Le Palais Galliera abrite le musée de la Mode de la Ville de Paris, un sanctuaire pour les passionnés de mode. Ses collections de plus de 100 000 pièces offrent une vue d'ensemble fascinante de l'évolution des styles vestimentaires en France. En plus des expositions temporaires, une bibliothèque et un centre de documentation sont accessibles sur rendez-vous. Venez découvrir l'histoire de la mode française au musée Galliera !
En 2001, le Musée du Fumeur a ouvert, rassemblant plantes, œuvres d'art et objets liés au tabagisme. Cette collection unique montre l'évolution des attitudes envers la cigarette. L'acte de fumer, importé par Christophe Colomb il y a cinq cents ans, est devenu mondial. À travers 26 thèmes, le musée offre un panorama fascinant du tabagisme à travers les époques et les cultures, invitant à une réflexion profonde sur cette habitude universelle.
Situé dans le 3e arrondissement de Paris, le Fonds Enki Bilal (FEB) est un nouveau lieu culturel hybride inauguré en juin 2026. Conçu par l’artiste pluridisciplinaire Enki Bilal - dessinateur, peintre, scénographe et réalisateur - cet espace se veut un laboratoire vivant et perméable dédié à la création contemporaine. Au-delà de l’exposition de l’œuvre de son fondateur, le fonds propose une programmation ouverte à d’autres imaginaires à travers des cartes blanches, des rencontres, des tables rondes et des projections. Le lieu favorise le dialogue entre les générations d’artistes et de penseurs pour questionner le monde contemporain sous un prisme artistique et prospectif.
Le Jeu de Paume, centre d'art au cœur de Paris, a ouvert en 2004 dans un bâtiment de 1862. Il expose des artistes des XXe et XXIe siècles, propose des cycles de cinéma et des activités éducatives. Avec sa librairie et son café offrant une vue sur la Concorde, c'est un lieu de découverte artistique, mettant en avant des artistes émergents et reconnus. Une invitation à la contemplation et à la découverte des enjeux contemporains.
Le Palais de la Découverte, lieu Universcience, offre une approche interactive de la science. Astronomie, biologie, chimie, mathématiques, physique et sciences de la Terre sont explorées à travers des expériences avec des médiateurs scientifiques. De nouvelles salles permanentes enrichissent l'expérience : la salle Lumière combine chimie, biologie et physique, tandis que l'espace Hydrogène explore les applications de cette énergie. Une immersion scientifique pour tous !
En plein cœur du Parc Floral, l'accrobranche Evasion Verte est le seul parcours d’accrobranche de Paris. Que ce soit le week-end ou pendant les vacances scolaires, testez votre agilité, votre équilibre et votre courage sur les 4 parcours d’aventure.
L'exposition La mode au Moyen Âge offre un voyage
dans l’univers vestimentaire médiéval, où les
tailleurs rivalisent d'ingéniosité pour mettre en valeur
la silhouette et la richesse du propriétaire.
Ce sont là les prémices des phénomènes de mode
tels que nous les connaissons aujourd'hui !
L'exposition
plonge le spectateur dans l'univers de la mode médiévale à travers
trois thématiques présentant l'évolution de la silhouette,
l'importance des accessoires, des coiffes jusqu'au raffinement des
chaussures et enfin les normes sociales qui régissent l'apparence
vestimentaire dans la société médiévale. Une dernière partie
est consacrée à la confection et à l'entretien des vêtements.Autour
de l'exposition :
De
mai à décembre
2026 sont proposés de nombreux événements autour
de la mode et du textile au
Moyen Âge :
cycle de conférences, week-end médiéval en juillet,
mini-exposition sur la tapisserie en juin et juillet en partenariat
avec l'IESA etc….Programmation à
suivre sur
www.tourjeansanspeur.comBilletterie programmation : https://www.payasso.fr/tourjsp/programmation2026Paraître___________________________________________________________Si,
jusqu’au XIIIe
siècle, les vêtements se portent larges, avec parfois un laçage
permettant de souligner le torse, à l’aube du XIVe
siècle débute une véritable révolution.Les
vêtements amples font désormais place à des tenues ajustées,
obéissant à une même esthétique : un corps fin et élancé. Celui
des femmes est souligné par le port d’une cotte resserrée au
niveau du torse et pourvue d’un décolleté tandis que le corps
masculin est mis en valeur par un pourpoint ajusté et des chausses
montantes. Les moralistes ont très tôt fustigé cette mode
effrontée, comparant la silhouette masculine à celle d’un
lévrier.Au
XVe
siècle, le pourpoint, élément principal de la garde-robe masculine
remonte à mi- fesses. Cette évolution demande un réajustement des
chausses qui finissent par se rejoindre, complétées par la
braguette, apparaissant au même moment !En
guide de soutien-gorge, les femmes bandent leur buste ou bien usent
de « robes à sachet de poitrine » lorsque les seins sont
tombants ou bien trop opulents.Se
jouer du vêtement________________________________________________Les
cours sont les lieux privilégiés de l’excentricité. Reflet de
celles-ci, le vêtement aristocratique comprend de nombreux
accessoires et artifices caractéristiques à la fin du Moyen Âge :
ceintures d’orfèvreries à clochettes, découpures pour orner la
collerette des chaperons, le bas des robes ou bien les poignets des
manches, pierres précieuses, fourrures, plumes, etc…Boutons
ou noyaux
et lacets viennent accentuer la finesse de la silhouette tandis que
des ouvertures bordées de fourrures sur les côtés des houppelandes
laissent voir le vêtement du dessous. Ces fentes permettent aussi
accessoirement de récupérer les objets accrochés à la ceinture.
