Emporté dans un souffle épique par six jeunes comédiens-chanteurs-danseurs, le chef-d’œuvre de Dickens devient une grande comédie musicale.
Les artistes nous emmènent dans les bas-fonds de Londres en nous contant cette histoire à la façon des bonimenteurs du XIXe siècle. Ils deviennent tour à tour Oliver Twist, Nancy la fille des rues, Bill Sikes le truand, le retors Fagin, Charley l’enfant rigolard ou le rusé Finaud.Entre rire et larmes, dans une ambiance proche des « Enfants du Paradis » ou du « Kid », chansons, ballets et claquettes s’allient pour nous offrir la magie de Londres à Paris.Une comédie musicale pour les enfants et les parents qui veulent retrouver leur âme d’enfant.Succès reprise ce spectacle a déjà joué du 10 septembre 2025 au 10 mai 2026
Après la guerre de Troie, Ulysse décide de rentrer chez lui, à Ithaque. Mais le destin et les dieux ne sont pas de cet avis et le voyage du retour sera semé d’embûches. Affrontant monstres en tous genres, sorcières, cyclope et autres créatures marines, Ulysse retrouvera Pénélope 10 ans plus tard…
La fameuse histoire de l’Odyssée racontée, chantée et dansée par 2 interprètes qui jouent 15 personnages. Une version inédite, concentrée et explosive !Trophée de la comédie musicale jeune public 2022.Nommé dans la catégorie Molière du Jeune public 2023.
Avec ce concert, le quatuor Isar explore les différents carnavals autour du monde, de Venise à Rio en passant par Cologne ou Nice !
Les Automnales au 10eAvec Les Automnales, le Conservatoire
Hector Berlioz inaugure un nouveau rendez-vous culturel qui rythmera chaque
début de saison, de septembre à novembre. Fidèle à sa vocation, le
conservatoire affirme son rôle de lieu de vie, de création et de diffusion
artistique, ouvert à toutes et à tous.Parce que la culture se partage, tous les événements sont proposés
gratuitement, dans la limite des places disponibles.CarnavalAu-delà de la parade festive et colorée des carnavals actuels, c’est un imaginaire collectif fait de rêves, de masques mystiques, de personnages fantastiques, de danses et de moments de communion que le Quatuor Isar veut mettre en avant. Le carnaval est un moyen pour les artistes de partager avec le public du répertoire classique et des arrangements inédits pour quatuor de saxophones.Dans l’objectif de créer un véritable univers artistique, ce programme permet au Quatuor Isar de collaborer avec différents artistes tels que costumières, maquilleuses, coiffeuses, photographes, graphistes, orchestres, directeurs artistiques, arrangeurs ou compositeurs.Ce voyage autour des carnavals présente des chefd'œuvres dans des versions inédites et fait découvrir le répertoire et les couleurs du quatuor de saxophones.Quatuor Isar
; Crédits : Quatuor Isar
Le Quatuor Isar est un quatuor de saxophones qui s’est formé en 2021 au sein du Conservatoire de Nantes. Antoine, Casilde, Nino et Élie se sont rencontrés lors de leur baccalauréat S2TMD au lycée Nelson Mandela. Tous les quatre étudiants en classe de saxophone classique, se forment à la musique de chambre avec leur professeur Nicolas Herrouët mais aussi avec Ludovic Frochot ou Jean-Yves Chevalier.En 2022, le quatuor est lauréat du concours international de Carquefou. À plusieurs reprises remarqué lors de concours au conservatoire, il est programmé lors des Heures Musicales du Jeudi et pour la saison d’Angers Nantes opéra au Théâtre Graslin.Depuis ses débuts, le Quatuor Isar a la chance de se perfectionner auprès du Quatuor Ellipsos. Ce dernier le soutient tout au long de l’année ainsi que lors de son académie d’été. Cette académie sera en 2023 l’occasion pour eux de se produire dans la grande abbatiale de Celles-sur-Belle aux cotés de l’organiste de renommée internationale Thierry Escaich.Au cours de 2025, les quatre amis ont continué leur aventure en sortant leur premier EP : CARNAVAL avant de jouer en soliste avec la Musique des Transmissions de Rennes.Programme :L’ Olimpiade - A. Vivaldi, arrangement Élie ArnaudMasques - C. Debussy, arrangement Élie ArnaudIntroduction et Variations sur une Ronde Populaire - G. PiernéKöln (Ciudades) - G. Lago Saxophone Quartet - A. Romero High Life - W. Gregory Bacchanale - C. St-Saëns, arrangement Martin Quéméneur Farandole - G. Bizet, arrangement Nicolas Herrouët
Cette ferme urbaine d’1,2 hectare à Stains a pour objectif d'allier développement économique local, développement durable et insertion professionnelle !
