Libre de toutes peurs !
Mise en scène Nicolas Fuchs
avec Ingrid da Ronch et Jean-Philiipe Lachaud
Bien plus qu'une simple pièce de théâtre, c'est une véritable expérience humaine où rire et apprentissage se rejoignent. À travers des sketchs, de la théorie et des exercices pratiques, vous découvrirez 15 clés pour mieux vous connaître, vous libérer des pensées polluantes et passer à l'action.
L'objectif est clair : Se libérer du stress, vous donner l'envie d'oser et de vivre vos rêves.
C'est un vrai moment de lâcher-prise, un boost de motivation qui laisse une empreinte positive bien au-delà de la représentation.
Osez atteindre votre plein potentiel !
Jeudi 17 septembre 2026 - 20h30
Jeudi 29 octobre 2026 - 20h30
Jeudi 26 novembre 2026 - 20h30
Jeudi 10 décembre 2026 - 20h30
Libre de toutes peurs !
Mise en scène Nicolas Fuchs
avec Ingrid da Ronch et Jean-Philiipe Lachaud
Bien plus qu'une simple pièce de théâtre, c'est une véritable expérience humaine où rire et apprentissage se rejoignent. À travers des sketchs, de la théorie et des exercices pratiques, vous découvrirez 15 clés pour mieux vous connaître, vous libérer des pensées polluantes et passer à l'action.
L'objectif est clair : Se libérer du stress, vous donner l'envie d'oser et de vivre vos rêves.
C'est un vrai moment de lâcher-prise, un boost de motivation qui laisse une empreinte positive bien au-delà de la représentation.
Osez atteindre votre plein potentiel !
Jeudi 29 octobre 2026 - 20h30
Jeudi 26 novembre 2026 - 20h30
Jeudi 10 décembre 2026 - 20h30
Libre de toutes peurs !
Mise en scène Nicolas Fuchs
avec Ingrid da Ronch et Jean-Philiipe Lachaud
Bien plus qu'une simple pièce de théâtre, c'est une véritable expérience humaine où rire et apprentissage se rejoignent. À travers des sketchs, de la théorie et des exercices pratiques, vous découvrirez 15 clés pour mieux vous connaître, vous libérer des pensées polluantes et passer à l'action.
L'objectif est clair : Se libérer du stress, vous donner l'envie d'oser et de vivre vos rêves.
C'est un vrai moment de lâcher-prise, un boost de motivation qui laisse une empreinte positive bien au-delà de la représentation.
Osez atteindre votre plein potentiel !
Réservation : [www.ingrid-da-ronch.com](www.ingrid-da-ronch.com)
Jeudi 29 octobre 2026 - 20h30
Jeudi 26 novembre 2026 - 20h30
Jeudi 10 décembre 2026 - 20h30
🔥 L'EXPOSITION LUNE, Préparez, explorez et rêvez !! Prêts pour une expérience COMPLÈTEMENT LUNAIRE ? 🌙✨
😎CIRCASCIENCES - En piste ! Ici, on entre en piste et on découvre les phénomènes physiques cachés derrière les plus grands numéros de cirque ! 🤸♂️
🌈 LE P’TIT CAP - L'expo dédiée aux 3-6 ans pour qu'eux aussi aient le droit à leur dose de magie !
💨CHIMIE SHOW - Un atelier-show qui décoiffe ! (nouveauté)
🌟PLANÉTARIUM - Direction les étoiles
👽 L'ECHO DE L'UNIVERS - Et si la vie existait ailleurs ? 🪐
🌟 LA NUIT DES ÉTOILES - Elle fait son grand retour en 2026 à Mérignac !
🦴ARCHÉO EN MODE LOISIRS - Partez à la découverte de l'archéologie à Pessac
🔬 CAP SCIENCES JUNIORS - Nos ateliers scientifiques qui transforment les "pourquoi ?" en "waouw !"
