Bienvenue dans Olalaland, un spectacle visuel et musical à l’excentricité débordante, conçu comme une énigme. Dans cette épopée insolite, on suit les aventures de Madame Olala déambulant dans un monde foisonnant d’images et de formes graphiques, où le quotidien et le fantastique se confondent.
Olalaland esquisse le portrait d’un personnage un peu lunaire, curieux et décalé, plongé dans un univers qui se métamorphose sans cesse. Les dessins projetés, le travail musical et le jeu de l’exceptionnelle Clémence Jeanguillaume, artiste protéiforme et inclassable, s’entrelacent savoureusement pour créer un spectacle d’une grande poésie où tout surgit sans crier gare. La scène devient ainsi un espace poreux et mouvant où le corps se glisse dans l’image pour ne faire qu’un.Inspiré par les arts graphiques et le cinéma muet - de Buster Keaton à Jacques Tati - cet ovni théâtral célèbre le pouvoir de l’imagination et invite petit·es et grand·es à une expérience sensible. Quel serait le lien entre les 234 rêves de Madame Olala, un peuple de souris et un requin volant ? Réponse en images et en musique au TPM.
Phia Ménard a l’art de transformer les matières et les éléments en un terrain de jeu fascinant ! Avec Nocturne (Parade), elle nous embarque dans une traversée nocturne où le souffle devient vital et nous conduit vers la lumière du jour.
Nocturne (Parade) se déploie comme une odyssée des ténèbres vers la lumière, guidée par le mouvement de l’air. Dans un espace circulaire et immersif, le vent anime des marionnettes anthropomorphiques qui se dressent devant nous dans un ballet musical fascinant. La scène nous plonge dans des paysages instables, soumis à une force invisible qui impose son rythme et redistribue les équilibres. Apparaît un monde indomptable et inquiétant, qui devient peu à peu le reflet sensible de notre époque, traversé par des bouleversements politiques profonds.Quatrième volet des « Pièces du Vent », Nocturne (Parade) confirme le talent singulier de l’artiste nantaise. À l’adresse des enfants comme des adultes, elle signe un théâtre politique et puissant, où de l’émerveillement naît une manière éveillée de penser le monde.
L'Heure du ciné, des extraits de films commentés par les bibliothécaires
ProgrammeSamedi 12 septembre 2026 - 15h L'Ivresse des profondeurs : les sous-marins au cinémaSi à la rentrée, vous avez la tête sous l’eau, alors vous êtes dans la condition idéale pour venir assister à notre nouvelle heure du cinéma : L’Ivresse des profondeurs, les sous-marins à l’écran. Venez (re)découvrir le monde du silence à travers une sélection d’extraits commentés. Respirez un grand coup, et venez sans pression vous plonger dans le monde merveilleux des sous-marins de cinéma.C'est pour tout le monde, à partir de 12 ans.
; Crédits : Médiathèque Marguerite Duras
L'heure du conte de la médiathèque Marguerite Duras
Des lectures d'albums, des contes, des chansons, des poésies… proposés par les bibliothécaires.Les prochaines dates :SEPTEMBRE :Les mercredis 16 et 30 septembreOCTOBRE : Le mercredi 14 octobreNOVEMBRE : Les mercredis 4 et 18 novembreDÉCEMBRELes mercredis 2, 16 et 30 décembreSur inscription pour les centres de loisirs.
; Crédits : DR
Cette visite guidée est organisée dans le cadre du festival Ciné-Jardins 2026, pour faire découvrir aux Parisiens la biodiversité près de chez eux, et les inciter à renouer des liens avec les autres espèces, animales et végétales.
