Artiste majeure de la scène pop des années 2000 avec plus de 5 millions de disques vendus, Nâdiya a marqué les années 2000 avec sa musique vivante, populaire et énergique.
Alexandre
Sorin production présenteNÂDIYA –
ET C’EST RE-PARTI TOUR !Artiste
majeure de la scène pop des années 2000 avec plus de 5 millions de disques
vendus, NÂDIYA a marqué les années 2000 avec sa musique vivante, populaire et
énergique.Icône de toute une génération, elle se distingue par sa
musique iconique et vivante qui mélange pop et influences urbaines, créant un
son distinctif qui la rend unique.Elle
enchaîne les succès avec des titres comme "Et c'est parti ", "Si
loin de vous", "Tous ces mots", "Roc" ou encore
"Tired of being sorry", les incontournables de sa discographie.Le 18
DECEMBRE 2026, NÂDIYA fêtera ses 30 ANS de carrière à PARIS au CIRQUE D’HIVER,
là où tout a commencé, avec un concert unique : ET C’EST RE-PARTI TOUR !Au programme
: ses plus grands hits, une énergie contagieuse qui lui est propre, une
ambiance survoltée et la découverte de ses nouveaux titres qui nous promettent
un voyage musical entre le disco-funk des années 70 et les sonorités pop
d’aujourd’hui.Un
projet qui véhicule plus que jamais des valeurs qui lui sont chères : la
détermination, la transmission, l’énergie, la féminité et l’épanouissement
appelant à la communion avec son public tant aimé.Un show
festif, puissant et émouvant à ne surtout pas manquer !Le vendredi
18 Décembre 2026 à 20H00 au Cirque d’Hiver Bouglione à PARIS.Locations :
points de vente habituelsInfos :
HARACOM / Sylvie SAVIO 07 78 57 73 43 – sylvie.savio@haracom.fr
Le Fauvettes City Club, lieu d’expérimentation artistique et social implanté à Saint-Denis, investit la Maison des Métallos pour une carte blanche mêlant débat, spectacle et formes festives.
Porté par l’association Maestra — fondée par la photographe Alexia Fiasco et la metteuse en scène Claire Lapeyre-Mazérat —, le projet Fauvettes accompagne depuis 2021 les habitant·es de la cité des Fauvettes, à Pierrefitte-sur-Seine, dans la transformation de leur quartier, marqué par un processus de démolition. À la croisée de la création artistique, de la transmission et de l’action sociale, Maestra développe des formes collaboratives où récits, archives et pratiques partagées deviennent des outils pour accompagner les mutations urbaines et faire émerger de nouveaux espaces de lien.Installé depuis 2025 dans un ancien supermarché du quartier Joncherolles-Fauvettes, le Fauvettes City Club prolonge cette dynamique en tant que lieu de vie, de création et de rencontre, où se déploient des pratiques collaboratives, une programmation pluridisciplinaire et des formes de gouvernance partagée. Pensé avec et pour les habitant·es, cet espace affirme l’art comme un levier d’émancipation, de réappropriation des récits et de transformation des territoires.Cette carte blanche aux Métallos prolonge cet engagement en donnant à voir et à entendre les dynamiques collectives nées sur le territoire, entre mémoire, création et nouvelles formes de lien social.L'évènement s'ouvre avec un débat « Paris vs Banlieue : quels espaces de joie, de rassemblement et de création pour les quartiers populaires ? », avant de se poursuivre avec Nos Vies, Vos Tours. Mêlant docu-fiction et création musicale, cette pièce sonore performée fait entendre les voix des quartiers populaires et transforme la scène en espace de mémoire, de joie et de création collective. Bord plateau, concerts de talents locaux et DJ sets prolongent ce temps fort dans une dynamique collective et festive.Un laboratoire inclusif qui unit centre et périphérie par l’art émancipateur.
