Burlesque et sans paroles, un duo de clowns métaphysiques parfaitement Beckettien. Première en France.
L’un tient un livre, l’autre un balai. Visages de lune et pantomime, voilà deux clowns qui nous rejouent l’éternel duo maître et serviteur où, comme on s’en doute, le plus nigaud n’est pas celui qu’on croit. Irrévérencieux comme il se doit, ils s’essaient à de petites prestidigitations qui ne produisent pas toujours le résultat escompté. Une petite danse et des objets apparaissent, ils jouent avec les effets du théâtre, leur numéro est parfaitement rodé et ils auraient pu s’en tenir là… Mais voilà que la machine s’emballe et que l’affaire prend un tour plus étonnant voire quelque peu métaphysique. Beckett et Buster Keaton réunis tirent peut-être depuis les coulisses les fils de cette étrange histoire…Maïa BouteilletFOCUS IRLANDEDans un bel élan, l’Irlande invite ses artistes à embarquer dans son aventure européenne. Un soutien précieux que le Théâtre de la Ville concrétise, avec ses partenaires irlandais, en un voyage de cinq semaines d’une étonnante diversité. Pour tous les âges de la vie, 10 projets et 30 représentations pour célébrer cette culture puissante et incarnée, et voguer au gré d’une poésie qui donne le droit de rêver.Céad míle fáilte romhaibh !(Bienvenue en gaélique)
Au plateau, un mur d’escalade surplombe une dizaine d’acrobates envoyés dans les airs, dans lesquels circule un highliner sur un fil. Ces corps en mouvement, presque volant, offrent autant un témoignage documentaire qu’une traversée poétique. Dans Corps extrêmes, spectacle aux 75 000 spectateurs à travers le monde, le vertige n’est jamais loin mais le décollage, assuré.
Quand Rachid Ouramdane créé Corps extrêmes en 2021, le chorégraphe désire « [se] focaliser sur la fascination qu’exercent les notions d’envol, d’état d’apesanteur, de suspension, de planer… ». À ses côtés, il fédère une atypique communauté éprise de liberté faite de deux adeptes emblématiques des pratiques sportives extrêmes – un highliner et une grimpeuse - et de huit acrobates.Ensemble, ils vont créer un spectacle tout en relief et en légèreté, évoluant entre ciel et terre, un imposant mur d’escalade en fond de scène servant de principal point d’appui. Traversé en hauteur par un long fil, le plateau se transforme par moments en un vaste écran sur lequel se projettent des images – littéralement vertigineuses – du highliner Nathan Paulin et de la grimpeuse Nina Caprez en action, dans de magnifiques paysages naturels. S’insinuent également, en off, les voix de ces deux athlètes d’exception ainsi que celle de la voltigeuse Airelle Caen, chacun livrant un témoignage personnel sur sa pratique.Cette aventure humaine et artistique spectaculaire contant des expériences hors norme a, depuis, fait le tour du monde, rencontrant un public toujours plus enthousiaste.Durée : 1hCatégorie :DanseDès 8 ans, Jeune public, Pass Famille
Le Centre culturel canadien de Paris se trouve dans le prestigieux 8e arrondissement, à proximité des Champs-Élysées. Acteur incontournable des échanges culturels entre le Canada et la France, il propose un riche programme d'activités : expositions, concerts, spectacles, projections de films, conférences... Une véritable vitrine de la culture canadienne au cœur de la capitale française.
Dans le cadre des P'tits Fauteuils, la programmation jeune public du Châtelet !
Univers encourage les jeunes publics à s’émerveiller des beautés de notre monde, avec des visages rayonnants d’admiration devant le magnifique spectacle de cailloux dorés et de planètes flottantes
Joyce McMillan,
Au croisement des mots, de la musique et du théâtre d’objets, les trois artistes de la compagnie barcelonaise Engruna Teatre ont créé Univers, un spectacle pensé pour les nouveau-nés. Sur scène, le cosmos est représenté par une série d’objets et par des corps qui se déplacent, se relient et se désarticulent, dans une quête d’harmonie et d’équilibre accompagnée par la musique.Chaque couleur, chaque son, chaque geste est une invitation au voyage et à l’exploration, dans un spectacle immersif, où les bébés et leurs parents sont placés au cœur de l’espace scénique, pour un plus grand émerveillement. Captivant grâce au mouvement, Univers l’est aussi grâce à la musique, jouée en live : l’occasion d’une première initiation aux joies du spectacle vivant.De 3 mois à 2 ansTarifs : 7€ enfant et 14€ adulteRéservation uniquement au 01 40 28 28 40
Dans le cadre des P'tits Fauteuils, la programmation jeune public du Châtelet !