Visite guidée de la ferme de Charonne par Mathis Moinard, animateur au Paysan Urbain, du jardin partagé le 56 par les jardiniers, du bois de
Charonne par Jean-Christophe Lucas, guide-conférencier de l'AEU (Ville de Paris).Le Bois de Charonne est un nouveau parc-promenade de 3,5 hectares qui longe la Petite Ceinture ferroviaire, entre le cours de Vincennes et la rue du Volga. 7 500 arbres et plants forestiers ont été plantés sur cet espace acquis par la Ville de Paris en 2022. Avec un grand bosquet, des clairières et des prairies, les visiteurs peuvent à présent profiter de la nature et du frais, se détendre et se promener parmi des essences d’arbres indigènes ou régionales : des chênes, des bouleaux et des pins sylvestres. Des plantes méditerranéennes adaptées au changement climatique font aussi partie de l’aménagement avec des chênes-lièges, des chênes verts, des néfliers et même quelques oliviers. Le projet répond à de nombreux enjeux écologiques : réduire la température dans le quartier (jusqu’à 4 °C) et créer un nouveau réservoir de biodiversité. D’ailleurs, si vous prêtez bien l’oreille, la petite ceinture est un repaire chantant : il accueille une multitude d’oiseaux.Le programme de cette soirée Ciné-Jardins :16h : RDV au 14 rue Stendhal, Paris 20e, pour une visite guidée de la ferme de Charonne (Le Paysan Urbain).17h : Promenade urbaine au départ de la ferme de Charonne (14 rue Stendhal, 75020), étape au jardin partagé du 56 rue Saint-Blaise, arrivée au Bois de Charonne.18h30 : Visite guidée du Bois de Charonne. RDV près de l’écran.19h30 : Buffet participatif (tendance bio, végétarien, zéro déchet) : Venez avec ce que vous pouvez, mangez ce que vous voulez !20h30 : Projection du film Wall-E
IGNIS du collectif Sismique – Nicolas Fraiseau.
1 heure · Tout public, à partir de 8 ans · sous chapiteau
Quand l'art clownesque rime avec poésie, nos cœurs s'emballent
Marie-Céline Nivière - Coups d'Oeil ,
Une piste, un Clown, du feu.Dans un cercle intime, à l’abri d’un
chapiteau, une flamme s’allume. Elle vacille, gronde, éclaire. De
l’allumette discrète aux gerbes incandescentes, IGNIS déploie une esthétique du minuscule, du sensible, du rituel.Le
clown, à la fois candide et profond, observe, tente, échoue,
recommence. Il apprend à écouter ce langage incandescent, miroir de nos
passions, de nos peurs et de nos élans. Entre le clown et le feu, une
danse s’installe, faite d’apprivoisement, de surprises et de poésie.Dans
ce cercle, le clown apprend le langage du feu avec douceur et
maladresse. Par son regard espiègle, il partage notre fascination
transgressive pour les flammes.IGNIS place le feu au cœur du chapiteau, dans un spectacle convoquant nos plus intimes et lointains imaginaires.
AVERTISSEMENT
Le public peut être exposé à des fumées pouvant être dangereuses pour les personnes asthmatiques.
Ce spectacle s'inscrit dans la programmation du Village de cirque #22VOIR LA PROGRAMMATION
; Crédits : Design : Juliette Hoefler / Photo : Elodie Conte Moretto
Ki No Nagare ou « l'énergie qui coule » s'inspire de l'aïkido et de l'acrobatie aérienne pour parler de ce qui nous touche au plus profond.
1h · À partir de 7 ans · Sous chapiteauLes principes martiaux servent de point
de départ pour explorer comment lâcher prise, accepter et trouver
l’harmonie, en soi et avec l’autre.Deux
corps au centre de la piste, un homme lourd et un homme léger
s'engagent dans un dialogue sans parole, soutenus par les rythmes pulsés
du taiko et du tambour.Le
chapiteau devient un espace intime où se joue une histoire secrète, une
vibration douce traverse alors chacun, chacune et la beauté l'emporte.Ce spectacle s'inscrit dans la programmation du Village de cirque #22VOIR LA PROGRAMMATION
; Crédits : Design : Juliette Hoefler / Photo : Elodie Conte Moretto
La Cie Takakrôar vous accueille sous leur yourte pour un joli spectacle, aussi farfelu que bienveillant avec « Si c'est sûr c'est pas peut-être ».
1h · Tout public, à partir de 6 ans · Sous yourteIls sont 3 à nous accueillir
sous leur yourte pour nous parler de sujets importants dont tout le
monde se fout. Et réciproquement.Entre
musique, cirque, théâtre, élucubrations philosophiques et avec beaucoup
d’humour et de tendresse, Si c’est sûr c’est pas peut-être ouvre un
espace où l’on peut ralentir, douter, prendre soin.Entre
les certitudes imposées et les hésitations nécessaires, ce spectacle
explore la fragilité, celle qui nous traverse toustes, et la manière
dont on se porte les un·es les autres.Avec
douceur et tendresse, entre gestes suspendus et élans joyeux, les corps
se soutiennent, se relèvent, s’accordent. La musique y tisse des liens
invisibles, y porte les silences et souligne les élans. Une danse des
mots et des sons où la prise en charge de l’autre devient une évidence,
un jeu, une nécessité.Ce spectacle s'inscrit dans la programmation du Village de cirque #22VOIR LA PROGRAMMATION
; Crédits : Design : Juliette Hoefler / Photo : Elodie Conte Moretto
Venez assister à un voyage intime à la fois fragile et burlesque : « Santa, ce qu'il me reste de la Corse » / Pauline Dau.