Les couvre-chefs suivent ces excentricités. Les élégants jouent
sur les multiples manières de porter leur chaperon tandis que les
élégantes portent des coiffes de plus en plus aériennes,
comparables aux voilures d’un navire !La
chaussure, comme le vêtement, s’affine, donnant naissance au XVe
siècle à la poulaine, puis par la suite à
la patte d'ours. Pour déambuler dans les
rues boueuses, il est possible d’user de patins ou « socques »,
sorte de sur-chaussure à semelle épaisse munie d’une lanière.L'habit
fait le moine_________________________________________________Pour
les moralistes, le vêtement est le reflet de l’âme. Les autorités
religieuses et laïques veillent ainsi au respect des normes sociales
et limitent les excès. Dès le XIIIe
siècle, des lois somptuaires sont promulguées obligeant chacun
à être vêtu d’une façon qui reflète son rang dans la société.
En Italie, des bûchers sont installés en place publique afin
d’exhorter les fidèles à brûler leurs parures outrancières.
Pour les prostituées, les voiles ou les couvre-chefs sont proscrits.
À Bergame, en Italie, un chaperon rouge à sonnettes stigmatise les
proxénètes ! Les communautés non chrétiennes doivent porter
des signes discriminants : par exemple, les Juifs arborent une
calotte jaune à Marseille, les Musulmans une rouelle d’étoffe
jaune en Espagne.Des
signes distinctifs font leur apparition dans l’aristocratie. Les
armoiries, apparues sur les champs de batailles dès le XIIe
siècle, sont représentées brodées sur les vêtements, sous forme
de petits écussons. Ces vêtements peuvent être aussi personnalisés
aux couleurs et aux armes du prince. Au XIVe
siècle, les devises, emblèmes personnels du prince, se diffusent et
deviennent de véritables outils de communication.Seuls
les déguisements pour les nombreuses fêtes permettent, pour un
temps, un bouleversement des valeurs que représente
parfaitement le fou, amuseur professionnel au service des rois et
princes.Commissaire
de l'exposition :Nadège
Gauffre Fayolle,
historienne médiévistechercheuse
indé
Le Goethe-Institut de Paris propose un éventail varié de manifestations culturelles mettant en avant la culture allemande à travers le cinéma, les arts plastiques, le théâtre, la danse, la littérature et les rencontres avec des auteurs. Sa bibliothèque offre un accès à de nombreux médias et renseigne sur la vie culturelle, sociétale et politique en Allemagne. Une immersion enrichissante dans la diversité et la créativité de la scène artistique germanique.
La Galerie Dior, dans l'hôtel particulier emblématique de la maison Dior, plonge dans l'univers de la haute couture parisienne. La mise en scène spectaculaire retrace l'histoire de la maison, de Christian Dior à ses successeurs comme Yves Saint Laurent, Marc Bohan ou Maria Grazia Chiuri. En 13 salles thématiques, le visiteur découvre des modèles iconiques, des croquis originaux et des pièces d'archives uniques, offrant un aperçu privilégié de cet univers exceptionnel.
Située à proximité du célèbre cimetière du Père-Lachaise, la piscine Georges Rigal offre à ses visiteurs deux bassins de 12 mètres 50 chacun. Les amateurs de natation y trouveront une multitude d'activités variées telles que l'aquagym, l'aqua form, ou encore des séances spéciales pour les bébés nageurs. Un lieu idéal pour se détendre et se dépenser dans un environnement convivial et dynamique.
La Fondation Henri Cartier-Bresson, installée dans le Marais, expose les précieuses collections du célèbre photographe et de son épouse. Les œuvres emblématiques de Cartier-Bresson sont présentées lors d'expositions temporaires, qu'elles se tiennent sur place ou ailleurs. Cette institution incontournable met également en lumière d'autres grands noms de la photographie, nationaux et internationaux. Un voyage captivant au cœur de l'art visuel vous attend.
