnée de son doudou tout mou, tout chou, tout fou vous embarque à la découverte des émotions de vos enfants à travers les aventures de cet objet si précieux, meilleur ami des tout-petits…Le doudou parle et agit comme l'enfant pour l'aider à grandir mais aussi pour accompagner les parents à comprendre ce qu'il traverse. C'est un doudou tendre, curieux et espiègle. Les aventures du doudou de France-Inter s'inspirent des évènements du quotidien (il rentre à l'école, il va chez le docteur), mais font aussi appel à l'imaginaire des enfants (il danse au bal des doudous, ou part en voyage sur le dos d'une baleine bleue)…Ces courtes histoires sont mises en son par la bruiteuse Elodie Fiat et à tour de rôle, par les musiciens de l'Orchestre National de France, la flûtiste Joséphine Poncelin et le percussionniste Emmanuel Curt. Simples et intelligentes, instructives ou divertissantes, les aventures de Doudou offrent toute leur place à la poésie et à l'imagination.
Ce concert a lieu dans le cadre de la programmation des P'tits Baudets !
La productrice et conteuse Zoé Varier accompagnée de son doudou tout mou, tout chou, tout fou vous embarque à la découverte des émotions de vos enfants à travers les aventures de cet objet si précieux, meilleur ami des tout-petits…Le doudou parle et agit comme l'enfant pour l'aider à grandir mais aussi pour accompagner les parents à comprendre ce qu'il traverse. C'est un doudou tendre, curieux et espiègle. Les aventures du doudou de France-Inter s'inspirent des évènements du quotidien (il rentre à l'école, il va chez le docteur), mais font aussi appel à l'imaginaire des enfants (il danse au bal des doudous, ou part en voyage sur le dos d'une baleine bleue)…Ces courtes histoires sont mises en son par la bruiteuse Elodie Fiat et à tour de rôle, par les musiciens de l'Orchestre National de France, la flûtiste Joséphine Poncelin et le percussionniste Emmanuel Curt. Simples et intelligentes, instructives ou divertissantes, les aventures de Doudou offrent toute leur place à la poésie et à l'imagination.
Ce concert a lieu dans le cadre de la programmation des P'tits Baudets !
Le grenier est un endroit parfait pour toutes sortes de rêveries… surtout quand il renferme un volumineux coffre magique animé par le son, d'où surgit une surprenante collection d'instruments de musique : guitares, synthétiseurs, violon, trompette, boîte à rythmes, casserole, raquette de ping-pong et bouchons de liège !Dans cet endroit obscur et inspirant, deux cousins facétieux à la ressemblance troublante y créent leur laboratoire sonore et gestuel, terrain d'expérimentation et d'invention musicale infini prenant la forme d'un petit orchestre insolite et ludique.Mélangeant leurs chansons électro-acoustiques à deux voix – issues de leur groupe Nicole Nicole – à des improvisations hardies, Lucien Morineau et Théo Jégat nous plongent avec complicité et humour au cœur de l'art de la composition, mettant au service de cette création leur savoir-faire de compositeurs pour le cinéma, la danse et le spectacle vivant.
Ce concert a lieu dans le cadre de la programmation des P'tits Baudets !
KakamüKakamü est un petit lapin sensible. Il a peur de tout : des bruits, des gestes trop rapides, des regards trop fixes. Un jour, fatigué d'avoir peur, il décide de partir. Pas pour fuir, mais pour prouver qu'il est courageux. Il quitte sa maison et s'engage dans un monde nouveau, direction des planètes inconnues. Sur son chemin, il rencontre des êtres singuliers qui vont le faire grandir
Ce concert a lieu dans le cadre de la programmation des P'tits Baudets !
KakamüKakamü est un petit lapin sensible. Il a peur de tout : des bruits, des gestes trop rapides, des regards trop fixes. Un jour, fatigué d'avoir peur, il décide de partir. Pas pour fuir, mais pour prouver qu'il est courageux. Il quitte sa maison et s'engage dans un monde nouveau, direction des planètes inconnues. Sur son chemin, il rencontre des êtres singuliers qui vont le faire grandir
Les Trois Baudets propose, du 27 septembre au 06 décembre 2026, une programmation musicale familiale pour les enfants de 2 ans à 6 ans et +, selon les spectacles.