Un cocktail de jazz ! Ou quand les standards de Walt Disney passent au shaker…Pionnier du film d’animation américain au xxe siècle, Walt Disney avait rassemblé tous les plus grands compositeurs de son temps. Il a ainsi constitué un genre et un répertoire musical à part entière, dont le succès n’aura jamais été démenti. Passées à la postérité presque aussitôt qu’elles ont été écoutées, les bandes originales de The Walt Disney Company auront bientôt cent ans, mais les enfants les connaissent aussi bien que leurs parents, de Blanche Neige et les Sept Nains à La Reine des neiges, en passant par Le Livre de la jungle ou Mary Poppins.Un trio de chanteuses spécialisées dans le jazz vocal, accompagné d’un ensemble musical, a décidé de revisiter ce vaste et riche répertoire en bousculant et en secouant les standards. Dans leur shaker, du swing, beaucoup de peps et un ingrédient sans pareille : la close harmony – ou harmonie serrée. Autrement dit, trois voix dont les tessitures et les intervalles sont très proches, pour toujours plus de fusion et d’émotion. Plus qu’une performance vocale, Bibbidi Boo (le titre est inspiré de Cendrillon) est un vrai spectacle, où les robes changent au rythme de la musique et où les chanteuses dansent. Car, avec la devise des Swing Birds : « Pourquoi marcher quand on peut swinguer ? », l’énergie l’emportera toujours sur la nostalgie !Dès 5 ans
Dans le cadre des P'tits Fauteuils, la programmation jeune public du Châtelet !
Dyscalculie, dyslexie, dysorthographie, dysphasie, dyspraxie… Du grec, dys-, le préfixe évoque à la fois l’anomalie et le trouble.Toujours associé à des termes savants, ce préfixe implique aussi la douleur et la difficulté. La comédie musicale Dys prend justement les choses à revers, en faisant de l’enfant Dys un véritable héros, capable de fédérer autour de lui non seulement sa famille, mais également sa professeure, ainsi que tous ses amis ! Pensée comme un conte, mêlant théâtre, musique et danse, Dys emprunte au musical de Broadway l’art de la sensibilité et de la sincérité pour mieux questionner les enjeux de l’inclusion et de la lutte contre toutes les formes de discrimination. Et si le sujet est sérieux, la comédie musicale n’en n’est pas moins pétrie d’humour, de tendresse et de joie.De la maison à l’école en passant par la rue, nous suivons cette aventure dans un monde onirique où les principaux protagonistes sont accompagnés par un jeune chœur, qui chante et qui danse.Dès 6 ans
Venez découvrir le royaume de la construction pour les enfants à deux pas de la Place de la Bastille! Chaque année, des milliers d'enfants s'adonnent à des activités de construction encadrées par des animateurs expérimentés. Des ateliers dédiés aux adultes sont également disponibles pour les passionnés de bricolage. Une expérience ludique et enrichissante pour tous!
Le Mémorial de la Shoah à Paris, premier centre d’information européen sur ce sujet, offre un parcours éducatif sur l'histoire de la Shoah. Avec plus de 5 000 m2, il propose une visite et des activités pour comprendre le génocide des Juifs pendant la Seconde Guerre mondiale. Depuis 2005, le mémorial aborde également les génocides des Tutsi au Rwanda et des Arméniens, renforçant son rôle essentiel dans la lutte contre le racisme et l'intolérance.
Atelier peinture
Thème : Mémoire et transmission.