Nos Vies, Vos Tours
Nos Vies, Vos Tours est une pièce sonore performée qui fait mémoire aux murs des Fauvettes, une cité de Pierrefitte qui va bientôt disparaître.Entre docu-fiction et œuvre musicale, cette pièce hybride est un long poème qui entremêle les voix et les regards des autrices Chouf et Diaty Diallo. Réappropriée et interprétée au plateau par les habitant·es et les deux autrices, cette pièce appelle à repenser notre façon d’habiter et surtout notre façon d’occuper et de transformer un territoire.Ce projet a été initié par Alexia Fiasco et Claire Lapeyre-Mazérat, travailleuses culturelles et sociales de l’association Maestra qui accompagne, depuis 2021, les habitant·es des Fauvettes vers la démolition de leur cité. Ce spectacle est le fruit de la rencontre entre les deux autrices et les habitant·es du quartier Joncherolles-Fauvettes. Il a été présenté à la MC93 et au Centre Pompidou dans sa forme courte
Après le succès électro de "Rave Lucid", la compagnie MazelFreten revient aux sources de son identité chorégraphique – l’hybridation entre danse hip-hop et électro – avec cette pièce en forme de manifeste.
Porté par six interprètes venu·es de Chine, de Russie, du Cap-Vert, d’Espagne et de France, MEMENTO est une explosion d’énergie collective où rythmes, corps et cultures s’entremêlent. Sur un tapis blanc baigné de lumière, les gestes se répondent, se cherchent et s’unissent, dessinant une fresque sensible et pleine d’espoir.MEMENTO est bien plus qu’un spectacle : c’est un souffle d’humanité et de joie, une célébration du collectif et de la liberté d’être en mouvement.
Structurée et atmosphérique, ponctuée de trouvailles sensibles, notamment liées au travail des bras, cette pièce, avec laquelle le duo entend partager ses valeurs, dont la contemplation et la poésie, se savoure sur une musique électro-acoustique.
Rosita Boisseau , Le Monde
Autour du spectacle
Bord plateau (en LSF) (VEN. 23 AVRIL 2026)
Échangez avec l'équipe artistique à l’issue de la représentation. Le bord plateau sera interprété en langue des signes française (LSF).
Échauffement des spectateur·ices (VEN. 23 AVRIL 2026｜19h15)
Prenez un moment pour vous en amont du spectacle, un temps de transition entre votre quotidien et la salle de spectacle. Accompagné·es par Marine Désessard, partagez quelques mouvements, respirations, mots ou regards complices pour lâcher prise et mieux accueillir le spectacle.
Soirée de clôture avec un Dj set des MazelFreten (SAM. 24 AVRIL 2026｜21h)
La compagnie MazelFreten vous invite à faire le fête après la dernière date de MEMENTO aux Métallos, avec un temps d'initiation à la danse électro en début de soirée.
; Crédits : Duy-Laurent TRAN
; Crédits : Richard Bord
; Crédits : Richard Bord
; Crédits : Duy-Laurent TRAN
; Crédits : Duy-Laurent TRAN
La Maison des Métallos vous ouvre grand ses portes pour démarrer ensemble la saison 2026-2027 et vous présenter sa nouvelle programmation : un moment joyeux, festif et collectif à son image !
En salle claire, l’équipe de la Maison vous présente les spectacles, concerts et rendez-vous à venir : de quoi repérer vos coups de coeur et composer votre propre saison culturelle pour les mois qui s’annoncent. De jeunes artistes issu·es du programme Les Nouveaux Métallos viendront ponctuer cette soirée de propositions artistiques : concerts, performances et danse…En salle noire, place à l’énergie et à la créativité de la colo théâtre des Métallos ! Découvrez le spectacle créé par une dizaine de jeunes pendant L’Été des Métallos, aux côtés de Lucie Hanoy, Karima El Kharraze, Laura Fédida et Thomas Demay (Big Up Compagnie).Enfin, on se retrouve dans le hall pour prolonger la fête autour d’un DJ set – histoire de commencer cette saison en dansant, évidemment !
Et si la Tapisserie de Bayeux devenait une série à suspense digne des meilleures plateformes de streaming ? Avec son sens du récit et un art savoureux du décalage, Gaëlle Bourges met en scène l’affrontement pour la couronne d’Angleterre entre Guillaume le Conquérant, duc de Normandie, et Harold Godwinson – une épopée proto-streaming à dévorer en famille, sans modération !