1 heure · Tout public, à partir de 8 ans
Un jour j’ai perdu mon père, le lendemain j’ai perdu la Corse. Et moi depuis je ne sais plus qui je suis !
,
Santa, c’est un voyage intime, du
cirque, des hula-hoop pailletés et des chansons écrites à la main. C’est
prendre son piano pour une scène. C’est troquer identité contre liberté
et se demander si grandir c’est trahir ? SantaAccompagnée d’un pianiste, Pauline Dau
fait naître une parole sensible et mordante. Elle effleure les thèmes
les plus sérieux avec une grâce ironique.Une comédie circassienne et musicale pour un récit intime, politique et drôle, qui vous touchera en plein cœur.Ce spectacle s'inscrit dans la programmation du Village de cirque #22VOIR LA PROGRAMMATION
; Crédits : Design : Juliette Hoefler / Photo : Elodie Conte Moretto
ACCÈSPelouse de Reuilly, Paris 12Tram T3a / Métro 8 - Porte Dorée, sortie 6 + 10min à piedEntrée par la place du Cardinal LavigeriePas d'accès voitures (boulevard des Maréchaux entre Porte de Charenton et Porte Dorée)INFOSParking à vélos disponibleLieu accessible aux personnes à mobilité réduiteEnvironnement safe et vigilantBar et restauration tout au long du festival !
Un spectacle de la compagnie Nenni ma foi au Cirque Electrique, samedi 19 septembre à 11 h et 15 h et dimanche 20 septembre à 15 h.
« Pourquoi ton envers c'est mon endroit ? »Dans Patatra, tendresse et humour s'entremêlent en vocalises acrobatiques. En détournant des scènes de la vie quotidienne, Patatra invite le spectateur à se jouer de lui-même, et à se laisser porter par les joies du vivre-ensemble.Des portés acrobatiques, des équilibres, du clown et de la musique live rythment les interactions entre des individus que tout oppose… et que tout rassemble. Ce spectacle est une ode aux richesses que nos différences nous apportent.
« Fanfare (expérience) électrique » en met plein la vue à l'inégalable Cirque Électrique, du 13 novembre au 30 décembre. Un spectacle à partir de 3 ans !
« FANFARE (expérience) électrique » revisite les fondamentaux du cirque : piste en 360°, numéros de cirque et de music-hall qui se succèdent, du trapèze à l’acrobatie, de l’équilibre à la bouffonnerie, de la banquine (voltige) au jonglage des idées, comme une fausse comédie musicale, avec claquettes et danses arythmiques !…Cartoons et musique de dessin animé, orchestre perché, clowns et fanfaronnade, pop-corn et cotillons, aucun fil conducteur, il n'y a pas une narration mais des narrations, crètes et pâquerettes, tarte à la crème, et (surtout) une naïveté assumée.Enfin, enfants sortez vos parents !Distribution :Petit bouquet : comédieEtienne Chauzy: jonglageSanja Kosonen: fil de fer, capilotractionChristian Padilla: jonglage, acrobatieAbby Richert: acrobatie aérienneNina Van der Pyl: contorsion, équilibreHervé Vallée, mise en scène, musicienJb Véry: musicien
Une plongée dans les coulisses de La Colline
avec Sébastien Dupont, responsable du service machinerie
À l’occasion des Journées européennes du matrimoine et du patrimoine, La Colline vous ouvre ses portes et vous invite à passer de l’autre côté du décor.Franchissez le rideau de fer, plongez dans les dessous de scène, envolez-vous dans les cintres… Le temps d’une visite, explorez des espaces habituellement invisibles au public et pénétrez dans l’univers de celles et ceux qui font le théâtre.Guidés par les équipes de La Colline, vous découvrirez les métiers et les savoir-faire qui contribuent à la création d’un spectacle. Lumière, son, machinerie : trois parcours pour comprendre comment un spectacle prend forme, des coulisses au plateau.
Laissez-vous embarquer dans les histoires racontées par les bibliothécaires pour votre plus grand plaisir !