📸 Gautier Dufau
**Que le spectacle commence !**
🤹♂️ Équilibre, force, vitesse, masse : ici, la physique se vit avec le corps et l’esprit. Comment tenir sur un fil ? Pourquoi une pyramide humaine tient debout ? Peut-on vraiment voler grâce à une bascule ?
🎪 Grâce à des dispositifs interactifs et des expériences grandeur nature, petits et grands explorent ensemble les sciences circassiennes, des coulisses à la piste : touchez, testez, bougez et expérimentez… La physique, ce n’est pas si compliqué !
👀 Ouvrez grand les yeux… Le spectacle peut commencer !
_Une exposition conçue et proposée par l'Exploradôme_
_👉_ Tout public à partir de 6 ans
Temps estimé : 1h
La bibliothèque **Bordeaux-Lac** organise une **Chasse au trésor des héroïnes et des héros** autour des contes, le samedi **12 septembre** après-midi, à la [**Ferme Pédagogique** **Bordeaux-Lac**](https://www.bordeaux-metropole.fr/a-votre-service/services-aux-particuliers/sortir-decouvrir/nature-loisirs/je-profite-parcs-espaces), rue du Petit Miot.
Pour les enfants âgés de 6 à 12 ans, entrée libre en continu à partir de 15h jusqu'à 17h30.
_"Présent !"_
_Tim Curado, après la parution de son livre « Perles de profs » et son succès sur les réseaux sociaux où il est suivi par 1,9 million de personnes, est enfin présent sur scène ! Un spectacle dynamique et bienveillant pour s'amuser des idées reçues sur le monde de l'éducation, la place des élèves, de leurs parents et des profs !_
_Un spectacle écrit et mis en scène par Timothée Curado et Yohann Lavéant"_
EKLA! est une expérience sensorielle qui s’affranchit du concert traditionnel pour proposer une immersion visuelle et sonore inédite. Sur scène, un livre surdimensionné en papier plié, conçu par Éric Singelin, sert de toile de fond aux projections animées de NikodiO. Aux commandes de leurs machines, les musiciens de Turnsteak façonnent en direct une bande-son électronique et organique. Sous les yeux du public, le décor se déploie et s’anime pour suivre la trajectoire d’Ekla, une comète de lumière inspirée du tangram. C’est précis, ludique et visuellement captivant : une première approche des musiques actuelles et de l’animation qui laisse toute la place à l’imaginaire.
**Activités et ateliers tout au long de la journée dans le cadre du Festival de la parentalité Fify, de la Ville de Cenon.**
_Ce spectacle comporte des lumières dynamiques pouvant affecter les personnes souffrant d’épilepsie photosensible._
LINE UP
Turnsteak : création musicale et sonore - NikodiO : création graphique et animée - Éric Singelin : création papier, pop-up
Voyager au coeur de l'Asie
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**Le 10 & 11 octobre 2026 – Parc des Expositions de Bordeaux**
Événement incontournable dédié aux cultures asiatiques, Animasia revient à Bordeaux les 10 et 11 octobre 2026 pour sa 22e édition. Chaque année, le festival rassemble plus de 30 000 visiteurs venus découvrir la richesse et la diversité de l’Asie à travers ses traditions, sa pop culture, ses arts et ses innovations.
Créé en 2005, Animasia s’est imposé comme l’un des plus grands festivals français consacrés aux cultures asiatiques. Porté par des centaines de bénévoles, d’associations, d’artistes et de partenaires, il propose un voyage unique à travers les nombreux visages de l’Asie, dans un esprit de découverte, de partage et d’ouverture.
Cette année, le festival met particulièrement la Corée du Sud à l’honneur. Animasia a en effet reçu la labellisation officielle de l’Ambassade de la République de Corée en France dans le cadre des célébrations des 140 ans d’amitié entre la France et la Corée. Une reconnaissance qui vient saluer plus de vingt ans d’engagement du festival en faveur de la diffusion des cultures asiatiques et les liens privilégiés qu’il entretient avec la culture coréenne depuis de nombreuses années.
