Ki No Nagare ou « l'énergie qui coule » s'inspire de l'aïkido et de l'acrobatie aérienne pour parler de ce qui nous touche au plus profond.
1h · À partir de 7 ans · Sous chapiteauLes principes martiaux servent de point
de départ pour explorer comment lâcher prise, accepter et trouver
l’harmonie, en soi et avec l’autre.Deux
corps au centre de la piste, un homme lourd et un homme léger
s'engagent dans un dialogue sans parole, soutenus par les rythmes pulsés
du taiko et du tambour.Le
chapiteau devient un espace intime où se joue une histoire secrète, une
vibration douce traverse alors chacun, chacune et la beauté l'emporte.Ce spectacle s'inscrit dans la programmation du Village de cirque #22VOIR LA PROGRAMMATION
; Crédits : Design : Juliette Hoefler / Photo : Elodie Conte Moretto
La Cie Takakrôar vous accueille sous leur yourte pour un joli spectacle, aussi farfelu que bienveillant avec « Si c'est sûr c'est pas peut-être ».
1h · Tout public, à partir de 6 ans · Sous yourteIls sont 3 à nous accueillir
sous leur yourte pour nous parler de sujets importants dont tout le
monde se fout. Et réciproquement.Entre
musique, cirque, théâtre, élucubrations philosophiques et avec beaucoup
d’humour et de tendresse, Si c’est sûr c’est pas peut-être ouvre un
espace où l’on peut ralentir, douter, prendre soin.Entre
les certitudes imposées et les hésitations nécessaires, ce spectacle
explore la fragilité, celle qui nous traverse toustes, et la manière
dont on se porte les un·es les autres.Avec
douceur et tendresse, entre gestes suspendus et élans joyeux, les corps
se soutiennent, se relèvent, s’accordent. La musique y tisse des liens
invisibles, y porte les silences et souligne les élans. Une danse des
mots et des sons où la prise en charge de l’autre devient une évidence,
un jeu, une nécessité.Ce spectacle s'inscrit dans la programmation du Village de cirque #22VOIR LA PROGRAMMATION
; Crédits : Design : Juliette Hoefler / Photo : Elodie Conte Moretto
Découverte des arts du cirque : acrobatie, portés, jonglage, équilibres.
1h30 · Sous chapiteau Avec Océane Maignan-WatsonAccompagné·e par Océane Maignan-Watson,
artiste et pédagogue, pars à la découverte des arts du cirque et viens
vivre une aventure artistique et joyeuse au sein d’un groupe. L’univers
du cirque propose un vaste espace de liberté et de magie où chacun·e
peut exprimer sa créativité et trouver sa place. Le cirque, c’est aussi
partager tous·tes ensemble, s’écouter, se faire confiance et
s’entraider.
Océane Maignan-Watson
est encadrante des arts du cirque, spécialisée en tissu aérien, elle partage depuis 2016 sa passion en direction du tout public. Titulaire du BAFA, d'un DEUG et licence STAPS, elle propose des cours et ateliers liés aux arts du cirque à Paris. Océane est également artiste dans son domaine de prédilection.
Cet atelier s'inscrit dans la programmation du Village de cirque #22VOIR LA PROGRAMMATION
; Crédits : Design : Juliette Hoefler / Photo : Elodie Conte Moretto
Au Parc Zoologique de Paris, plongez dans l'environnement naturel des animaux et découvrez plus de 180 espèces. Dépaysement assuré pour toute la famille !
Situé au cœur du parc, ce mini golf 18 trous est un véritable havre de détente, offrant un cadre agréable et verdoyant pour petits et grands. Il présente de belles maquettes des monuments de Paris : une belle façon de faire découvrir la capitale !