Sur scène, deux interprètes s’emparent d’un trésor du patrimoine : la Tapisserie de Bayeux. Mais ici, pas de musée ni de vitrine – l’Histoire prend vie avec trois bouts de carton et une bonne dose d’imagination. De quoi embarquer petit·es et grand·es dans ce feuilleton médiéval revisité, drôle et inventif.Avec un humour malicieux, les danseurs déroulent les 70 mètres de la célèbre broderie comme on enchaînerait les épisodes d’une série : héros pressés, batailles express, narratrice espiègle, et… une chanson d’ABBA pour clôturer le tout – parce qu’après tout, il faut bien honorer les reines autant que les rois !
À l’image de ce spectacle qui associe le texte aux images pour rendre accessible l’Histoire et sa représentation à hauteur d’enfants, sans en édulcorer ni les affres scénaristiques ni le dénouement, l’œuvre de « déconstruction » artistique de Gaëlle Bourges poursuit sa route au contact de l’Histoire de l’art et de ses formes les plus parlantes tout en y injectant un discours critique bienvenu.
Marie Plantin, Sceneweb
Avec le festival Playground, organisé par les Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis
Autour du spectacle
Atelier parents/enfants : fabrication d'objets et accessoires de scène (MER. 18 NOV. 2026｜15h—17h)
Durée 2hPour les enfants à partir de 6 ans et leurs parentsTarif 10€Réservation conseilléeCet atelier parents/enfants est conçu comme une immersion ludique dans l’univers visuel et scénique du spectacle Guillaume & Harold de Gaëlle Bourges. À travers la fabrication et la mise en mouvement d’objets et de silhouettes en carton, découvrez comment des matériaux simples — carton, papier kraft ou bâche plastique — peuvent devenir matière à raconter des histoires et à créer des images en mouvement. Le contenu de l’atelier s’articule autour de la Tapisserie de Bayeux, source d’inspiration majeure de Guillaume & Harold. Accompagné·e par Camille Gerbeau, interprète du spectacle, vous choisissez un à deux épisodes de cette célèbre fresque médiévale, puis les recréez sous forme de silhouettes en carton découpées, à la manière des objets manipulés dans la pièce : bateaux, chevaux, épées ou encore boucliers. Certaines matières permettent également de recréer des paysages et des effets scéniques, comme la bâche plastique utilisée pour évoquer la mer et les traversées.Au fil de l’atelier, vous expérimentez différentes façons de faire vivre ces formes : déplacer une armée, faire surgir une vague, composer une scène de bataille ou inventer une traversée. Vous explorez ainsi comment une image fixe devient mouvement, comment des objets très simples peuvent produire des effets de représentation, et comment le jeu collectif permet de construire de petits récits inspirés de l’univers du spectacle.Un atelier créatif et ludique à partager en famille, pour plonger dans les coulisses de la fabrication des décors et accessoires d’un spectacle et expérimenter les liens entre arts visuels et arts vivants.
Visite tactile du plateau (JEU. 19 NOV. 2026｜17h45)
Explorez le décor et l’univers du spectacle grâce à une visite tactile du plateau, spécialement pensée pour les personnes aveugles et malvoyantes.
Bord plateau (JEU. 19 NOV. 2026)
Échangez avec l'équipe artistique à l’issue de la représentation.
Adaptation en LSF par Lucie Lataste (VEN. 20 NOV. 2026｜19h)
La représentation du vendredi 20 novembre sera adaptée en LSF (Langue des Signes Française).
; Crédits : Agathe Poupeney
; Crédits : Agathe Poupeney
; Crédits : Agathe Poupeney
; Crédits : Agathe Poupeney
; Crédits : Agathe Poupeney
Avec "Être Surya", Lucie Hanoy signe un récit initiatique joyeux et politique qui questionne les injonctions faites au corps, aux normes et au dépassement de soi. Un hommage à la puissance des rêves d’enfants et à celles et ceux qui osent être elleux-mêmes, malgré tout.