Histoires, contes, comptines, jeux de doigts, voilà de belles découvertes en perspective !En français et en Langue des Signes Française.mercredi 16 septembre, 10h30pour les enfants de 1 à 3 ans, accompagnés d'un adultesur inscription à partir du 14 août
Laissez-vous embarquer dans les histoires racontées par les bibliothécaires pour votre plus grand plaisir !
Histoires, contes, comptines, jeux de doigts, voilà de belles découvertes en perspective !En français et en Langue des Signes Française.mercredi 18 novembre, 10h30pour les enfants de 1 à 3 ans, accompagnés d'un adultesur inscription à partir du 18 octobre
Le festival de cinéma jeune public de la Ville de Paris, organisé par l'association Enfances au Cinéma, s'invite à la bibliothèque Saint-Éloi !
Dédié au jeune public à partir de 3 ans, Mon Premier Festival se déroule chaque année à Paris durant les vacances de la Toussaint. Son but… éveiller le regard et la curiosité du jeune public pour le 7e art, en proposant une approche ludique et pédagogique du cinéma.Cette année, découvrons ensemble des courts métrages sur le thème "Dans tous les sens"à la bibliothèque Saint-Éloi, LSF/FROuvrez grands vos yeux et vos oreilles avec une petite séance de contes en français et Langue des Signes Française, suivie de la projection de 2 courts métrages d'animation surprise (sans paroles, accessible aux personnes sourdes).mercredi 21 octobre, 10h30pour les enfants dès 3 anssur inscription à partir du 22 septembreau cinéma Majestic BastillePuis, retrouvez les bibliothécaires au cinéma Majestic Bastille pour des lectures d'histoires, suivies d'une projection.vendredi 23 octobre, 10hdès 3 ans, informations et réservation auprès du cinéma Majestic Bastille (entrée payante)
Laissez-vous embarquer dans les histoires racontées par les bibliothécaires pour votre plus grand plaisir !
Histoires, contes, comptines, jeux de doigts, voilà de belles découvertes en perspective !En français et en Langue des Signes Française.Mercredi 16 septembre, 10h30Pour les enfants de 1 à 3 ans, accompagnés d'un adulteSur inscription à partir du 14 août
Cette visite guidée est organisée dans le cadre du festival Ciné-Jardins 2026, pour faire découvrir aux Parisiens la biodiversité près de chez eux, et les inciter à renouer des liens avec les autres espèces, animales et végétales.
Visite guidée du jardin partagé de la 20e Chaise par Mouloud Messaoudi et des serres du Paysan Urbain par Mathis Moinard.Le programme de la soirée :18h : Visite guidée des initiatives vertes du quartier Amandiers (jardin partagé et zone de compostage de La 20e Chaise, serres du Paysan Urbain…). RDV rue de Tlemcen (partie piétonne).Stand du Kiosque Pas Pareil qui diffuse les médias indépendants engagés en faveur du progrès écologique et social.19h30 : Buffet participatif (tendance bio, végétarien, zéro déchet) : Venez avec ce que vous pouvez, mangez ce que vous voulez !20h30 : Projection du film Une affaire de principe en présence du réalisateur et de José Bové (en visio)
Il était une fois des contes … à la bibliothèque !
Un mardi par mois après l'école, une bibliothécaire vous invite à écouter des contes de tous les horizons. Une invitation à découvrir le monde et à s'ouvrir aux autres !
Retrouvez-nous sur la placette Fessart pour un moment de lecture convivial en plein air !
Pour commencer cette rentrée en douceur, venez nous-retrouvez pour un moment de lecture convivial, pour les enfants à partir de 3 ans.Rendez-vous directement sur place : sur la placette Fessart, au bout de la rue Fessart, entre l'église Jourdain et l'école Fessart.→ En cas d'intempéries, la séance de lecture aura lieu directement à l'intérieur de la bibliothèque.
Une plongée féérique au coeur du folklore coréen à travers une histoire poétique, drôle et touchante en théâtre d’ombres. De 4 à 99 ans.