Les Trois Baudets proposent des spectacles très divers dont le lien est la musique, mais qui entraînent les enfants (et leurs parents) vers le ciné-concert, le cirque, la chanson, le théâtre d’objets… le tout sous un même label : Les P’tits Baudets. De 1 à 6 ans et +, selon les spectacles.À travers une programmation familiale, Les Trois Baudets confirment leur mission de soutien aux artistes et à la création, mais aussi celle d’action culturelle et d’éducation artistique auprès des jeunes générations.Découvrez ci-dessous le programme des concerts proposés dans le cadre des P'tits Baudets.
Écoute, écoute ! Je raconte. Écoute, écoute ! On chante. Les bibliothécaires racontent histoires, comptines et jeux de doigts pour les petits et des contes pour les plus grands.
Les bibliothécaires vous accueillent :Tous les samedis (hors vacances scolaires) à 10h30 : histoires, jeux de doigts et comptines pour les moins de 3 ansUn samedi par mois à 11h : lecture de contes à partir de 4 ans.
- les samedis 12, 19 et 26 septembre | 10h30, pour les 0/3 ans - le samedi 12 septembre | 11h, à partir de 4 ans- les samedis 3 et 10 octobre | 10h30, pour les 0/3 ans- le samedi 3 octobre | 11h, à partir de 4 ans- les samedis 14, 21 et 28 novembre | 10h30, pour les 0/3 ans- le samedi 14 novembre | 11h, à partir de 4 ans - les samedis 5 et 12 décembre | 10h30, pour les 0/3 ans- le samedi 5 décembre | 11h, à partir de 4 ans
entrée libre
Des livres, des chansons, des comptines, des jeux de doigts… des tapis, les bras rassurants et enveloppants d'un adulte… et on embarque pour l'heure du conte !
Les séances du mercredi 23 et samedi 26 septembre ainsi que celles du mercredi 9 et du samedi 12 décembre seront bilingues : en langue des signes et en français oral.Les groupes sont les bienvenus, il faut néanmoins nous contacter au minimum une semaine avant.
Des albums, des comptines pour le plus grand plaisir de nos yeux et de nos oreilles… Voilà le programme de nos heures du conte bilingue Langue des Signes Française/ français oral
les mercredis 23 septembre et 9 décembre à 10h15 pour les 0-3 ans.les samedis 26 septembre et 12 décembre à 10h15 pour les 0-3 ansles samedis 26 septembre et 12 décembre à 11h15 pour les 4-7 ans
FUSHIGI ! Histoires Improvisées à la manière de Miyazaki
Fushigi (adjectif) : merveilleux, miraculeux, mystérieux.C'est l'histoire d'une petite fille et d'un monstre. C'est l'histoire d'un château qui marche ; de robots avec un coeur ; d'une rivière qui a oublié son nom. C'est une nouvelle histoire qu'on improvise à chaque spectacle, rien que pour vous.Les comédiens sculptent de leurs corps des images sur le canevas d'une scène vide comme la feuille blanche du dessinateur, avant de les mettre en mouvement sans savoir où elles vont les mener.S'inspirant du travail de Hayao Miyazaki, ils créent des univers oniriques où les gestes du quotidien sont sublimés, où les monstres et les esprits redeviennent familiers, observant le monde sans imposer de moralité.Durée : 1h · À partir de 7 ansAvec en alternance Thylda Barès, Dorine Bocquet, Jeanne Chartier, Cyprien Chevillard, Paul Colom, Ian Parizot, Nicolas Perruchon, Sarah Zetiou
Oyez !! Oyez !!! Damoiselles Damoiseaux ! Venez assister pour la première fois sur scène à un grand tournoi de chevalerie, et c’est vous qui élirez le chevalier vainqueur !