Un voyage vibrant au cœur des années 70-80, où l’alchimie entre Michel Berger et France Gall fait naître des chansons qui « continuent de nous faire danser » et d’émouvoir. Un spectacle hommage qui ravive « un répertoire devenu intemporel » et célèbre deux figures majeures de la chanson française. En 2027, retrouvons nous pour revivre ensemble ces années bonheur et chanter l’amour, la liberté et la musique.
La France
des années 70 passe du noir et blanc à la couleur, tout change. Une
nouvelle génération arrive. Plus libre, plus audacieuse, plus électrique.C’est ce
moment que choisit Michel Berger pour révéler son talent
éblouissant. Ses compositions habillent Véronique Sanson et Françoise
Hardy de tubes d’une rare élégance.Michel,
désormais lancé sur l’autoroute du succès, va pourtant se faire flasher.France
Gall l’éblouit et très bientôt, elle déposera ses valises, tant dans son
cœur que dans sa vie.
Voilà, le décor est planté. Leur vie sera un studio d’enregistrement à la
démesure de leur amour et de leurs talents réunis.
Désormais, ils seront Michel et France, pour nous toutes et tous.Nous les
avons tant aimés, France Gall et Michel Berger…Combien
de chansons ont accompagné nos vies, de "Tout pour la musique" à "Ça
balance pas mal à Paris", de "La Groupie du pianiste" à "Babacar",
autant de titres qui continuent de nous faire danser.Et puis
il y a ces moments suspendus, ces chansons qui touchent au cœur : "Diego
libre dans sa tête", "Pour me comprendre", "Évidemment", "Laisser
passer les rêves", "Seras-tu là…" des
mélodies et des mots qui traversent le temps sans jamais perdre leur force.Avec DE
MICHEL À FRANCE, Le Concert Extraordinaire propose un spectacle
musical hommage dédié à deux figures majeures de la chanson
française, dans la lignée de ses grandes productions comme L’Héritage
Goldman et Génération Céline. Un concert hommage à
Michel Berger et France Gall qui fait revivre sur scène un répertoire
devenu intemporel.Parce que
nous serons toujours les groupies de ce pianiste, parce qu’au fond nous
resterons toujours amoureux de France, donnons-nous rendez-vous en 2027 dans
toutes les grandes salles de l’Hexagone pour partager la musique de France
Gall et Michel Berger lors d’un spectacle live unique et revivre,
ensemble, ces années bonheur.
Des pionniers du bio des années 70 aux nouvelles générations engagées, le salon Marjolaine révèle depuis un demi-siècle celles et ceux qui proposent des alternatives pour notre quotidien.
Marjolaine, c’est le spot des curieux de nouvelles façons de consommer : bio, local, engagé.. mais surtout pratique et accessible au quotidien.Marjolaine rassemble les initiatives en faveur d’une consommation responsable (Food, art de vivre, décoration, jardinage…)Pour cette édition anniversaire, le salon fait évoluer son format en mettant davantage l’accent sur les expériences et les rencontres. Ateliers, conférences et animations seront renforcés afin de faire de Marjolaine un véritable lieu de vie et de rencontres.
Un samedi par mois, la cabane ouvre ses portes aux enfants de 4 à 8 ans pour une heure du conte pleine de magie et de découvertes.
Des histoires pour rire, trembler, vivre des aventures…. Embarquement pour voyager en douceur un samedi par mois
Un rendez-vous pour éveiller l'imaginaire des plus grands, dans une ambiance chaleureuse et conviviale. A partager avec parents, grands-parents, voisin.es, copain.ines…
Samedi 19 septembre 2026 à 10h30
Où ? Cabane à contes (niveau +1)Entrée libre (dans la limite des places disponibles)
Samedi 17 octobre 2026 à 10h30
Où ? Cabane à contes (niveau +1)Entrée libre (dans la limite des places disponibles)
Samedi 21 novembre 2026 à 10h30
Où ? Cabane à contes (niveau +1)Entrée libre (dans la limite des places disponibles)
Samedi 19 décembre 2026 à 10h30
Où ? Cabane à contes (niveau +1)Entrée libre (dans la limite des places disponibles)
Un moment convivial d'échanges entre parents avec l’éclairage d’une accompagnante parentale.
