Après avoir connu de grands bouleversements dans sa vie, Petite Sorcière doit aller vivre chez un ogre. Mais comment cohabiter avec une créature qui rêve de vous dévorer ? Et surtout, comment s’en débarrasser sans devenir soi-même un monstre ?
Grâce à la magie de sa voix transformée, une comédienne donne vie aux personnages plus grands que nature de cette fable pleine d’humour et de frissons. Elle nous transporte au plus profond de la forêt pour assister à l’affrontement final entre Petite Sorcière et l’Ogre.
* Moment musical à l’issue du spectacle.
* La bibliothèque sera exceptionnellement ouverte de 9h30 à 12h30.
**Spectacle jeune public dès 7 ans**
**Durée : 40 minutes**
Alors qu’il présente au public son tout premier film, Nolan adresse quelques mots à son producteur qu’il dit aimer « comme un frère ». Dans la salle, son frère et sa sœur apprécient modérément. En retraversant leur histoire de famille, de l’enfance à l’âge adulte, tous les trois vont mettre en mots, et en maux, une relation complexe, entre empathie fusionnelle, rivalité et jalousie.
Le metteur en scène Yann Dacosta explore avec ce texte de Damien Dutrait les zones d’ombre de l’amour entre frère et sœur, et ce qu’il implique : grandir face à un miroir, souffrir la comparaison, s’identifier ou chercher à se distinguer. Un regard constant sur soi, ses échecs et ses réussites, entaché de jalousie, d’envie. Doit-on tout accepter, tout pardonner ? Et si, pour trouver sa place dans le monde, il fallait d’abord trouver sa place dans la famille ?
L’autrice Daniela Labbé Cabrera est née apatride, en Roumanie, de parents chiliens ayant fui la dictature de Pinochet. Entre 1974 et 1984, plus de 3500 réfugié·es s’installent en banlieue de Bucarest, dont une jeune femme qui s’est enfuie avec le garde du corps du président déchu Salvador Allende.
À travers leurs parcours, le spectacle raconte une vie de lutte et d’exil traversée par les disparitions et les amitiés brisées, le coup d’État de Pinochet, le régime de Ceaușescu, l’intégration en Europe, la chute du mur de Berlin… et l’impossible retour au pays. Dans ce monde bouleversé, toutes et tous n’ont pas réussi à s’adapter.
Alors qu’il présente au public son tout premier film, Nolan adresse quelques mots à son producteur qu’il dit aimer « comme un frère ». Dans la salle, son frère et sa sœur apprécient modérément. En retraversant leur histoire de famille, de l’enfance à l’âge adulte, tous les trois vont mettre en mots, et en maux, une relation complexe, entre empathie fusionnelle, rivalité et jalousie.
Le metteur en scène Yann Dacosta explore avec ce texte de Damien Dutrait les zones d’ombre de l’amour entre frère et sœur, et ce qu’il implique : grandir face à un miroir, souffrir la comparaison, s’identifier ou chercher à se distinguer. Un regard constant sur soi, ses échecs et ses réussites, entaché de jalousie, d’envie. Doit-on tout accepter, tout pardonner ? Et si, pour trouver sa place dans le monde, il fallait d’abord trouver sa place dans la famille ?
Dans l’intimité d’un appartement communautaire soviétique, d’anciennes combattantes se retrouvent. En ce printemps 1975, une jeune journaliste vient recueillir leurs récits. S’ouvre alors un pan méconnu de l’Histoire : dès 1941, des centaines de milliers de jeunes femmes se sont engagées pour affronter les armées hitlériennes. À leurs souvenirs de guerre, entre effroi et résistance, se mêlent des détails plus inattendus, parfois cocasses ou drôles d’une jeunesse emportée par l’histoire.
La metteuse en scène Julie Deliquet porte à la scène l’œuvre de Svetlana Alexievitch (Prix Nobel de littérature 2015). Alors que l’Histoire et la guerre sont généralement relatées par des hommes, ces récits d’insurgées révèlent une autre lutte : celle pour l’émancipation des femmes.