Le Sir Baudoin de Pince-Maille organise un grand tournoi de chevalerie pour donner la main de sa fille Blanche.Des concours d’adresse, à l’arbalète ou au tir à l’arc, des combats d’épée, des joutes à cheval et bien d’autres épreuves permettront de départager les chevaliers.L’amour triomphera-t-il dans cette comédie chevaleresque déjantée pleine d’aventures, de chansons et de rires entre Spamalot, Kaamelott et les Robins des bois ?SPECTACLE INTERDIT AUX MOINS DE 3 ANS
Retrouvez la magie de la musique classique à travers ce concert réunissant les œuvres les plus célèbres du répertoire.
Les 4 Saisons de Vivaldi, Ave Maria et Célèbres ConcertosOrchestre HéliosViolon Solo : Glen RouxelProgramme : « Divertimento in D major, K. 136 » de Mozart, «Les Airs Bohémiens » de Sarasate, Les 4 Saisons de Vivaldi « Hiver », « Carmen» de Bizet arrangement Sarasate, « Crisantemi » de Puccini , « Pizzicato Polka » de Strauss, « Clair de Lune » de Debussy, « Chaconne » de Vitali, « Légende » de Wieniawski, « Ave Maria » de Caccini, « Canon » de PachelbelDynamique et éclectique, l’orchestre Hélios s’est imposé depuis sa création en 2014.Son directeur artistique, Paul Savalle, favorise l’insertion professionnelle des jeunes musiciens par la pratique d’orchestre. Ainsi, de jeunes diplômés se mêlent aux musiciens d’orchestre, aux chefs et aux solistes expérimentés, dans des conditions de travail optimales.De la musique baroque à la musique contemporaine, les programmes sont variés, le répertoire est à la fois symphonique et choral, l’orchestre s’associant aux chœurs départementaux et régionaux.Grâce à la collaboration avec différents chefs, les musiciens abordent un répertoire très riche en élargissant leur palette d’interprétation. Ils sont tous issus des grands conservatoires français, certains appartenant à un orchestre national.Du quatuor à cordes à l’orchestre symphonique, en passant par l’ensemble de cuivres, l’orchestre élargit toujours son audience en modulant sa composition. La formation « cordes » se produit dans les plus prestigieuses églises de Paris, ce qui permet au public de découvrir un patrimoine architectural très riche.Sa formation à géométrie variable permet à l’orchestre Hélios d’aborder un répertoire très large avec une curiosité passionnée.
Retrouvez la magie de la musique classique à travers ce concert réunissant les œuvres les plus célèbres du répertoire.
Orchestre HéliosViolon Solo : Glen RouxelRetrouvez la magie de la musique classique à travers ce concert réunissant les œuvres les plus célèbres du répertoire.Programme :« Les 4 Saisons » de Vivaldi extraits« Ave Maria » de Gounod« 1er mvt » du Concerto pour violon E minor op 64 de Mendelssohn"Sarabande" de Haendel« Introduction et Rondo Capriccioso » de Saint-Saëns« Mélodie » de Tchaïkovski« Sicilienne » de Paradis« Mélodie » de GluckTexte de Présentation de l’œuvre :Dynamique et éclectique, l’orchestre Hélios s’est imposé depuis sa création en 2014.Son directeur artistique, Paul Savalle, favorise l’insertion professionnelle des jeunes musiciens par la pratique d’orchestre. Ainsi, de jeunes diplômés se mêlent aux musiciens d’orchestre, aux chefs et aux solistes expérimentés, dans des conditions de travail optimales.De la musique baroque à la musique contemporaine, les programmes sont variés, le répertoire est à la fois symphonique et choral, l’orchestre s’associant aux chœurs départementaux et régionaux.Grâce à la collaboration avec différents chefs, les musiciens abordent un répertoire très riche en élargissant leur palette d’interprétation. Ils sont tous issus des grands conservatoires français, certains appartenant à un orchestre national.Du quatuor à cordes à l’orchestre symphonique, en passant par l’ensemble de cuivres, l’orchestre élargit toujours son audience en modulant sa composition. La formation « cordes » se produit dans les plus prestigieuses églises de Paris, ce qui permet au public de découvrir un patrimoine architectural très riche.Sa formation à géométrie variable permet à l’orchestre Hélios d’aborder un répertoire très large avec une curiosité passionnée.