Les colères, cris, pleurs d'un enfant peuvent submerger ses parents… Comment réagir ? Comment recevoir ces émotions ? Comment aider mon enfant en crise ?Venez échanger avec d’autres parents et découvrir des outils pour accompagner votre enfant dans ses émotionsDes lectures et des jeux seront proposés aux enfants pendant l'échange entre parentsCafé animé par Marion Leprovost, accompagnante parentale.Cette rencontre est proposée par École des Parents et des Éducateurs d’Île de France dans le cadre des Parents parisiens.Atelier à destination des parents d'enfants entre 2 et 10 ans. Sur inscription auprès des
bibliothécaires par téléphone au 01 44 08 12 71, par mail (mediatheque.virginia.woolf@paris.fr) ou sur place
Venez découvrir la nouvelle sélection, chanter sur vos musiques spéciales anime, et profiter d’un moment convivial.
Ambiance garantie pour tous les passionnés !🎵
Découvrez les 3 sélections du Prix des Mordus du Manga (7-11 ans / 12-15 ans / 16 ans et +).Et votez pour vos titres préférés jusqu'en décembre !💡À savoir : Tout votant se verra remercié par
l'attribution d'un bon de lecture d'une heure au Manga Café, situé au 9
rue Primo Lévi dans le 13e arrondissement.
Un samedi par mois, la cabane à contes s’anime pour les tout-petits ! Un temps pour les bébés lecteurs au rythme d'histoires, de chansons, de comptines, de jeux de doigts mais aussi de livres à regarder et à toucher.
Un rendez-vous pour éveiller les plus petits, dans une ambiance chaleureuse et conviviale. A partager avec parents, grands-parents, voisin.es, copain.ines…
Samedi 12 septembre 2026 à 10h30
Où ? Cabane à contes (niveau +1)Entrée libre (dans la limite des places disponibles)
Samedi 10 octobre 2026 à 10h30
Où ? Cabane à contes (niveau +1)Entrée libre (dans la limite des places disponibles)
Samedi 14 novembre 2026 à 10h30
Où ? Cabane à contes (niveau +1)Entrée libre (dans la limite des places disponibles)
Découvrez la Maison de l’Environnement de l’aéroport Paris-Charles de Gaulle à Roissy-en-France. Une exposition vous dévoilera l'importance du territoire, l'activité aéroportuaire et son impact sur la région Île-de-France : infrastructures, trafic aérien, contrôles, retombées économiques... Des visites guidées vous permettront d'explorer ce lieu fascinant entre ciel et terre. Une expérience unique à ne pas manquer.
« Un Olivier ni d’Orient ni d’Occident » explore les possibilités de réappropriation et d’inventivité des pratiques rituelles musulmanes. Sur une proposition d’Inès Geoffroy, les artistes Chams Barkaoui et Amen Allah Atrous puisent dans des traditions spirituelles de l’islam et tentent l’expérience de la transcendance collective.