Madie a 13 ans. Elle rêve de voltige sur la glace, de paillettes et de liberté. Mais au collège, on se moque : on la dit « trop lourde » pour voler. Alors, pour trouver la force d’affirmer sa légitimité, elle s’inspire du parcours de son idole, Surya Bonaly – championne de patinage artistique et symbole de résistance face aux normes sociales et aux discriminations raciales.Lucie Hanoy fait dialoguer leurs deux parcours – celui d’une petite fille qui cherche sa place et celui d’une sportive accomplie qui refuse de se plier aux règles – pour explorer cet âge charnière où l’on quitte l’enfance pour l’adolescence, en quête d’identité et de modèles. Leurs histoires nous parlent aussi de passion, de body à paillettes, de puissance, de stars et de backflip.Autour du spectacle
Bord plateau (JEU. 04 FÉV. à l'issue de la représentation)
Échangez avec l'équipe artistique à l’issue de la représentation.
Atelier parents/enfants : fabriquer sa marionnette (SAM. 06 FÉV.｜11h—13h)
Durée 2hPour les enfant à partir de 8 ans et leurs parentsTarif 10€Réservation conseilléeUn atelier ludique et accessible pour découvrir l’univers des marionnettes de type « muppets » en fabriquant votre propre personnage, avec Lucie Hanoy et la compagnie Big Up.À partir d’une technique simple utilisant principalement du papier kraft, vous apprenez à construire votre propre marionnette avant de lui donner vie grâce à des exercices de manipulation, de jeu et d’expression. Vous expérimentez pas à pas la relation entre la forme, le geste et la personnalité du personnage que vous inventez.Aucun prérequis n’est nécessaire : l’atelier est pensé pour être ouvert à toutes et tous, quel que soit votre niveau. À la fin de la séance, vous repartez avec votre marionnette et avec les bases pour continuer à la faire vivre chez vous. Un souvenir ludique et créatif à emporter, idéal pour prolonger le jeu et l’imagination à la maison ou partager ces moments avec famille et amis.
Arpentage de « Renversante » de Florence Hinckel (SAM. 6 FÉV. 2027｜14h—17h)
En partenariat avec Peuple & CultureDurée 3hTarif 8€Réservation conseilléeLa Maison des Métallos, en partenariat avec Peuple & Culture, vous invite à un atelier d’arpentage autour de l’ouvrage Renversante de Florence Hinckel.Tout va bien pour Léa ! À l’école, elle aime jouer au foot dans la cour avec ses amies. Elle est naturellement douée en maths, comme le sont souvent les filles. Elle sait déjà qu’elle est promise à une brillante carrière, de chirurgienne, huissière ou, pourquoi pas, ministresse ! Quel que soit son choix, elle n’aura pas à s’occuper de ses enfants, puisque c’est leur père qui s’en chargera. Les hommes sont naturellement faits pour ça, non ? « C’est comme ça ! On n’y peut rien ! » a tendance à penser Léa. Mais son père et son frère, Tom, vont la pousser à remettre en question l’ordre établi…L'arpentage est une méthode de découverte à plusieurs d'un ouvrage. Il est recommandé de ne pas lire le livre avant ! L'équipe des Métallos se charge d'amener un exemplaire, boissons fraîches et douceurs, pour un moment de partage convivial.
Visite tactile du plateau (SAM. 06 FÉV.｜16h)
Explorez le décor et l’univers du spectacle grâce à une visite tactile du plateau, spécialement pensée pour les personnes aveugles et malvoyantes.
Échauffement des spectateur·ices (SAM. 06 FÉV.｜16h15)
Prenez un moment pour vous en amont du spectacle, un temps de transition entre votre quotidien et la salle de spectacle. Accompagné·es par Marine Désessard, partagez quelques mouvements, respirations, mots ou regards complices pour lâcher prise et mieux accueillir le spectacle.
; Crédits : Big Up Compagnie
Spectacle interprété par Matisse Tchenquela et Yunwein de la compagnie Les Papillons Noir.e.s.