Giacinto Scelsi n'écrivait pas de musique, il la recevait. Explorateur sonore de l'invisible, il a laissé une œuvre inclassable, vibrante, spirituelle.
La journée propose une immersion dans son univers à travers la projection du film-documentaire Le premier mouvement de l'immobile de Sebastiano D'Ayala Valva, suivie d'une rencontre avec le réalisateur et des musiciens qui l'ont côtoyé et étudié : Carol Robinson et Nino Mollica. La rencontre sera clôturée par un workshop avec des élèves du conservatoire et un concert unique où les éléments se feront vibration, souffle et silence.
; Crédits : CMA6
Programme14h : Projection du film documentaire "Le premier mouvement de l'invisible"Ce film-documentaire nous plonge dans l’univers surréaliste du compositeur Giacinto Scelsi. Réalisé par Sebastiano d’Ayala Valva, petit-cousin du compositeur, avec la participation d'Arte et Radio France, ce film explore les mystères du son, de sa vibration et de la création musicale de Scelsi.À partir d’un souvenir d’enfance troublant, le réalisateur mène une enquête intime sur cette figure majeure du XXe siècle, retraçant son parcours entre Rome, Paris, la Sardaigne et jusqu’au Guatemala. Refusant la célébrité et cultivant le mystère, Scelsi affirmait lui-même « ne pas exister » - un paradoxe fascinant au cœur de ce portrait.La projection sera suivie d’une intervention du réalisateur, qui partagera les enjeux artistiques et personnels de son travail. Durée 1h30.15h30 : Conférence sur Scelsi : l’Homme et son œuvreLa compositrice et clarinettiste Carol Robinson et le saxophoniste Nino Mollica proposent une conférence consacrée à l’œuvre de Giacinto Scelsi.Interprètes reconnus du répertoire du compositeur, ils mettront en lumière les dimensions biographiques, esthétiques et culturelles de cette musique hors norme. À travers commentaires et exemples sonores, ils inviteront le public à entrer dans un univers où le son devient matière vivante, exploré dans toute sa profondeur16h : Masterclass publique / Workshop ScelsiDans la continuité de la conférence, Carol Robinson animera une master class sous forme de workshop public, consacrée à l’interprétation des œuvres de Scelsi.Des élèves du conservatoire présenteront chacun une pièce travaillée en amont. Ce moment de travail permettra d’explorer les spécificités d’un langage musical exigeant, centré sur l’écoute fine du son lui-même, sa vie ou son immobilité.18h : Concert Scelsi en résonancePar Carol Robinson et Nino Mollica, spécialistes de l’œuvre de Scelsi. Lever de rideau par les élèves de la Master Class. Durée 45 minutes. Entrée libre.Le programme mettra en lumière la richesse et la radicalité d’un compositeur qui a profondément renouvelé notre rapport au son. Ixor, Maknongan, Tre pezzi. Lever de rideau avec Chemin du cœur pour flûte et piano et une latin prayers pour voix solo
Pensé comme une première découverte du grand écran pour les tout-petits, Ciné Pouss’ réunit plusieurs courts métrages d’animation réalisés par des pionniers du cinéma animé, parmi lesquels O’Galop, Robert Lortac et Benjamin Rabier.
Avec leurs traits épurés et leurs animations minimalistes, ces films évoquent un livre d’images qui prend vie.Ils sont accompagnés en direct par une narration et une création musicale, pour une première rencontre douce, drôle et poétique avec la magie de la salle de cinéma.Les dates :samedi 2 janvier à 11hsamedi 30 janvier à 11h