Dans le cadre du festival [frasq], rencontre de la performance, du 3 au 24 octobre 2026 au Générateur.« Un Olivier ni d’Orient ni d’Occident » explore les possibilités de réappropriation et d’inventivité des pratiques rituelles musulmanes. Sur une proposition d’Inès Geoffroy, les artistes Chams Barkaoui (Marseille) et Amen Allah Atrous (Tunis) puisent dans des traditions spirituelles de l’islam et tentent l’expérience de la transcendance collective. Inspirée de la partition d’une cérémonie soufie, cette performance se déploie dans un espace-temps construit à partir de gestes, de voix et de formes d’hospitalité. À travers une lecture queer qui décentre le regard, cet espace ouvre d’autres manières de traverser les héritages spirituels, de prolonger leurs gestes et de créer du commun. D’une durée d’environ trois heures, la performance est pensée comme un espace ponctué de respirations, dans lequel le public est libre d’aller et venir.Avec les participations de Myriam Bahaffou et Saphir Belkheir.Commissariat : Inès GeoffroyDans le cadre de la Saison Méditerranées 2026Nouveau partenaire du Festival FRASQ, le Festival Jerk Off – Fondé en 2007 – défend et célèbre les diversités des communautés LGBTQIA+ à travers une programmation pluridisciplinaire dédiée aux écritures contemporaines. Chaque année, il met en lumière des artistes qui interrogent les normes, renouvellent les récits et ouvrent de nouveaux espaces de représentation.Le festival célèbre des identités plurielles, parfois contradictoires, mais toujours réunies autour d’une même volonté : faire vivre une culture libre, ouverte, engagée et inclusive, capable de défier les représentations traditionnelles et dominantes.Pour sa 19ᵉ édition, du 1ᵉʳ au 10 octobre 2026, le Festival Jerk Off investit différents lieux en Île-de-France et propose une programmation mêlant performances, danse, théâtre, musique, arts visuels et rencontres. À travers cette diversité de formes, il affirme la nécessité de soutenir des pratiques artistiques qui portent des regards singuliers sur le monde et participent à la construction d’une culture plus juste et plus inclusive.
Aux portes de Paris, Sèvres, Manufacture et Musée nationaux est un lieu unique qui regroupe une exceptionnelle collection de céramique du mode entier et de toutes les époques et la célèbre manufacture de porcelaine en activité depuis le XVIIIème siècle.
Fondé au XIXe siècle par Alexandre Brongniart, ce musée expose une riche collection de céramiques nationales et internationales, anciennes ou contemporaines. Son objectif est de préserver et de promouvoir cet art millénaire. À travers ses expositions diversifiées, il offre aux visiteurs la possibilité d'explorer la beauté et la diversité de la céramique à travers les époques.
En famille ou entre amis, venez courir ou marcher pour protéger les espèces menacées et partager un moment convivial au zoo. Rejoignez-nous et faites partie du mouvement !
Courir, s'amuser, marcher :à chacun son défi !La Paris Zoo Run est de retour ! Cet événement sportif rassemble toutes les générations autour d’une même cause : la protection des espèces menacées. Coureurs, petits aventuriers ou adeptes de balades en famille, chacun peut trouver l’épreuve qui lui ressemble. Cette année, les enfants sont particulièrement à l’honneur avec deux nouvelles courses pensées pour eux : la Crazy Run et la Choupi Run.L’intégralité des inscriptions finance notre programme de soutien à la réserve de Borana, au Kenya. En 2024, la Paris Zoo Run a permis de récolter 17 800 € pour soutenir des actions concrètes sur le terrain. Plus d’informations sur cette page.DES ÉPREUVES POUR TOUS LES ÂGES ET TOUTES LES ENVIESCourses de 5 km (dès 9 ans) et 10 km (dès 15 ans)Envie de vous dépasser ? Prenez le départ d’un 5 ou d’un 10 km au cœur du parc, dans un décor aux couleurs de l’automne. Avant l’ouverture au public, profitez d’un moment privilégié dans les allées du zoo qui s’éveillent, entre les premières foulées et les sorties des animaux dans leurs enclos. En savoir plusNOUVEAUTÉ ! Crazy Run (6 à 8 ans)Place aux jeunes coureurs ! Cette épreuve sportive et ludique invite les enfants de 6 à 8 ans à relever un défi tout en découvrant l’importance de protéger les espèces menacées. Ici, pas de perdant : uniquement des petits champions de la conservation ! En savoir plusNOUVEAUTÉ ! Choupi Run (3 à 5 ans)Les plus petits aussi peuvent participer à l’aventure ! Avec ce défi pédestre spécialement imaginé pour les enfants de 3 à 5 ans, ils font leurs premières foulées solidaires aux côtés de leurs proches pour aider à préserver les animaux en danger.En savoir plusMarche pour la conservation (dès 3 ans)Pas besoin de courir pour s’engager ! L’après-midi, place à une marche conviviale à partager en famille ou entre amis, ponctuée de défis à relever tout au long du parcours. En savoir plusUne journée sportive, familiale et solidaire où chacun trouve sa façon de participer !