Auguste Comte, figure majeure de la philosophie du XIXe siècle et instigateur du positivisme, a jadis trouvé refuge dans cette demeure, jadis son ultime demeure en 1857. Aujourd'hui transformée en un musée dédié à sa vie et à son œuvre, la Maison d'Auguste Comte abrite également un centre de recherche philosophique. Venez plonger au cœur de la "philosophie positive" et découvrir l'héritage laissé par ce grand penseur.
Enquête dans le monde microscopique avec des chercheuses de l'Ecole Normale Supérieure
Mission Molécule : enquête dans le monde microscopique Tu crois que la chimie, c’est seulement dans les laboratoires ? Pas du tout ! Les molécules sont partout : dans l’air que tu respires, dans ton goûter, dans tes jouets et même dans ton corps ! Viens découvrir les secrets cachés des molécules et deviens un vrai explorateur et une vraie exploratrice du monde du tout petit !Avec Laurence Grimaud, directrice de recherche au département de chimie de l'ENS et Sidonie Rosset, doctorante en chimie, créatrice de la chaîne Maman chercheuse.En partenariat avec l’École Normale Supérieure (ENS) et son cycle pour toute la famille Petites exploratrices, petits explorateurs de la connaissance (PE²C), dans le cadre duquel cette conférence a été conçue. Retrouvez le programme 2026-2027 sur Accueil | ENS.
Dans le cadre des P'tits Fauteuils, la programmation jeune public du Châtelet !
Univers encourage les jeunes publics à s’émerveiller des beautés de notre monde, avec des visages rayonnants d’admiration devant le magnifique spectacle de cailloux dorés et de planètes flottantes
Joyce McMillan,
Au croisement des mots, de la musique et du théâtre d’objets, les trois artistes de la compagnie barcelonaise Engruna Teatre ont créé Univers, un spectacle pensé pour les nouveau-nés. Sur scène, le cosmos est représenté par une série d’objets et par des corps qui se déplacent, se relient et se désarticulent, dans une quête d’harmonie et d’équilibre accompagnée par la musique.Chaque couleur, chaque son, chaque geste est une invitation au voyage et à l’exploration, dans un spectacle immersif, où les bébés et leurs parents sont placés au cœur de l’espace scénique, pour un plus grand émerveillement. Captivant grâce au mouvement, Univers l’est aussi grâce à la musique, jouée en live : l’occasion d’une première initiation aux joies du spectacle vivant.De 3 mois à 2 ansTarifs : 7€ enfant et 14€ adulteRéservation uniquement au 01 40 28 28 40
Dans le cadre des P'tits Fauteuils, la programmation jeune public du Châtelet !