Alors qu’il présente au public son tout premier film, Nolan adresse quelques mots à son producteur qu’il dit aimer « comme un frère ». Dans la salle, son frère et sa sœur apprécient modérément. En retraversant leur histoire de famille, de l’enfance à l’âge adulte, tous les trois vont mettre en mots, et en maux, une relation complexe, entre empathie fusionnelle, rivalité et jalousie.
Le metteur en scène Yann Dacosta explore avec ce texte de Damien Dutrait les zones d’ombre de l’amour entre frère et sœur, et ce qu’il implique : grandir face à un miroir, souffrir la comparaison, s’identifier ou chercher à se distinguer. Un regard constant sur soi, ses échecs et ses réussites, entaché de jalousie, d’envie. Doit-on tout accepter, tout pardonner ? Et si, pour trouver sa place dans le monde, il fallait d’abord trouver sa place dans la famille ?
Dans un décor noir et blanc digne d’un cartoon, Guillaume Martinet jongle, trébuche, rebondit et défie les lois de la gravité avec une virtuosité folle. Balles et cerceaux semblent lui échapper pour mieux transformer chaque raté en exploit jubilatoire. Entre humour burlesque, précision millimétrée et chaos parfaitement orchestré, Monographie est un concentré d’énergie absurde et de surprises visuelles.
Un spectacle explosif, drôle et bluffant, où l’on rit autant qu’on reste bouche bée devant l’inventivité du corps et des objets.
**Moment musical à l’issue du spectacle.**
**La bibliothèque sera exceptionnellement ouverte de 9h30 à 12h30**.
**Spectacle jeune public dès 6 ans**
**Durée : 55 minutes**
Une petite cabane, deux danseuses, et mille petits jeux de lumière, de sons et de mouvements tout doux. Dans cet abri fragile, tout change doucement : le blanc devient nuage, le souffle devient vent, les gestes font pousser des fleurs imaginaires. Avec des ombres, des lampes et des tissus qui bougent, la cabane se transforme comme par magie. On écoute, on regarde, on ressent.
Cahutes est une douce exploration pour les tout-petits, un voyage calme et sensoriel au cœur du vivant.
Dans le cadre du dispositif Vacances en arts.
Création 2026.
**Spectacle Jeune public dès 6 mois**
**Durée : 25 minutes**
Lieu privilégié pour découvrir l'évolution de monde maritime, fluvial et portuaire.Une quinzaine d'espaces d'exposition, dont la péniche Pompon Rouge, permet d'en aborder de nombreux aspects : les Vikings, la marine à voile, la batellerie, la...
Le Lac des Cygnes 2025-2026 : une tournée inoubliable
Ballet en deux actes, interprété par le Ballet Académique et l’Orchestre de Budapest.
Le Lac des Cygnes, chef-d’œuvre du ballet classique en deux actes, revient en 2025-2026 pour une tournée exceptionnelle en France et en Europe. Avec une toute nouvelle production, ce spectacle promet de vous émerveiller du début à la fin.
L’histoire du prince Siegfried et de la princesse Odette reprend vie avec intensité. Odette, victime d’un sortilège cruel, est condamnée à vivre sous l’apparence d’un cygne le jour et retrouve sa forme humaine la nuit. Siegfried, fou d’amour, s’engage à briser ce sort. Arrivera-t-il à déjouer les pièges de Rothbart et à libérer Odette ? L’amour suffira-t-il pour triompher du mal ?
Cette œuvre intemporelle, créée en 1875 par Piotr Ilitch Tchaïkovski et sublimée en 1895 par le chorégraphe Marius Petipa, est devenue le symbole ultime du ballet romantique. Avec des scènes légendaires comme le célèbre pas de deux et la majestueuse danse des cygnes, ce ballet continue d’enchanter des générations entières.
Une production pleine de magie pour 2025-2026
Cette version de Le Lac des Cygnes propose, des décors enchanteurs qui plongent les spectateurs dans un univers féerique, des costumes somptueux et un orchestre accompagnant des danseurs professionnels.