Cet atelier se fonde sur des images et objets de mémoire transmis par les générations précédentes. Les participants sont invités à venir avec un choix d’objets, de photographies, de documents… Chacun réalise en une journée, avec retravaillés, une composition sur papier (copies, dessin, collage). Comme une évocation, souvent réparatrice, cet atelier permet de retisser des liens qui nous rattachent à nos ascendants pris dans la tourmente de l’Histoire.Les matériaux, papier, peinture acrylique, pastels, crayons et fusains sont fournis, si vous avez une technique ou un support de prédilection, vous pouvez également les utiliser.Matériel fourni : papier, crayons, peinture, pastels, photocopieuse…Tous publics, débutants bienvenus.Animé par Anne Gorouben, artiste peintre.Durée : 2 fois 2 h.Réserver
Le théâtre est une entrée privilégiée pour acquérir un savoir sur la Shoah et le transmettre en le faisant partager aux spectateurs dans un moment de présence collective propre au spectacle vivant. Dès l’année 1945, le terrain de la scène est investi pour appréhender la catastrophe. Du théâtre yiddish de l’après-guerre à la scène contemporaine, cette journée d’étude dressera un panorama des questions esthétiques et thématiques liées à la représentation de l’expérience concentrationnaire, son souvenir intime, familial ainsi que sa mémoire collective, sociétale.
Introduction par Philippe Mesnard (université Clermont Auvergne).PANEL 1 : Le théâtre aux lendemains de la ShoahFrancesca Dainese (université de Padoue) Survivre par le théâtre : spectralité et revenance chez Liliane AtlanEva Bitton (EHESS, doctorante) La Shoah : le représentable et l’irreprésentable dans le théâtre yiddish à Paris après la Seconde Guerre mondiale (1945-1952)Annick Asso (université de Montpellier Paul-Valéry) L’humour déporté dans le théâtre de George Tabori : Le Courage de ma mère et Mein KampfAnimé par Dominique Trimbur, chargé de mission à la Fondation pour la Mémoire de la Shoah (FMS).PANEL 2 : Le théâtre contemporain face à la mémoire de la ShoahSophie Lucet (université de Rennes 2) La question de l’irreprésentable dans le théâtre traitant de la ShoahGabrielle Desmet (université de Lille) Retours sur Kaddish, la femme chauve en peignoir rouge de Margaux Eskenazi, d’après Imre KertészCharlotte Bouteille (université de Lille) « Jouer » (à) Auschwitz ? À propos de Kamp de la compagnie Hotel Modern (Rotterdam)Animé par Philippe Mesnard.Réserver
Prélude au colloque international « 1956 – Le Moment Mémorial » (mars 2027)
Sous l’impulsion décisive d’Isaac Schneersohn, fondateur en 1943 du Centre de documentation juive contemporaine, la première pierre du Tombeau du martyr juif inconnu, dédié aux 6 millions de Juifs assassinés par les nazis et leurs collaborateurs, est posée en 1953 au 17, rue Geoffroy-l’Asnier, à Paris. Trois ans plus tard, le bâtiment est inauguré en grande pompe en présence de nombreuses personnalités et des représentants des communautés juives du monde entier. Cette consécration du projet visionnaire de Schneersohn est l’aboutissement d’un long chemin semé d’embûches. Cette après-midi sera consacrée aux dynamiques et enjeux français et internationaux à l’œuvre dans la création de l’ancêtre du Mémorial, et reviendra en images et en archives sur l’inauguration du 30 octobre 1956.Ouverture – Jacques Fredj, directeur du Mémorial de la Shoah.En présence de Laura Hobson Faure, professeure d’histoire à l’université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, Lior Lalieu, responsable de la Photothèque du Mémorial de la Shoah, Simon Perego, maître de conférences en histoire contemporaine à l’Inalco, et Karen Taieb, responsable du service Archives au Mémorial de la Shoah.Animées par Paul Gradvohl, professeur d’histoire à l’université Paris 1 Panthéon-Sorbonne.Réserver
Dans le cadre des 82 ans de « la rafle du Bosphore », le 5 mai 1944.
Commencée à la fin du xixe siècle, cette immigration d’Europe balkanique trouve sa place dans le quartier Popincourt. De la rue Sedaine à la place la synagogue de la rue de la Roquette, rues, commerces et cafés reprennent vie sous la plume d’Ariane Bois dans Le Monde d’Hannah, inspiré de l’histoire de sa mère, juive turque. Le parcours s’accompagne d’extraits du livre et permet de retracer spécifiquement l’histoire de ces Djudyos, de leur installation au temps, plus sombre, des persécutions de l’Occupation.À l’issue du parcours, le Mémorial vous propose une rencontre exceptionnelle, au Mémorial de la Shoah, avec Claudine Esther Barouhiel, auteure du livre Les Djudyos du 11e arrondissement de Paris, Éditions Glyphe, 2024.Durée : 1h30.Déplacement : 30 min (prière de se munir d’un titre de transport).Rencontre : 1h.Réserver
Un atelier créatif et une visite architecturale pour se mettre dans la peau d’un architecte du Moyen-âge !