Créée selon la volonté d’Henri Cartier-Bresson, de son épouse Martine Franck et de leur fille Mélanie, la Fondation Henri Cartier-Bresson a ouvert ses portes en mai 2003, témoignant des grands événements du XXe siècle.
Le château de Vincennes, situé aux portes de Paris, est un haut lieu de l'Histoire de France. Saviez-vous qu’il offre une expérience immersive ? Grâce à une tablette, voyagez à travers les siècles en explorant ce monument historique !
L’exposition « Alain Keler - Histoires de vie », présentée dans la Sainte-Chapelle du château de Vincennes, revient sur 50 ans de photographie à travers le regard d'un photojournaliste ayant sillonné le monde. De Grozny à l’Éthiopie, ses clichés mêlent grands événements et instants intimes, comme les derniers portraits de ses parents. Chaque image, accompagnée de ses mots, invite à la réflexion et au souvenir.
Entre scénographie immersive, manipulations, dispositifs scientifiques et œuvres d’art, cette offre inédite développe le regard des plus jeunes sur le monde, en faisant appel à la curiosité comme à la sensibilité et en aiguisant l’esprit scientifique ainsi que l’émotion esthétique.
Le jeune public y trouve de quoi s’amuser, déployer son imaginaire et s’inspirer pour inventer l’avenir.
Les expositions du Palais des enfants valorisent la posture du curieux, qui est le dénominateur commun entre les artistes, les scientifiques et les enfants. Elles ont à cœur d’offrir aux plus jeunes une expérience nouvelle mêlant culture artistique et culture scientifique, faisant tomber les barrières entre arts et sciences.
Des médiations scientifiques et artistiques sont régulièrement proposées par les équipes du Palais de la découverte et de GrandPalaisRmn.
Continue tu m’intéresses / Podcast de Patrick Baud
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_Continue tu m’intéresses_ est un podcast d’entretiens dans lequel **Patrick Baud** propose à ses invités de parler de ce qui les intéresse le plus, le but étant d’avoir la conversation la plus intéressante possible.
Avec **Patrick Baud**, créateur de la chaîne YouTube _Axolot_.
Sciences Lues / Podcast du Palais de la découverte
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Un podcast original du Palais de la découverte qui explore la culture scientifique à travers la lecture de textes variés et inspirants.
Des extraits de romans, essais, BD, correspondances et autres écrits sont choisis par l’équipe de médiation, puis contextualisés lors d’une interview menée par la journaliste **Léa Minod**.
**La science, source d’émerveillement**
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Après _Dans la combi de Thomas Pesquet_, **Marion Montaigne r**evient à l’univers du spatial avec son nouvel album _Space Montaigne_. Elle y raconte sa rencontre avec l’astronaute star qu’elle suit entre Cologne, Houston, Baïkonour, Moscou et Paris. À partir de cette immersion hors norme, elle échange avec **Audrey Dussutour** sur la manière de raconter la science et sur l’émerveillement scientifique comme remède à l’anxiété.
Avec **Audrey Dussutour**, biologiste et directrice de recherche au CNRS et **Marion Montaigne**, illustratrice et scénariste de bande dessinée, spécialisée dans la vulgarisation scientifique.
Animation par **Marie Treibert**, créatrice de la chaîne YouTube La boîte à curiosités et chroniqueuse sur Radio Nova
C’est plus que de la SF
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C’est plus que de la SF est un podcast hebdomadaire sur la science-fiction avec des auteurs, des scénaristes, des scientifiques et des universitaires.
Premier podcast de France sur la science-fiction, son écoute réjouit chaque semaine les amoureux de _Blade Runner, Dune_ et _Star Wars_.
Avec **Lloyd Chéry**, rédacteur en chef adjoint du magazine _Métal Hurlant_ et auteur sur la pop culture et les littératures de l’imaginaire.
**Podcast Science**
Podcast Science est un podcast et un blog de vulgarisation scientifique généraliste animé par une équipe de chercheurs et d’amateurs éclairés passionnés.
Leur but : partager les grands thèmes scientifiques.
**La science en récit**
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La cosmologie raconte une histoire (le Big Bang, le destin de l’Univers), la vulgarisation construit une narration pédagogique, la BD est un art séquentiel. Qu’est-ce que raconter en science, et qu’est-ce que la science permet de raconter ?
Avec **David Louapre**, auteur, docteur en gravité quantique, fondateur de la chaîne YouTube Science étonnante, **Guillaume Singelin**, auteur, dessinateur, scénariste et illustrateur de bande dessinée, **Jean**\-**Philippe Uzan**, physicien théoricien, spécialiste de cosmologie et directeur de recherche au CNRS
Animation par **Marie Treibert**, créatrice de la chaîne YouTube _La boîte à curiosités_ et chroniqueuse sur Radio Nova