La
Compagnie Karrak présente ici un conte original pour théâtre d'ombres inspiré
du folklore coréen qui ravira les petits et les grands ! Au fin fond de
l‘océan, le Grand Roi Dragon s‘est endormi. Ses ronflements étaient si forts,
qu‘ils ont fait éclore un oeuf bien particulier : celui d‘Imugi, un jeune
apprenti dragon qui n‘a qu‘une ambition, celle de devenir un vrai dragon !Pour
cela, il devra partir à la recherche d‘une sphère céleste et s‘aventurer dans
le monde des hommes, où il rencontrera Hyun-Ae, une petite fille parfois trop
sage, mais pleine de surprises. Ensemble, ils devront affronter le Seigneur
Tigre, qui fait régner la terreur dans la montagne, même si bien souvent à ses
dépens.Arriveront-ils
à déjouer ses tours ? Ou apprendront-ils que la solution n’est pas toujours ce
qu’elle semble être…Les
contes ont cela de fantastique qu’ils transcendent les cultures. Dans cette
pièce, chaque personnage emprunte à l’univers coréen, mais résonne dans
l’imaginaire commun européen. Ici, les différents contes empruntés au folklore
coréen servent l’histoire, et l’histoire se nourrit de ces contes, afin de
transmettre des valeurs universelles dès le plus jeune âge. En l’occurrence, la
violence ne résout rien, et l’acte de courage est le pardon.Alors venez découvrir l’histoire d'Imugi, et restez à la fin pour poser vos questions et en découvrir plus sur le théâtre d’ombres et le fonctionnement de ses marionnettes !Ce
spectacle vous est présenté dans le cadre du festival parisien de spectacles
jeune public « L’été des p’tits futés » organisé par le Théâtre Darius Milhaud situé à côté des
parcs de la Villette et des Buttes-Chaumont. Entrez dans la magie du spectacle !
Festival l'été des p'tits futés ; Crédits : TDM
-----------------------------------------------------------------------------------------Autrice : Carole BallereauMise
en scène et interprétation : Carole Ballereau et Antoine Charneau
Découvrez l'histoire de Wéké, un petit garçon qui rêvait de découvrir le monde… Mais on lui répondait toujours qu’il était trop petit pour ça ! Jusqu’au jour où il découvrit une petite boîte à musique dans le grenier de sa grand-mère… très très spéciale…
Un conte musical pour les enfants de 2 à 5 ans.
C’est
l’histoire d’un petit garçon du nom de Wéké qui rêvait de découvrir le
monde…mais à chaque fois, on lui répondait qu’il était trop
petit…. « Trop petit pour faire ceci ou pour faire cela »,
c’était toujours le même refrain ! Un jour, alors qu’il était parti se
réfugier dans le grenier de sa grand-mère, Wéké trébucha sur une calebasse et
découvrit au-dessous une petite boite à musique…il tourna, tourna la manivelle
et bercé par la musique s’endormit….Le
voici alors transporté dans un joli rêve où il y découvre que cette boite
musicale est vraiment spéciale ! Elle a le pouvoir de contenir et de
mélanger tous les sons du monde ! Commence alors pour lui un voyage
musical et lointain où la découverte de sonorités et mélodies venues d’ailleurs
viennent se mélanger aux mélodies qu’il connait …et où il se met à chanter dans
différentes langues du monde ! Quel voyage pour un petit homme !Ce
spectacle vous est présenté dans le cadre du festival parisien de spectacles
jeune public « L’été des p’tits futés » organisé par le Théâtre Darius Milhaud situé à côté des
parcs de la Villette et des Buttes-Chaumont. Entrez dans la magie du spectacle !Auteur.e.s-compositeur.e.s
: Myriam Crozon, Noun YaréInterprète
: Noun
YaréConte musicalJeune
public de 2 à 5 ansDurée
du spectacle : 35mn + 10mn de présentation des instruments entendus
Festival l'été des p'tits futés ; Crédits : TDM
Un spectacle de prévention sur le respect de son corps à destination des enfants de 2 à 8 ans : des histoires pour apprendre ses droits.
« Pas Touche
Minouche ! » répond à la nécessité d’apprendre aux enfants que leur corps doit
être respecté et ce, dès le plus jeune âge. A travers plusieurs saynètes
ludiques, les enfants observent qu’elles et ils ont le droit de dire non ! si
quelqu’un.e porte atteinte à leur intimité.Le tabou
des violences sexuelles faites aux enfants pouvant rendre difficile la
communication avec eux sur ce sujet, « Pas Touche Minouche ! » se propose comme
un outil permettant d’ouvrir la discussion. Créé avec des professionnelles de
la petite enfance spécialistes en prévention, le spectacle aborde avec justesse
les notions d’intimité et de consentement.La
chanson qui donne le super-pouvoir de dire non ! ponctue joyeusement les
histoires de nos héroïnes et héros. À l'issue du spectacle, les enfants la
connaissent par coeur et repartent en la fredonnant.L'objectif
de « Pas Touche Minouche ! » est que les enfants soient informés de leurs
droits afin d'être en capacité de réagir et de demander une protection en cas
d’agression.Ce
spectacle vous est présenté dans le cadre du festival parisien de spectacles
jeune public « L’été des p’tits futés » organisé par le Théâtre Darius Milhaud situé à côté des
parcs de la Villette et des Buttes-Chaumont. Entrez dans la magie du spectacle !