Des travaux
de rénovation en cours du pavage de la cour et d’une partie des vitraux de
l’hôtel de Sens sont l’occasion de s’intéresser à l’architecture de ce monument
construit à la fin du 15e siècle et qui abrite la bibliothèque
Forney depuis 1961.Plusieurs
événements sont organisés à la rentrée pour mieux faire connaître ce lieu
emblématique du patrimoine parisien. Si la conférence du 22 septembre s’adresse
aux adultes (De la Renaissance aux Trente Glorieuses : l’hôtel de - Ville de Paris), Fabrique ton hôtel de Sens
s’adresse quant à lui aux 8-12 ans et à leurs parents !-Dans un
premier temps, la séance va être l’occasion de visiter l’hôtel en extérieur
sous la conduite de Juliette Viret, architecte au CAUE de Paris, qui présentera
aux petits et aux grands les caractéristiques du style de la fin du Moyen âge
et les petits détails qui font du monument un lieu si particulier. L’histoire
de l’hôtel sera contée des origines à son utilisation en bibliothèque.Dans un
deuxième temps, retour à l’intérieur, où chacun pourra s’essayer à construire
son hôtel de Sens en volume grâce à un ingénieux support en papier qu’il
s’agira de découper, plier et décorer.-Info
pratique, la bibliothèque fournit tout le matériel nécessaire (support,
ciseaux, crayons, gommettes, etc.).Nombre de places limité !-Cet atelier
est conçu en partenariat avec le Conseil d’architecture, d’urbanisme et de l’environnement
de Paris (CAUE de Paris), une association qui sensibilise tous les publics à
l’architecture, au patrimoine et à l’environnement. À travers des ateliers, des
visites, des conférences et des projets pédagogiques, le CAUE invite tous les
publics à mieux comprendre le cadre de vie qui les entoure.https://www.caue75.fr/
Matière, geste, image : poser un fil, un outil, déployer une dentelle, laisser la lumière imprimer ce que les mains ont composé — une expérience dans l'esprit de François Kollar
Inventé en 1842 par le scientifique John
Herschel, le cyanotype est l'une des premières techniques photographiques de l’histoire.
Ce procédé, par exposition à la lumière, permet de produire des œuvres d'un
bleu intense et unique.C'est la
botaniste Anna Atkins qui, la première, en perçoit le potentiel esthétique en l'utilisant pour immortaliser ses
herbiers d'algues et de fougères — produisant ainsi ce qui est considéré comme
le premier livre illustré par des photographies. Longtemps associé aux usages
techniques, notamment les "blueprints" de l'architecture et de
l'ingénierie, il a progressivement conquis le champ artistique. Le cyanotype
reste aujourd'hui une technique peu représentée dans les circuits de formation
artistique et artisanale, il suscite
cependant un intérêt
croissant notamment chez les photographes contemporains.A l'occasion de
l’exposition dédiée à François Kollar, photographe des années 30, auteur de La
France Travaille, l’atelier cyanotype propose de créer un lien entre
matière, geste et image. Pour personnaliser votre œuvre, n'hésitez pas à apporter des objets plats que vous souhaiteriez voir reproduits : dentelle, fil, aiguille, petit pochoir, etc.-L’animatrice
de l’atelierMathilde Pinon
est une historienne de l’art qui s’est tournée vers la médiation culturelle et
artistique puis ces dernières années, vers la pratique du cyanotype. A travers
ses ateliers, elle accompagne des curieux, des créatifs et des professionnels
ou encore des structures culturelles qui cherchent à explorer des formes
d’expression artistiques et artisanales peu connues.Pour voir les travaux de l'artiste : https://www.instagram.com/mathipinblu/-PratiqueL'atelier est réservé aux 8 - 12 ans et à leurs parentsLe matériel
est fourni par la bibliothèque mais vous pouvez apporter des objets plats qui pourront être "cyanotypés" !N'hésitez pas à venir en famille, participer à l'atelier avec votre enfant !-
La Fondation Simone et Cino Del Duca organise une soirée d'opéra exceptionnelle, plongez au cœur de l'histoire d'amour de Violetta et Alfredo dans La Traviata de Verdi. Profitez d'une expérience immersive unique dans un cadre exclusif. Opera a Palazzo propose une version condensée de 1h30 mettant en avant les rôles principaux, pour une proximité saisissante avec les artistes. Découvrez l'opéra d'une manière totalement nouvelle lors de cette soirée inoubliable.