Dyscalculie, dyslexie, dysorthographie, dysphasie, dyspraxie… Du grec, dys-, le préfixe évoque à la fois l’anomalie et le trouble.Toujours associé à des termes savants, ce préfixe implique aussi la douleur et la difficulté. La comédie musicale Dys prend justement les choses à revers, en faisant de l’enfant Dys un véritable héros, capable de fédérer autour de lui non seulement sa famille, mais également sa professeure, ainsi que tous ses amis ! Pensée comme un conte, mêlant théâtre, musique et danse, Dys emprunte au musical de Broadway l’art de la sensibilité et de la sincérité pour mieux questionner les enjeux de l’inclusion et de la lutte contre toutes les formes de discrimination. Et si le sujet est sérieux, la comédie musicale n’en n’est pas moins pétrie d’humour, de tendresse et de joie.De la maison à l’école en passant par la rue, nous suivons cette aventure dans un monde onirique où les principaux protagonistes sont accompagnés par un jeune chœur, qui chante et qui danse.Dès 6 ans
Dans le cadre des P'tits Fauteuils, la programmation jeune public du Châtelet !
Un cocktail de jazz ! Ou quand les standards de Walt Disney passent au shaker…Pionnier du film d’animation américain au xxe siècle, Walt Disney avait rassemblé tous les plus grands compositeurs de son temps. Il a ainsi constitué un genre et un répertoire musical à part entière, dont le succès n’aura jamais été démenti. Passées à la postérité presque aussitôt qu’elles ont été écoutées, les bandes originales de The Walt Disney Company auront bientôt cent ans, mais les enfants les connaissent aussi bien que leurs parents, de Blanche Neige et les Sept Nains à La Reine des neiges, en passant par Le Livre de la jungle ou Mary Poppins.Un trio de chanteuses spécialisées dans le jazz vocal, accompagné d’un ensemble musical, a décidé de revisiter ce vaste et riche répertoire en bousculant et en secouant les standards. Dans leur shaker, du swing, beaucoup de peps et un ingrédient sans pareille : la close harmony – ou harmonie serrée. Autrement dit, trois voix dont les tessitures et les intervalles sont très proches, pour toujours plus de fusion et d’émotion. Plus qu’une performance vocale, Bibbidi Boo (le titre est inspiré de Cendrillon) est un vrai spectacle, où les robes changent au rythme de la musique et où les chanteuses dansent. Car, avec la devise des Swing Birds : « Pourquoi marcher quand on peut swinguer ? », l’énergie l’emportera toujours sur la nostalgie !Dès 5 ans
Envie de vous évader ? De partager un bon moment ? Cette rencontre jeux vidéo est fait pour vous !
Un vendredi par mois, à l'espace jeunesse, nous vous attendons pour passer un moment convivial autour d’une sélection de jeux vidéo.
Les collections historiques du musée, parmi les plus anciennes en Europe, sont présentées dans une salle magnifique construite entre 1905 et 1907. Cette salle, témoin de l'histoire médicale, se trouve dans une extension du bâtiment initial conçu par l'architecte Ginain pour le "Collège de Chirurgie". Fermé pendant la Révolution, le bâtiment a rouvert en 1795 avant la création du musée en 1955. On y trouve des portraits de médecins du XVIIIe siècle, des instruments chirurgicaux anciens et une collection variée.
Plongez dans l'histoire des techniques au musée des Arts et Métiers, dans l'ancienne abbaye de Saint-Martin-des-Champs. Les collections comprennent sept domaines fascinants, couvrant l'évolution depuis le XVIe siècle : instruments scientifiques, construction, transports, etc. Vous y découvrirez des trésors tels que l'automate La Joueuse de tympanon de 1784, la Pendule de Foucault de 1851 ou un aéroplane de 1897. N'attendez plus pour vivre cette visite passionnante jusqu'à la station de métro Arts et Métiers.
Le centre Wallonie-Bruxelles met en lumière à Paris et en France les artistes de la Fédération Wallonie-Bruxelles, qu'ils soient émergents ou confirmés. Avec une palette variée allant des arts visuels aux arts vivants, en passant par le cinéma et la littérature, il contribue à la promotion de la scène artistique belge. Une vitrine de créativité et de diversité à découvrir.