Les femmes sont au centre du programme de ce soir aux couleurs littéraires et orientales.
SchéhérazadeUn concert de l'Orchestre Lamoureux, dirigé par Adrien PerruchonSamedi 17 octobre à 20h - Auditorium de La Seine MusicaleLes femmes sont au centre du programme de ce soir aux couleurs littéraires et orientales. Dans Salomé, extrait du triptyque « Femmes de légende », la compositriceMel Bonis dresse un portrait de l’héroïne biblique avec toutes les couleurs de l’orchestre.Schéhérazade, suite symphonique de Rimsky-Korsakov, est un modèle de « musique à programme », où tableaux et personnages se mêlent avec une maîtrise du discours et de l’orchestration inégalée.Programme Mel Bonis, Salomé, op. 100Nikolaï Rimsky-Korsakov, Schéhérazade — Suite symphonique, op. 35
Amour et destin : ce programme explore les forces qui animent l’existence.
Roméo et JulietteAmour et destin : ce programme explore les forces qui animent l’existence.Le Concerto pour violon n°2 de Florence Price révèle la voix d’une compositrice engagée, quelques mois avant sa disparition. Roméo et Juliette de Serge Prokofiev mobilise toute la puissance de l’orchestre pour raconter le destin tragique des amants de Vérone.CONCERT SYMPHONIQUEDimanche 30 mai à 17hLa Seine Musicale (Auditorium)Adrien Perruchon, directionFanny Clamagirand, violonNicolas Prost, saxophoneProgrammePhilippe Gaubert, Poème Élégiaque pour saxophone et orchestreFlorence Price, Concerto pour violon et orchestre n°2Sergueï Prokofiev, Roméo et Juliette — Suite symphonique(sélection Adrien Perruchon)
Profitez du Parc Floral de Paris pour explorer le Jardin des Papillons avant l'hiver. Dans une superbe serre reconfigurée, découvrez un environnement luxuriant idéal pour les papillons d'Ile-de-France. Admirez près de 40 espèces aux couleurs éclatantes et observez leurs cycles. Une expérience poétique à vivre en famille!
Le bowling de la Matène, situé à Fontenay-sous-Bois, vous accueille tous les jours pour une soirée entre amis, un anniversaire ou bien pour vos événements de groupes et d'entreprise. En plus des 16 pistes de bowling, profitez de billards et jeux d'arcade.
Centre aquatique, de bien-être et de fitness, le Dôme de Vincennes propose piscine sportive et ludique, spa, hammam, sauna, salle de sport et cours collectifs. Un équipement complet pour toute la famille, en plein cœur de Vincennes.
La Maison de la Photographie Robert Doisneau, à Gentilly, célèbre le célèbre photographe à travers des expositions temporaires. Avec des clichés historiques et des travaux contemporains, elle offre un regard unique sur son humanisme. Accessible à tous, elle propose des ateliers et des activités éducatives pour partager la culture photographique. Un lieu de sensibilisation artistique pour un large public.
La Symphonie Rêvée ose un pari original : composer une nouvelle symphonie à partir des plus beaux moments du répertoire.