Au programme de ce week-end festif : démonstrations d’arts martiaux, concerts, spectacles, conférences, expositions, concours cosplay, jeux vidéo, animations traditionnelles et contemporaines, rencontres avec des invités, sans oublier un vaste village réunissant plus de 230 exposants. Entre patrimoine, création contemporaine et divertissement, Animasia invite petits et grands à explorer toute la richesse de l’Asie au cœur de Bordeaux.
**L’amour du risque**
Dans les années 50, Suzanne et Roger écument les pistes de cirque avec leur stupéfiant numéro de voltige à 10 mètres de haut, sans filet. En 2017, Anna Tauber, circassienne hors-piste, rencontre Suzanne, 84 ans. Commence alors un dialogue au long cours entre le cirque d’hier et celui d’aujourd’hui, un parcours semé d’embûches, de hasards et de souvenirs. Assemblage d’archives, d’enregistrements sonores et de collages, le résultat fascine. Avec ce spectacle hybride et sensible, entre documentaire, cinéma et récit, Anna Tauber et Fragan Gehlker, ouvrent la malle à souvenirs pour en déplier l’étoffe des acrobates faite de fulgurances, de prises de risque, de transmission et d’oubli. Une histoire de la vie ?
**Tex Avery chez Houdini**
Mesdames et Messieurs approchez ! Venez assister à l’incroyable spectacle de prestidigitation du grand magicien Kosmao et de son assistant, Goupil, renard autrefois empaillé. Émotions garanties avec ce numéro parfaitement rodé. Enfin… jusqu’à ce que l’animal ne décide de prendre les choses – ou plutôt les tours – en main. Son imagination sans limite et son caractère bien trempé mettront alors la patience du magicien à rude épreuve, non sans provoquer quiproquos et situations hilarantes. Figure incontestée de la magie nouvelle, Étienne Saglio tire les ficelles de ce cabaret rétro poilant, sans parole mais joué sur une bande-son digne des meilleurs films muets. Hilarant !
Spectacle visuel.
**Français en sursis**
Il déboule dans son survêtement, ghettoblaster à l’épaule, et se lance dans son récit... Lui, c’est Zola-Forbon, « le bien aimant Forbon » en lingala, langue parlée en République Démocratique du Congo, pays d’origine de ses parents. Sauf qu’à l’âge de 13 ans, lors de son parcours de naturalisation, il doit abandonner « Zola », jugé insuffisamment français… De cette expérience intime, Forbon N’Zakimuena tire un seul en scène nourri de paroles de jeunes né·es en France de parents étrangers ayant connu un parcours similaire, entre francisation et injonctions à l’intégration… Mixant habilement parole contée, rap, beatmaking, l’artiste délivre un témoignage drôle, incisif et profondément humain.
Prédominance du texte sur la scénographie.
**Fiction spéculative**
En 2024, Luigi Mangione assassine le PDG du plus grand assureur santé aux États-Unis et devient une sorte de héros pour une partie de l’opinion publique. À partir de ce fait divers médiatisé, le collectif suisse met sur pied une fiction spéculative qui fait se rencontrer la veuve de la victime et son meurtrier. Les comédien·nes ont suivi un processus de justice restaurative, encadré·es par de vraies professionnel·les. Sur un texte d’Adèle Yon, auteure de Mon vrai nom est Elisabeth, cette expérience mêle paroles réelles et scènes fictionnées. Le projet met en lumière la complexité des conflits, interroge la légitimité de la violence et laisse entrevoir la possibilité du dialogue comme alternative à la logique punitive.
**Les futurs souhaitables**
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_Spectacle en langues des signes françaises_
« Papillons : messagers de la métamorphose accomplie ». Nous voilà propulsé·es en 2068 : l’écologie, l’inclusion et le féminisme ne sont plus des combats, mais des évidences. Pourtant, on partait de loin… Souvenez-vous. À travers les histoires de celles et ceux qui ont osé se lever, briser les tabous, imposer de nouvelles règles, se découvre peu à peu le chemin de la transformation vers un monde désirable. Mêlant théâtre, langue des signes, danse soufie, musique, chant lyrique et poésie, Papillons est un spectacle sacrément culotté, qui donne de l’élan et invite à briser les chaînes. Un antidote à la résignation !