Tout part d’une rencontre improbable, celle d’une petite fille de la
Caraïbe et d’un Dragon venu de Chine, qui devient un pont entre deux mondes,
deux générations et deux imaginaires. Drôle, poétique et philosophique, ce
récit célèbre l’attention à l’autre et l’échange.C’est aussi un voyage parfois épique au cœur des émotions, pour mieux
les identifier et apprendre à les déchiffrer le plus tôt possible. Le dragon cloué au sol, incapable de voler nous parle de ce qui blesse, de ce qui nous empêche parfois d’avancer et de prendre notre « envol ». Une petite fille l’écoute et l’aide à faire la différence entre les petits et les grands bobos physiques ou invisibles avec douceur et amitié. Ce conte
donne la parole à ceux, petits et grands qui ont mal, qui pleurent et qui
espèrent. La musique et le corps font raisonner la voix des douleurs que l’on
cache et dévoilent ce qui lie, relie et libère.Suivi d’un échange participatif et sonore.Compagnie Les Papillons Noir.e.sÉcriture, direction artistique, mise en scène : Matisse
TchenquelaChorégraphie : LatieCréation musicale : YunweiJeu et danse : Matisse Tchenquela
Des histoires, des comptines, des jeux de doigts pour les petits et les parents ! Pour les enfants de 18 mois à 3 ans et leurs parents. SUR RÉSERVATION UNE SEMAINE AVANT LA SÉANCE.
Séances :samedi 17 octobre (inscriptions à partir du 10 octobre)samedi 7 novembre (inscriptions à partir du 31 octobre)samedi 5 décembre (inscriptions à partir du 28 novembre)
Écouter des histoires racontées par les bibliothécaires. Pour les enfants à partir de 4 ans.
SUR RÉSERVATION UNE SEMAINE AVANT LA SÉANCE.
SÉANCES :mercredi 14 octobre (inscriptions à partir du 7 octobre)mercredi 25 novembre (inscriptions à partir du 18 novembre)mercredi 9 décembre (inscriptions à partir du 2 décembre)
Apprendre, pratiquer et partager la musique de 3 ans à l'âge adulte en plein coeur du 14e arrondissement.
Ecole d'éducation musicale WILLEMS - en partenariat avec le conservatoire du 14e.
Notre école de musique accueille enfants, adolescents et adultes, quelle que soit leur expérience musicale.Dans un cadre bienveillant, nous proposons :De 3 à 7 ans : Initiation musicaleDe 7 à 12 ans : Formation musicale et choraleAdolescents et Adultes : Ateliers de Musiques actuellesCours d'instruments : violon, piano, flûte traversière, guitare électrique et guitare classique.Renseignez vous sur notre site internet ou contactez nous pour en savoir plus :https://www.musique-en-mouvement.asso.frmusiqueenmouvement@gmail.com06 13 22 07 22Lieu : 36 rue Gassendi, 75014 Paris
Niché au cœur de la nature, ce parc d'attractions est parfait pour des journées en famille. Sensations fortes ou détente, chacun y trouvera son bonheur. Centre équestre, piscine à vagues, poney club, tennis... les activités ne manquent pas. Le cadre enchanteur de cet oasis de bien-être vous promet des aventures inoubliables en famille. Venez vivre des moments de bonheur dans ce havre de loisirs.
La Fondation Azzedine Alaïa, située au 18 rue de la Verrerie, dans le Marais, occupe un bâtiment du 19e siècle qui fut la demeure du couturier Azzedine Alaïa. Reconnue d'utilité publique en 2020, elle conserve ses collections et organise des expositions dédiées à la Mode, la Photographie et le Design. Les visiteurs peuvent également admirer le Studio du couturier à travers une fenêtre.
Des séances de football ouvertes aux enfants de 6 à 14 ans, pour apprendre, progresser et s’amuser dans un cadre inclusif et convivial.
PanamPride propose des entraînements hebdomadaires permettant aux jeunes joueuses de développer leurs compétences techniques et collectives à travers des exercices et des matchs. L’objectif est de favoriser la pratique du football pour toutes, en mettant l’accent sur le plaisir du jeu, l’esprit d’équipe et la confiance en soi.