Cette saison, l’Orchestre Colonne vous propose un nouveau concept : la Symphonie Rêvée. Le principe ? Composer une symphonie à partir des plus beaux mouvements des grandes symphonies, choisis pour leur intensité, leur beauté et leur pouvoir d’émouvoir. Plutôt qu’une simple succession de morceaux, cette symphonie fonctionne comme un voyage : les émotions se répondent, les contrastes surprennent, et le meilleur du répertoire classique se révèle sous un jour nouveau.Cette toute première Symphonie Rêvée associe le premier mouvement de la Symphonie n°41 de Mozart, le deuxième mouvement de la Symphonie en ut de Bizet, le troisième mouvement de la Symphonie n°3 de Brahms, et le final de la Symphonie n°5 de Beethoven, réunis en une fresque orchestrale cohérente et vibrante.En ouverture, l’Air de Yamina d’Augusta Holmès, extrait de La Montagne Noire, créé le 10 février 1895 à l’Opéra de Paris par Édouard Colonne. Compositrice mise en lumière tout au long de la saison de l’Orchestre, Holmès y déploie une grâce et une intensité remarquables. Le deuxième mouvement du Double Concerto pour pianos de Francis Poulenc, inspiré notamment par le Concerto n°27 de Mozart, complète le programme dans un dialogue brillant entre solistes et orchestre.Pendant ce concert, place aux talents de demain avec une création pour violoncelle et orchestre d’un jeune compositeur, Baptiste Retailleau, interprétée par Florestan Genovesi, lauréat du concours Édouard Colonne 2026 !Concours Édouard Colonne soutenu par les partenaires : AJ – Atelier des Cuivres, Atelier Coquoz, Le Petit Vitrezay, Sebim, Talents & Violon’celles.PROGRAMMELA SYMPHONIE RÊVÉE OP.11er mouvement : MOZART · Symphonie n°41 2ème mouvement : BIZET · Symphonie n°13ème mouvement : BRAHMS · Symphonie n°34ème mouvement : BEETHOVEN · Symphonie n°5POULENC · Double concerto pour pianos (2ème mouvement)HOLMÈS · Air de YaminaRETAILLEAU* · Création mondiale pour violoncelle et orchestreL’INVITATION AU VOYAGE · Oeuvre mystère à découvrir lors de ce concert*En partenariat avec la classe de composition d’Olivier Calmel du Conservatoire du 12eDurée : 1h30 (avec entracte)DISTRIBUTIONBenjamin LEVY · DirectionAlice POWER, Victor DEMARQUETTE · PianosLily BERTHELEMY · Mezzo-sopranoFlorestan GENOVESI · Lauréat du Concours Edouard Colonne 2026 – VioloncelleOrchestre Colonne
Le Seigneur des Anneaux et le Ring se répondent à travers la musique, dévoilant les liens profonds qui relient les épopées d’hier et d’aujourd’hui.
Dans le fracas des grandes légendes, Richard Wagner et Howard Shore se répondent à travers la musique. Ce concert tisse un pont sonore entre le Seigneur des Anneaux et le Ring sans paroles, où motifs héroïques, tensions dramatiques et climats orchestraux révèlent des univers parallèles. L’orchestre devient le fil qui relie Valhalla et Comté, dieux et hobbits, héros et géants, dans un souffle épique et lyrique.Les élans orchestraux, les accents dramatiques et les couleurs sonores dévoilent des correspondances surprenantes : chevauchées, murmures et tragédies s’entrelacent, tandis que cuivres, cordes et percussions sculptent des paysages légendaires. Écouter Wagner et Shore côte à côte permet de percevoir comment motifs, dynamiques et textures orchestrales se répondent, révélant que les grandes épopées partagent des formes et des énergies communes.Tel un écho à ces œuvres, l’Invitation au voyage, petite illumination, viendra surprendre l’auditeur et prolonger le dialogue musical entre Wagner et Tolkien, offrant un dernier éclat de lumière et de légende.PROGRAMMESHORE · Le Seigneur des AnneauxWAGNER · Le Ring sans ParolesL’INVITATION AU VOYAGE · Oeuvre mystère à découvrir lors de ce concertDurée : 1h50 (avec entracte)DISTRIBUTIONConstantin ROUITS · DirectionAirelle GROLEAU · Mezzo-sopranoOrchestre Colonne