Un spectacle à ne pas manquer !
Que vous soyez amateur de ballet ou simple curieux, ce spectacle est une expérience à partager en famille ou entre amis.
Parfait pour petits et grands, Le Lac des Cygnes 2025-2026 vous invite à vivre un moment riche en émotions et en beauté.
Réservez vos places dès maintenant et laissez-vous transporter par cette œuvre mythique qui traverse le temps !
FOREVER
THE BEST SHOW ABOUT THE KING OF POP
Le 25 juin 2009, le monde a perdu l’artiste POP le plus influent de tous les temps.
Un départ inattendu qui a bouleversé la planète.
MICHAEL JACKSON a laissé derrière lui un héritage bien plus grand que la musique.
Son message et son amour pour la Terre et la nature sont aujourd’hui plus pertinents que jamais.
Richard Walter Productions est fier de présenter en France : « FOREVER » LE SEUL SPECTACLE AU MONDE rendant hommage au ROI de la POP et approuvé par les membres de LA FAMILLE JACKSON : Joseph, Jermaine, Latoya.
Un spectacle qui à déjà réuni plus d’1.000.000 de SPECTATEURS, dans de multiples pays tels que la France, le Danemark, la République Tchèque, l’Allemagne, le Portugal, la Pologne, la Suisse, Israël, le Mexique et bien plus encore… !
FOREVER célèbre ses 15 ans sur scène et c’est une occasion unique de \[re\]vivre la musique de MICHAEL JACKSON qui a marqué à tout jamais l’histoire de la POP.
Venez vibrer, danser et chanter avec les 20 artistes de FOREVER qui vous feront vivre une expérience fascinante et intense à travers les plus grands succès de MICHAEL JACKSON.
Une mise en scène époustouflante qui captivera les fans et les admirateurs de son œuvre, toutes générations confondues FOREVER, en tournée dans les plus grandes salles de France !
Ce show, considéré comme le plus grand show de magie d’Europe, a déjà conquis plus de 140.000 spectateurs en France. Le Festival Mondial de la Magie présente une nouvelle édition encore plus grandiose, avec des mega illusions et numéros inédits jamais produits en Europe et toujours avec des artistes exceptionnels considérés comme « les plus grands magiciens actuels au monde »
Transformer votre journée ou soirée ordinaire en un évènement extraordinaire est le seul but de tous les artistes réunis ensemble sur une même scène pendant près de 1h50 sans entracte. Grandes et mega illusions , magie comique, mentalisme, prestidigitateur, magie digitale, manipulateur de cartes, magie des lumières, tous les courants de l’illusionnisme seront représentés.
Tous les artistes sélectionnés pour cette édition ont été récompensés à de nombreuses reprises dans les plus prestigieux Festivals de Magie du Monde et se sont produits dans les émissions de télévision les plus prestigieuses.
Pour le confort des spectateurs des écrans géants seront installés de chaque coté de la scène pour permettre de voir les moindres détails.
Compte tenu du volume sonore en salle le spectacle est déconséillé aux enfants de moins de 4 ans.
NOUVEAU SPECTACLE CHAQUE ANNEE
COVERTRAMP revient en 2026/2027 avec un tout nouveau show, encore plus intense et spectaculaire !
Après une tournée triomphale en 2024/2025, COVERTRAMP, considéré comme le meilleur hommage planétaire à SUPERTRAMP et adoubé par Roger Hodgson (cofondateur et voix emblématique du groupe), est de retour avec une toute nouvelle production pleine de surprises.
Un nouveau programme, de nouvelles émotions :
· Des titres rares, rarement interprétés en live, pour les fans de la première heure
· Une mise en lumière entièrement repensée, sublimant chaque morceau avec élégance
· Et bien sûr, les tubes incontournables qui ont marqué plusieurs générations : School, Dreamer, Goodbye Stranger, Breakfast in America, Take the Long Way Home, Fool’s Overture, Give a Little Bit...