Jour et horaires :
Tous les samedis de 14h à 16h d’avril à fin septembreVous n'avez pas besoin de vous inscrire préalablement pour y participer. Il vous suffit de vous rendre directement sur l’un des créneaux Paris Sportives, dans la limite des places disponibles. Gratuit
L'Institut finlandais, niché au cœur du Quartier latin, est une véritable vitrine de la culture finlandaise. Cet espace incontournable met en lumière la créativité, le patrimoine, l'artisanat, la langue et la cuisine de la Finlande. Venez découvrir toute la richesse et la diversité de ce pays nordique à travers des expositions, des événements culturels et des dégustations culinaires. Une immersion complète dans l'univers fascinant de la Finlande vous attend à l'Institut finlandais.
Depuis le 26 mai 2009, le musée des graffitis accueille des artistes de rue pour exprimer leur talent sur des panneaux renouvelés toutes les deux semaines. Les œuvres les plus remarquables sont préservées afin de constituer une collection unique. Ce musée novateur est une initiative de l'association de quartier, Lilolila, basée au 295 rue de Belleville, active dans le 19e arrondissement depuis 2004. Un véritable lieu d'expression artistique en constante évolution !
Le musée Zadkine, proche du jardin du Luxembourg, offre une immersion unique dans l'univers de l'artiste Ossip Zadkine. Au cœur d'un jardin verdoyant orné de sculptures, cette maison-atelier retrace la vie de cet artiste majeur de l’École de Paris. Des premières sculptures primitives aux dernières œuvres lyriques, Zadkine a exploré différents styles artistiques avec liberté et vitalité. Une visite fascinante dans l'évolution artistique d'un sculpteur d'exception.
Paris ouvre des crèches au public le samedi. La crèche Pixérécourt propose des activités en famille le samedi matin avec l'association Môme en famille de 9h à 10h15 et de 10h30 à 11h45
32 crèches sont ouvertes les samedis matinPour passer du temps avec son enfant autour d’activités d’éveil : jeu libre, éveil musical, art plastique, yoga ou danse parent – enfantL’entrée est libre et gratuite, dans la limite des places disponibles. Les activités s’adressent aux familles avec enfant de moins de 6 ans.48 cours d'écoles et du collège sont ouvertes chaque samedi de 10h à 19hDes animations sont proposées dans certaines cours. Le programme sera affiché devant la cour.L'entrée est gratuite et libre mais les enfants de moins de 12 ans devront être accompagnés d'un encadrant.Retour à la liste de tous les établissements accueillant Les Samedis en Famille à ParisDécouvrez aussi les cours d'écoles et de collèges ouvertes à Paris le samedi matin
Suivez en famille notre guide conférencière à travers un parcours ludique ponctué de petites et de grandes histoires, de la maison, aux ateliers jusqu’au jardin peuplés de sculptures d’Ossip Zadkine inspirées par la mythologie !
Public : en famille, dès 6 ans.A 14h30 le 31 juillet, le 8 août, le 16 août, le 21 août, le 5 septembre, le 9 septembre à 11h30, le 23 septembre à 11h30, le samedi 3 octobre à 14h30.Durée : 1h00.Réservation en ligne sur le site de la billetterie Paris musées : Choix d'une date [Musée Zadkine | 31.07.2026 - 14:30 | Visite Zadkine et la mythologie (en famille, dés 6 ans)] - Paris MuséesLes participants doivent se présenter à la caisse du musée avec leur billet 15 minutes avant le début de l’activité pour le bon départ de la visite. Cette promenade ne comprend pas la visite du musée Zadkine.
« Fanfare (expérience) électrique » en met plein la vue à l'inégalable Cirque Électrique, du 13 novembre au 30 décembre. Un spectacle à partir de 3 ans !
« FANFARE (expérience) électrique » revisite les fondamentaux du cirque : piste en 360°, numéros de cirque et de music-hall qui se succèdent, du trapèze à l’acrobatie, de l’équilibre à la bouffonnerie, de la banquine (voltige) au jonglage des idées, comme une fausse comédie musicale, avec claquettes et danses arythmiques !…Cartoons et musique de dessin animé, orchestre perché, clowns et fanfaronnade, pop-corn et cotillons, aucun fil conducteur, il n'y a pas une narration mais des narrations, crètes et pâquerettes, tarte à la crème, et (surtout) une naïveté assumée.Enfin, enfants sortez vos parents !Distribution :Petit bouquet : comédieEtienne Chauzy: jonglageSanja Kosonen: fil de fer, capilotractionChristian Padilla: jonglage, acrobatieAbby Richert: acrobatie aérienneNina Van der Pyl: contorsion, équilibreHervé Vallée, mise en scène, musicienJb Véry: musicien
Un spectacle de la compagnie Nenni ma foi au Cirque Electrique, samedi 19 septembre à 11 h et 15 h et dimanche 20 septembre à 15 h.