Rencontre avec les artistes à la fin de chaque représentation traduite en LSF.
**Toucher du doigt ses émotions**
Et si vous vous retrouviez face à vos émotions, littéralement ? C’est ce qui arrive à la protagoniste d’Affects qui, un jour, recrache une boulette de colère refoulée… De cette expérience, elle tire une méthode digne des manuels de développement personnels les plus convaincants. D’extériorisations émotionnelles en démonstrations, elle convoque au plateau tout le petit peuple de ses émois, curieuses bestioles, bruyantes, imparfaites, envahissantes… mais si attachantes ! Fidèle à son langage créatif mettant en scène des « objets sonores techno-bricolés », la compagnie La Boîte à sel continue de croiser recherche, robotique, arts sonores et marionnettes, pour élargir nos espaces de réflexion et d’imagination. Libérateur et salutaire.
Prédominance du texte sur la scénographie. Spectacle visuel.
**Une jeunesse en résistance**
Dans un établissement scolaire délabré, Jeanne et Olivier se présentent à des élections scolaires. Elle, révoltée, s’attaque au patriarcat et aux pubs. Lui, atteint d’éco-anxiété, ne jure que par L’encyclopédie du savoir inutile. Il et elle partagent les mêmes inquiétudes face à l’avenir et l’état du monde, mais s’affrontent sous l’œil apathique du personnel. À rebours des constats désabusés et discours moralisateurs, Le poids des fourmis devrait être remboursé par la Sécurité Sociale. Cette pièce québécoise portée par un quatuor époustouflant dissèque avec un humour ravageur nos angoisses collectives, rend la solidarité contagieuse et apporte une bouffée d’espoir salutaire au pessimisme ambiant. Ostie, qu’il est bon de rire ensemble !
La Compagnie Bravache revisite le grand mythe d’Ulysse avec son humour décalé et son énergie débordante. Entre références pop, improvisations maîtrisées et situations absurdes, les épopées antiques deviennent un spectacle joyeux, rythmé et irrésistiblement drôle.
**Dérapages (in)contrôlés**
Que le ciel leur tombe sur la tête ou que le sol s’effondre sous leurs pieds, les cinq acrobates du collectif Galactik Ensemble s’ingénient à tenir debout, coûte que coûte. Un art de la survie et de l’esquive face à des situations plus improbables et périlleuses les unes que les autres. Sur un plateau transformé en terrain de jeu XXL, sans jamais céder à la panique, ils composent avec l’imprévisible et déploient une énergie folle pour éviter les obstacles, enchaîner les épreuves, se frotter au danger.
De cette aventure surprenante et franchement drôle émerge peu à peu la sensation que, face à un environnement hostile, notre résilience est infinie. L’humain retomberait donc toujours sur ses pieds ?
Spectacle visuel.
**De front**
Le duo franco-israélien Winter Family s’appuie sur les séjours Taglit, offerts à la jeunesse juive mondiale au nom du droit du sang, pour montrer comment une histoire choisie fabrique une identité, une mémoire et un peuple prêt à mourir et tuer pour défendre son récit. Ruth Rosenthal, artiste israélienne, sera notre guide Taglit pendant que la comédienne d’origine palestinienne Mayya Sanbar nous dira la réalité palestinienne dans les zones traversées, invisibilisée mécaniquement lors de ces séjours. Le spectacle documentaire – dernier volet d’une trilogie (Jerusalem Plomb Durci et H2-Hébron, présentés au Carré-Colonnes en 2013 et en 2018) – nous plongera au cœur de la société israélienne. Désarmant de réalisme.