Au plateau, un mur d’escalade surplombe une dizaine d’acrobates envoyés dans les airs, dans lesquels circule un highliner sur un fil. Ces corps en mouvement, presque volant, offrent autant un témoignage documentaire qu’une traversée poétique. Dans Corps extrêmes, spectacle aux 75 000 spectateurs à travers le monde, le vertige n’est jamais loin mais le décollage, assuré.
Quand Rachid Ouramdane créé Corps extrêmes en 2021, le chorégraphe désire « [se] focaliser sur la fascination qu’exercent les notions d’envol, d’état d’apesanteur, de suspension, de planer… ». À ses côtés, il fédère une atypique communauté éprise de liberté faite de deux adeptes emblématiques des pratiques sportives extrêmes – un highliner et une grimpeuse - et de huit acrobates.Ensemble, ils vont créer un spectacle tout en relief et en légèreté, évoluant entre ciel et terre, un imposant mur d’escalade en fond de scène servant de principal point d’appui. Traversé en hauteur par un long fil, le plateau se transforme par moments en un vaste écran sur lequel se projettent des images – littéralement vertigineuses – du highliner Nathan Paulin et de la grimpeuse Nina Caprez en action, dans de magnifiques paysages naturels. S’insinuent également, en off, les voix de ces deux athlètes d’exception ainsi que celle de la voltigeuse Airelle Caen, chacun livrant un témoignage personnel sur sa pratique.Cette aventure humaine et artistique spectaculaire contant des expériences hors norme a, depuis, fait le tour du monde, rencontrant un public toujours plus enthousiaste.Durée : 1hCatégorie :DanseDès 8 ans, Jeune public, Pass Famille
Burlesque et sans paroles, un duo de clowns métaphysiques parfaitement Beckettien. Première en France.
L’un tient un livre, l’autre un balai. Visages de lune et pantomime, voilà deux clowns qui nous rejouent l’éternel duo maître et serviteur où, comme on s’en doute, le plus nigaud n’est pas celui qu’on croit. Irrévérencieux comme il se doit, ils s’essaient à de petites prestidigitations qui ne produisent pas toujours le résultat escompté. Une petite danse et des objets apparaissent, ils jouent avec les effets du théâtre, leur numéro est parfaitement rodé et ils auraient pu s’en tenir là… Mais voilà que la machine s’emballe et que l’affaire prend un tour plus étonnant voire quelque peu métaphysique. Beckett et Buster Keaton réunis tirent peut-être depuis les coulisses les fils de cette étrange histoire…Maïa BouteilletFOCUS IRLANDEDans un bel élan, l’Irlande invite ses artistes à embarquer dans son aventure européenne. Un soutien précieux que le Théâtre de la Ville concrétise, avec ses partenaires irlandais, en un voyage de cinq semaines d’une étonnante diversité. Pour tous les âges de la vie, 10 projets et 30 représentations pour célébrer cette culture puissante et incarnée, et voguer au gré d’une poésie qui donne le droit de rêver.Céad míle fáilte romhaibh !(Bienvenue en gaélique)
Prenez une dose de contemporain, ajoutez une pincée de break, pimentez d’un trait de classique et secouez le tout avec de la danse africaine. Le spectacle populaire inventé par le chorégraphe José Montalvo, sera recréé pour les talentueux jeunes danseurs du Groupe Grenade, dirigés par Josette Baïz. Ce spectacle demeure un hymne à la bonne humeur joyeusement métissé.