« Pourquoi ton envers c'est mon endroit ? »Dans Patatra, tendresse et humour s'entremêlent en vocalises acrobatiques. En détournant des scènes de la vie quotidienne, Patatra invite le spectateur à se jouer de lui-même, et à se laisser porter par les joies du vivre-ensemble.Des portés acrobatiques, des équilibres, du clown et de la musique live rythment les interactions entre des individus que tout oppose… et que tout rassemble. Ce spectacle est une ode aux richesses que nos différences nous apportent.
Le grand weekender de la Team Fifties Sound arrive à Paris ! Pendant deux jours, venez vivre une véritable immersion dans l’univers des années 1950 à travers la musique, la danse, le vintage et la convivialité.
SAMEDI SOIRLe week-end débutera en beauté avec un grand Bal Rock‘n’Roll, avec des DJ sets avant, entre et après les concerts.2 groupes en concert :- THE HI-BALLIN' DADDIES (Mexique)Directement venus du Mexique et actuellement en tournée européenne, ces musiciens talentueux feront escale à Paris pour un concert exceptionnel.Leur passion pour le rock‘n’roll des années 1950, leur énergie communicative et leur générosité sur scène promettent une soirée inoubliable.- Richard & The Rockin’ Blues BandDans l’esprit du légendaire label américain Atlantic Records, qui a révélé des artistes mythiques comme Ray Charles, Big Joe Turner et bien d’autres, Richard & The Rockin’ Blues Band vous promet un concert exceptionnel. Un voyage au cœur des racines du rhythm & blues et du rock’n’roll, avec toute l’énergie, l’authenticité et le son qui ont fait la renommée de cette époque mythique.Côté parquet de danse : DJ TURKY, DJ ROCKIN CAT + guest DJDIMANCHEDès 11h, place au Marché Vintage, un événement attendu depuis plusieurs années par les passionnés !Les meilleurs exposants vintage seront réunis pour vous proposer une sélection exceptionnelle : vêtements et accessoires vintage, lunettes de soleil, bijoux, décoration rétro, disques vinyles, instruments de musique… et bien d’autres trésors à dénicher tout au long de la journée.Des DJ sets pendant tout l'évènement : DJ TURKY, DJ ROCKIN CAT + guest DJÀ 16h, un petit cours de Rockabilly Jive, avec Miss Dee.Concert live vers 17h :Working Class TrioEmmené par Rocking Malek, ce trio venu tout droit du pays celtique vous fera voyager au cœur de l’âge d’or du rhythm & blues. De Louis Jordan à Elvis Presley, ils revisiteront les plus grands classiques américains avec talent, authenticité et une énergie débordante.Que vous soyez danseur, collectionneur, amateur de musique vintage ou simplement curieux de découvrir l’ambiance unique des années 1950, Paris Vintage Legend est le rendez-vous à ne pas manquer !Préparez vos plus belles tenues vintage… et rejoignez-nous pour un week-end exceptionnel placé sous le signe de la culture !
À quelques pas du Jardin du Luxembourg, le musée Zadkine dévoile les œuvres du sculpteur cubiste d’origine russe, exposées dans son atelier et ses appartements.
La Crypte archéologique de l'Ile de la Cité, sous la cathédrale Notre-Dame de Paris, est la plus importante d'Europe. Elle dévoile l'évolution urbaine et architecturale de l'île. Fondations et vestiges d'édifices de l'époque gallo-romaine au XVIIIe siècle fascinent les visiteurs. Diaporamas, maquettes, visites guidées pour tous enrichissent cette exploration captivante.