**Brassards conseillés**
Deux drôles d’hurluberlus en combishort à rayures nous embarquent à la mer. Au programme de la joyeuse virée : tartines de crème solaire, collection de bouées arc-en-ciel, leçons de brasse et même exploration sous-marine ! D’acrobaties gonflées en péripéties burlesques, notre duo enchaîne les numéros dans une excursion aquatique peuplée de personnages hauts en couleur, de bébêtes marines invraisemblables et d’histoires déjantées. Entre cirque, théâtre et poésie, la compagnie Cirque en Scène nous convie au cœur de l’hiver à un séjour ensoleillé et réjouissant… jusqu’au grand plouf final. On en revient complètement médusé·es !
Spectacle visuel.
**Rester ou partir ?**
2054\. Au pouvoir, un régime totalitaire entrave toute liberté. Dans un studio de cinéma désaffecté, des citoyen·nes jouent deux pièces de théâtre devant un public clandestin. Inspirée de l’histoire du Chili, la compagnie basque Hecho en casa nous embarque dans un diptyque poignant et inspirant, comme autant de fenêtres ouvertes sur la résistance et l’exil.
**Regarder le monde avec la tête plantée sur tes épaules** (de Luis Barrales) nous plonge dans le quotidien de Pedro, 9 ans, au lendemain du coup d’État de Pinochet : ses interrogations, ses doutes et sa place d’enfant face à la dictature et ses logiques sordides.
**Avec le vent dans le dos, il te poussera des ailes** (de Sylvain Levey) est le récit d’Alice, cousine de Pedro, exilée en France avec sa famille pour fuir le régime. Du haut de ses 13 ans, forte de ses rêves, elle se confronte au déracinement et à la précarité.
**Mythes et Perse-pectives**
Après The Child, Afsaneh Mahian et le Shieveh Theater reviennent avec The Shadows, une œuvre théâtrale profondément humaine, à la fois féminine et contemporaine, à la frontière du théâtre documentaire et du mythe. À partir de trois histoires réelles recueillies au fil d’une vaste enquête, le spectacle révèle leurs troublants échos aux parcours tragiques d’Œdipe, Antigone et Médée. Entre mémoire et présent, réel et fiction, les récits se superposent dans un espace sans frontières ni époque définie. Nourrie par l’expérience récente de l’équipe artistique en Iran, cette création portée par des interprètes de grand talent interroge l’exil, la guerre, la résistance et la fragilité de nos existences. Une traversée sensible où les ombres du monde deviennent une affirmation de paix et d’humanité.
**Ça déménage !**
Dans un drôle de monde fait de cartons qui bougent, se plient et disparaissent, une danseuse et une musicienne nous embarquent dans un cache-cache plein de surprises. Ici, les corps, les sons et les objets jouent à se cacher pour mieux réapparaître ailleurs. Le décor change tout le temps : ce qui était grand devient petit, ce qui était visible disparaît, et nos repères s’amusent à se mélanger. Les cartons prennent vie, se transforment en personnages farfelus et bruissent comme s’ils chuchotaient entre eux. Et si la musique venait directement de ces boîtes en carton ? Grattements, froissements, surprises sonores… tout devient prétexte à jouer et à inventer. Un spectacle allègre et malicieux, où l’on regarde, on écoute, et surtout on se laisse surprendre.
**Puissance dramatique**
Florence, 1537. Pour mettre fin à la tyrannie du duc Alexandre, Lorenzo de Médicis devient volontairement son complice… jusqu’à l’assassiner. Un acte idéaliste qui n’aura pas l’effet émancipateur escompté. Après Dom Juan, David Bobée poursuit son exploration des grandes figures du répertoire avec le chef-d’œuvre d’Alfred de Musset, Lorenzaccio, en le reliant à sa première version écrite par George Sand. Dans un décor monumental de piliers de béton, évocation d’un régime en ruines, ses personnages, portés par une troupe d’acteur·rices virtuoses et engagé·es, se font le miroir de réflexions qui résonnent fort : que peut l’action politique face à la tyrannie ? Quel devoir de résistance des citoyen·nes ?
Un spectacle 100% accessible aux publics aveugles, malvoyants, sourds et malentendants grâce au « dispositif Panthea ».