Une performance musicale d’exception
Pendant 2 heures de concert 100 % live, les 6 musiciens multi-instrumentistes de COVERTRAMP recréent avec une fidélité saisissante toute la richesse de l’univers de SUPERTRAMP : les mêmes tonalités, les mêmes harmonies vocales, la même magie.
Le chanteur Philippe Tailleferd y livre une performance vocale remarquable, naviguant avec aisance entre les styles et les sensibilités de Roger Hodgson et Rick Davies, dans un équilibre bluffant de justesse et d’émotion.
Ils en parlent :
France 2 – Patrice Romedenne : « Deux heures pour une résurrection… Hommage parfait, émotion intacte. » Le Parisien : « Une prouesse, un souci du détail tel qu’ils ont été adoubés par Roger Hodgson lui-même. »
COVERTRAMP, c’est bien plus qu’un tribute : c’est un voyage dans le temps, entre émotion pure et performance musicale d’exception.
Cabane, boîte à surprises, boîte à histoires, boîte à cache-cache… le coffre est toujours, dans la chambre des enfants, promesse de trésors et de secrets bien gardés. Dans une scénographie inventive, le metteur en scène Laurent Fraunié en fait le point de départ d’un voyage partagé entre un enfant-marionnette et son papa.
Pour l’un, chaque coffre est une promesse d’imaginaires. Pour l’autre, il réveille les souvenirs du temps qui passe, de ces jours qui voient grandir les enfants et vieillir les adultes. Montagnes russes et déserts, doudous et mystères, colères et super-pouvoirs… enfants comme adultes se prennent à rêver les yeux grands ouverts.
Quelque part entre ciel et terre, humains et dieux cohabitent en apparente harmonie, sous l’autorité de Zeus, roi de l’Olympe. Chaque année, lors d’un grand banquet, il fait sacrifier un bœuf sacré. La répartition de la nourriture obéit à un rituel immuable : aux dieux la chair noble et les meilleurs morceaux, aux humains les os nus et les viscères. Prométhée, demi-dieu issu de la lignée des Titans, ne peut se résoudre à tant d’injustice. La colère grandit, la révolte sonne, et les enfants vont devoir prendre part à l’histoire…
Sur scène, les marionnettes géantes des Anges au Plafond côtoient les mots de l’autrice Estelle Savasta, artiste associée au CDN pour tenter de renverser la table. Quelle force peut naître de l’insoumission de la jeunesse ? Restera-t-elle sagement à sa place, se contentant des miettes, ou choisira-t-elle de se lever pour défendre un monde plus juste et égalitaire ?
Quatre adultes se retrouvent propulsé·es dans leur enfance. En costume-cravate, perdu·es au milieu d’un château gonflable et d’une montagne de peluches, les voilà de retour dans ce monde de l’imaginaire que l’on abandonne trop vite. Dans un subtil jeu de synchronisation, de leurs corps d’adultes surgissent les voix, pensées et attitudes des enfants qu’ils et elles ont été. Le décalage est aussi hilarant que troublant.
De cette liberté enfantine, débordante d’imagination et de spontanéité, émergent de grandes questions sur l’amitié, les règles, la violence, la mort, le désir de grandir, les rapports de pouvoir, les adultes qui peinent à dire « je t’aime »… et même l’existence de Dieu ! Une traversée joyeuse et décalée dans ce territoire perdu qu’est l’enfance, pays de l’insouciance et de la liberté.
Que signifie, aujourd’hui, être jeune et recevoir une Terre malmenée en cadeau ? Pour Jeanne et Olivier, la réponse passe par l’action. Alors, quand une élection est organisée dans leur lycée, elle et il y voient l’occasion de s’engager. Mais leur élan se heurte rapidement à l’inertie collective.
Venue du Québec, cette satire écolo-politique interroge notre capacité à changer collectivement. Face aux défis qui s’accumulent, face à l’urgence climatique, face aux désillusions politiques : comment faire quand l’absence de consensus semble être un obstacle insurmontable ? Faut-il céder au pessimisme ? Ou l’optimisme serait-il, lui aussi, une forme de déni ?