Festival l'été des p'tits futés ; Crédits : TDM
--------------------------------------------------------------De et
avec : Lucie
Langlais-VignonHistoires pour apprendre ses droitsJeune public de 2 à 8 ansDurée de la séance :
45mn
Pas touche Minouche ! ; Crédits : Christophe Hay
Ulysse Mars est un chanteur-poète et guitariste électrique.
Sur scène, il cultive un humour pince-sans-rire, dans une veine proche du cabaret, voir du stand-up, pour contextualiser des chansons qui restent traversées de mélancolie.
VENDREDI 25 SEPTEMBRECO-PLATEAU« Ulysse Mars est un chanteur-poète et guitariste électrique.Sur scène, il cultive un humour pince-sans-rire, dans une veine proche du cabaret, voir du stand-up, pour contextualiser des chansons qui restent traversées de mélancolie.Il propose un spectacle de chansons tristes où l'on rigole beaucoup.Ses chansons sont des portraits des laissés-pour-compte de la société "techno-capitaliste" d’aujourd’hui racontées avec une élégance d’autrefois.Il s'accompagne à la guitare électrique avec un jeu très marquée par celui de Marc Ribot, et sur quelques chansons d'une boîte à rythme rétro. »Désespoir des singes, projet indie folk basé à Bruxelles, publie son premier EP Distant Fire le 25 février 2026. Un labyrinthe pavé de chemins brumeux, d’illusions perdues et de plaines embrasées dont les flammes se rapprochent inexorablement — miroir du monde au dehors —, mais aussi de lueurs d’espoir. Avec ses ambiances crépusculaires par sa voix puissante et des sons de guitares truffés d’effets nourris par les grands noms de la folk anglophone, mais aussi par des artistes tels que Tamino, Désespoir des singes nous invite à cheminer vers cet horizon si lointain mais pourtant si proche et, sachant que nous n’avons pas de prise dessus, à continuer à avancer - vers la lumière ou le brasier.Bateau El Alamein – Paris📍 8 Port de la Gare, 75013 Paris🕗 Ouverture du pont supérieur 18h00🕗 Ouverture de la salle 20h00( Sauf horaires spécifiques, nous vous accueillons à partir de 20h00 pour les concertsLes concerts commencent à 20h30-20h45 )🎟️ Prévente : 10 euros (+ frais)🎟️ Sur place : 13 euros (Billets disponibles uniquement à l’entrée, le jour du concert, dans la limite des places disponibles)
Marty revient avec JJH Potter en première partie.
Bercé par la chanson française et par les folksingers américains, il devient un chanteur de folk dans la langue de Brassens plutôt que dans celle de Dylan. Accompagné sur scène de son instrumentarium (guitare folk, banjo, mandoline, weissenborn, scie musicale et ukulélé) il interprète ses propres chansons nées d’une riche collaboration avec des auteurs qui lui sont chers S.Mimoun (Debout sur le Zinc), P.Lebas (La Ruda), C.Garau et son frère Eric Marty.JEUDI 01 OCTOBREMarty revient avec JJH Potter en première partieBercé par la chanson française et par les folksingers américains, il devient un chanteur de folk dans la langue de Brassens plutôt que dans celle de Dylan. Accompagné sur scène de son instrumentarium (guitare folk, banjo, mandoline, weissenborn, scie musicale et ukulélé) il interprète ses propres chansons nées d’une riche collaboration avec des auteurs qui lui sont chers S.Mimoun (Debout sur le Zinc), P.Lebas (La Ruda), C.Garau et son frère Eric Marty.Un univers très folk, qui fait voyager.Bateau El Alamein – Paris📍 8 Port de la Gare, 75013 Paris🕗 Ouverture du pont supérieur 18h00🕗 Ouverture de la salle 20h00( Sauf horaires spécifiques, nous vous accueillons à partir de 20h00 pour les concertsLes concerts commencent à 20h30-20h45 )🎟️ Prévente : 12 euros (+ frais)🎟️ Sur place : 15 euros (Billets disponibles uniquement à l’entrée, le jour du concert, dans la limite des places disponibles).