Le Jeu de Paume, centre d'art au cœur de Paris, a ouvert en 2004 dans un bâtiment de 1862. Il expose des artistes des XXe et XXIe siècles, propose des cycles de cinéma et des activités éducatives. Avec sa librairie et son café offrant une vue sur la Concorde, c'est un lieu de découverte artistique, mettant en avant des artistes émergents et reconnus. Une invitation à la contemplation et à la découverte des enjeux contemporains.
Le musée de l'Histoire vivante a ouvert ses portes au public pour la première fois le 25 mars 1939.
Il traite du mouvement social, de la colonisation, de la banlieue et du patrimoine industriel de la ville.
Le château d'Écouen, édifié par le généreux duc Anne de Montmorency, proche des rois François Ier et Henri II, est un joyau de l'architecture Renaissance française. Terminé en 1555 après seulement 18 ans de travaux, il trône au cœur d'une vaste forêt giboyeuse. Depuis 1977, il abrite le musée national de la Renaissance, renfermant des trésors artistiques des XVe au XVIIe siècle : arts décoratifs, peintures et sculptures d'une valeur exceptionnelle.
Paris ouvre des crèches au public le samedi matin.
La crèche Laure Diebold avec l'association Crescendo vous proposent tous les samedis matin des activités en famille de 9h30 à 12h
En décembre, découvrez les travaux en musique avec les musiciens de Pégazz et l'Hélicon.Et en janvier, il y aura les couleurs en musique avec les musiciens de l'orchestre national de jazz.32 crèches sont ouvertes les samedis matinPour passer du temps avec son enfant autour d’activités d’éveil : jeu libre, éveil musical, art plastique, yoga ou danse parent – enfantL’entrée est libre et gratuite, dans la limite des places disponibles. Les activités s’adressent aux familles avec enfant de moins de 6 ans.48 cours d'écoles et du collège sont ouvertes chaque samedi de 10h à 19h Des animations sont proposées dans certaines cours. Le programme sera affiché devant la cour.L'entrée est gratuite et libre mais les enfants de moins de 12 ans devront être accompagnés d'un encadrant.Retour à la liste de tous les établissements accueillant Les Samedis en Famille à ParisDécouvrez aussi les cours d'écoles et de collèges ouvertes à Paris le samedi matin
Nous devons le château d'Écouen au duc Anne de Montmorency. Il accueille, depuis 1977, le musée national de la Renaissance. Les collections comprennent un ensemble exceptionnel d'arts décoratifs, de peintures et de sculptures du XVe au XVIIe siècles.
Ce jeu de piste conçu par vous propose d’accomplir le rêve de tout historien : remonter le temps pour vivre de l’intérieur l’une des journées les plus emblématiques de l’Histoire de France.
Votre aventure vous fera rencontrer Maxime Delavoix, un habitant de Paris de 1789, qui se voit confier la mission d’organiser l’évasion d’un prisonnier énigmatique, enfermé dans les cachots de la prison royale de la Bastille. Nous sommes le 14 juillet 1789, et Maxime se trouve rapidement embarqué au cœur de l’agitation et des évènements qui convergent tous vers un point central : la forteresse de la Bastille.Grâce aux cartes anciennes et aux indications du roadbook qui vous sera remis, vous résoudrez les énigmes pour guider les pas de Maxime dans les anciennes rues de 1789 et vivre à travers lui la prise de la Bastille de l’intérieur.Chaque pas vous rapprochera un peu plus de votre objectif : aider Maxime à libérer le plus vieux prisonnier de la Bastille, et comprendre les intentions de ses mystérieux commanditaires.
Le Musée de la Magie, ouvert en 1993, offre un voyage fascinant dans l'univers de l'illusion. Avec ses collections uniques, ses jeux interactifs, ses illusions d'optique et un spectacle mettant en avant l'art ancien de la magie, il promet une expérience inoubliable. Les guides magiciens révèlent les mystères de cet art, tandis que le Musée des Automates expose plus de 100 machines surprenantes. En actionnant les boutons, les visiteurs sont immergés dans un monde de créativité et de surprises. Une expérience alliant rêve, technologie et magie à découvrir absolument !