Avec beaucoup d’humour et une mise en scène inventive, ce spectacle met en lumière une jeunesse déterminée à résister. Une jeunesse qui nous rappelle qu’ensemble, malgré le poids des choses, tout devient plus léger à porter. Et plus facile à transformer.
Quelque part entre ciel et terre, humains et dieux cohabitent en apparente harmonie, sous l’autorité de Zeus, roi de l’Olympe. Chaque année, lors d’un grand banquet, il fait sacrifier un bœuf sacré. La répartition de la nourriture obéit à un rituel immuable : aux dieux la chair noble et les meilleurs morceaux, aux humains les os nus et les viscères. Prométhée, demi-dieu issu de la lignée des Titans, ne peut se résoudre à tant d’injustice. La colère grandit, la révolte sonne, et les enfants vont devoir prendre part à l’histoire…
Sur scène, les marionnettes géantes des Anges au Plafond côtoient les mots de l’autrice Estelle Savasta, artiste associée au CDN pour tenter de renverser la table. Quelle force peut naître de l’insoumission de la jeunesse ? Restera-t-elle sagement à sa place, se contentant des miettes, ou choisira-t-elle de se lever pour défendre un monde plus juste et égalitaire ?
Avec Bérengère et Maxime (« Semis Urbains »), venez découvrir et déguster en famille une soupe de potimmarons, autour du "rocket stov", un drôle de poêle pour une cuisson au feu de bois.
A faire en famille.
**Dans le cadre des 4 saisons du Parc, édition Automne 2026**
**En extérieur, près de la Halle (côté allée du Champ de Courses)**
La commune vous donne rendez-vous le samedi 6 septembre pour célébrer la Fête de la Moisson, un événement convivial qui met à l’honneur les traditions agricoles et le patrimoine rural.
La journée débutera à 10h30 par une messe en plein air, un moment de rassemblement qui ouvrira les festivités.
Venez partager un moment en famille ou entre amis et découvrez les savoir-faire d’autrefois à travers une démonstration de battage à l’ancienne et une exposition de tracteurs anciens.
Tout au long de la journée, profitez également de balades en calèche et d’une animation musicale qui rythmera la fête dans une ambiance chaleureuse et festive.
Nouveauté cette année, de jeux géants en bois qui raviront petits et grands (Puissance 4 géant, Memory Bille, Black Hole, Jeux des bâtonnets, Blind board, Triangle cale…).
Les gourmands ne seront pas en reste avec un stand de glaces à l’italienne ainsi qu’un espace restauration proposant plusieurs food trucks : pizzas, hamburgers-frites, crêpes bretonnes et spécialités de cuisine antillaise, sans oublier chichis et croustillons !
Le Producteur Local sera ouvert exceptionnellement de 9h30 à 19h
Profitez des 4 saisons pour découvrir la boutique et participer en famille aux jeux proposés par l'équipe du magasin :
Quiz "dans les champs à l'automne" : connaissez-vous les délicieux produits artisanaux fabriqués autour de Rouen ? Quelle est l'activité des producteurs en cette saison ? Rejoignez-nous au magasin pour participer au quiz et déguster quelques produits entre deux réflexions !
"Les aliments de saison pour booster sa santé en hiver" : Petits jeux et dégustation de miels locaux.
Niki
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### Dans le cadre des [Journées du Matrimoine 2026](https://hf-normandie.fr/index.php/journees-du-matrimoine-en-normandie/).
Paris, 1952. Niki de Saint Phalle, jeune artiste franco-américaine, s’installe en France avec son mari et sa fille, loin d’une Amérique et d’une famille étouffante. Traversée par les réminiscences de son enfance, elle trouve peu à peu dans l’art une arme de libération et l’élan qui fera d’elle l’une des grandes figures de l’art du XXe siècle.
_\- Céline Sallette -_
Ouvert en septembre 2015, le SHED est un lieu indépendant pour l'art contemporain. Situé près de Rouen, le lieu est particulier à plusieurs titres : propriété d'un groupe d'artistes et de curateurs, le bâtiment de 1400m² est situé dans une ancienne...