Sa création il y a bientôt trente ans a fait l’effet d’une révolution. Œuvre phare d’un duo formé au classique comme au contemporain et curieux de danses urbaines, « Paradis » des Montalvo-Hervieu, est devenu le manifeste XXL de la diversité des styles, des corps, des musiques et des esthétiques. Son univers fantaisiste et plein d’humour, inspiré par l’art du collage et de la surprise, a fait mouche auprès de tous les publics, touchant « la part d’enfance que chacun porte en soi ». La recréation de cet Eden bigarré et tendre par le Groupe Grenade apparaît comme une évidence : lui aussi est né ne 1997, dans les quartiers Nord de Marseille. Constitué uniquement de jeunes danseurs, enfants et adolescents, il développe un langage chorégraphique qui transcende les frontières. En 2026, sa directrice Josette Baïz a donc voulu redonner à vie à un spectacle culte qui fait écho à sa propre démarche, et dont le message de fraternité heureuse est plus que jamais nécessaire. En guise de clin d’œil, sa recréation insère des extraits vidéo des interprètes originaux, façon complice de célébrer le double anniversaire d’un moment-clé de la danse.Isabelle CalabreDurée : 1hCatégorie :Dès 7 ans, Jeune public, Pass FamilleDanseSéance scolaire : le jeudi 12 novembre 2026
Découvrez The Edge, une expérience immersive alliant réalité virtuelle et interactions physiques pour des moments inoubliables en famille ou entre amis. Adaptée dès 11 ans, cette aventure promet des sensations nouvelles dans un univers virtuel incroyable. Chaque geste est crucial pour relever les défis et vivre une expérience ludique et novatrice. Ne manquez pas cette opportunité de vivre une aventure passionnante avec The Edge, une activité qui saura vous séduire à coup sûr.
Rassemblant plus de 100 000 œuvres, la collection du Musée national d’art moderne / Centre de création industrielle constitue l’un des premiers ensembles mondiaux de référence pour l’art des XXe et XXIe siècles.
Le Ciné Kino d'ARTMELE vous invite à la projection du film On aurait dû aller en Grèce en clôture d'une journée de fête Place Marthe Simard.
"On aurait dû aller en Grèce" comédie Durée 1h21.Réalisée par Nicolas Benamou (2024) Avec Gérard Jugnot, Virginie Hocq, Claudia Bacos, …Ne pouvant partir comme à leur habitude en Grèce pour leur unique semaine annuelle de vacances familiales, les Rousselot débarquent en Corse. Après un accident de la route sur l'Île de Beauté, des voisins viennent perturber leurs vacances. Règlements de compte familiaux, insulaires, et quiproquos en vue ….Présentation faite par ARTMELE en partenariat avec le Centre Social Maurice Noguès et avec le soutien de Paris-Habitat et de la Ville de Paris.En cas d'intempéries, la projection se fera dans la salle du Centre Socioculturel Maurice Noguès.
Située sur la place Georges Pompidou, la Maison Pompidou occupe désormais le bâtiment qui abritait l'Atelier Brancusi. Ce nouveau lieu de vie et d'information accompagne le grand chantier de rénovation du Centre Pompidou. Ouvert à tous, cet espace hybride propose une programmation culturelle variée - expositions, ateliers, rencontres et événements - dédiée à l'histoire du Centre, à son architecture emblématique et aux coulisses de sa transformation. Un point de ralliement incontournable pour rester connecté à l'institution durant sa période de travaux.
La Ferme Ouverte de Gally, dans les Yvelines, propose une expérience ludique et instructive sur l'agriculture et les animaux. Les enfants participent à des ateliers de fabrication de pain, de récolte de pommes et d'identification d'empreintes animales. Le jardin des sens les invite à découvrir le monde végétal. En été, des animations comme des jeux musicaux et des labyrinthes parfumés sont proposées. A ne pas manquer: la Cueillette de Gally, un grand potager et verger où toute la famille peut récolter légumes, fruits et fleurs d'avril à novembre. Une expérience à partager!
Pour sensibiliser les enfants dès leur plus jeune âge à la création moderne et contemporaine, le Centre Pompidou a mis en place des espaces qui leur sont destinés. Mais également un programme accessible aux familles tout au long de l'année.
Artiste fondamental du 20e siècle, Brancusi n’aura pas laissé que ses sculptures en héritage. Son atelier fait partie intégrante de son œuvre. Et il est reconstitué, à l’identique, dans une annexe du Centre Pompidou.