Amour et destin : ce programme explore les forces qui animent l’existence.
Roméo et JulietteAmour et destin : ce programme explore les forces qui animent l’existence.Le Concerto pour violon n°2 de Florence Price révèle la voix d’une compositrice engagée, quelques mois avant sa disparition. Roméo et Juliette de Serge Prokofiev mobilise toute la puissance de l’orchestre pour raconter le destin tragique des amants de Vérone.CONCERT SYMPHONIQUEDimanche 30 mai à 17hLa Seine Musicale (Auditorium)Adrien Perruchon, directionFanny Clamagirand, violonNicolas Prost, saxophoneProgrammePhilippe Gaubert, Poème Élégiaque pour saxophone et orchestreFlorence Price, Concerto pour violon et orchestre n°2Sergueï Prokofiev, Roméo et Juliette — Suite symphonique(sélection Adrien Perruchon)
Les femmes sont au centre du programme de ce soir aux couleurs littéraires et orientales.
SchéhérazadeUn concert de l'Orchestre Lamoureux, dirigé par Adrien PerruchonSamedi 17 octobre à 20h - Auditorium de La Seine MusicaleLes femmes sont au centre du programme de ce soir aux couleurs littéraires et orientales. Dans Salomé, extrait du triptyque « Femmes de légende », la compositriceMel Bonis dresse un portrait de l’héroïne biblique avec toutes les couleurs de l’orchestre.Schéhérazade, suite symphonique de Rimsky-Korsakov, est un modèle de « musique à programme », où tableaux et personnages se mêlent avec une maîtrise du discours et de l’orchestration inégalée.Programme Mel Bonis, Salomé, op. 100Nikolaï Rimsky-Korsakov, Schéhérazade — Suite symphonique, op. 35
Envie d'une activité nature dans les Yvelines ? Grimpez d'arbre en arbre à AccroCamp Poissy ! Parcours accrobranche, tyroliennes et filets suspendus attendent petits et grands pour une aventure en plein air au cœur du parc du Château de Villiers.
Depuis 1934, le Studio Harcourt illustre l'excellence française avec sa lumière distinctive. Plongez dans l'univers du cinéma noir et blanc et faites-vous immortaliser par des experts renommés. Labellisé « entreprise du patrimoine vivant », il dévoile ses trésors et invite à découvrir son héritage. Le Café Harcourt vous accueille du mardi au jeudi de 10h à 18h, et les vendredis et samedis jusqu'à 23h pour prolonger votre visite. L'exposition est ouverte du lundi au samedi de 10h à 18h.
Prêts à explorer, apprendre, mais aussi caresser ? A travers des décors et une scénographie présentant une nature idéalisée, les visiteurs vont vivre une aventure d’1h30 construite autour d'interactions privilégiées avec de vrais animaux domestiques, tous rescapés de refuges.
A savoir
Le Monde de Noé est un lieu pérenne : la découverte du monde n'a pas de date de fin.
Grâce à l’encadrement de 2 Rangers, pour seulement 15 explorateurs maximum, les citadins découvriront les secrets du monde sauvage tout en étant sensibilisés aux défis écologiques ! Lapins géants, furets, perruches, carpes, insectes… : une véritable oasis enchantée !Trois écosystèmes pour une immersion totaleSitué au cœur de Paris, Le Monde de Noé permettra de voyager à travers 3 écosystèmes : le Ranch, un espace douceur au milieu des rongeurs où câlins et gratouilles sont obligatoires ; la Jungle, un espace tropical luxuriant avec des oiseaux mais aussi plusieurs créatures aquatiques ; et enfin le Labo pour plonger dans les mystères de notre belle planète, où souvenirs d’expédition et drôles d’invertébrés s’entremêlent.Étape 1 – Arrivée au Centre et Briefing des Rangers : en tant qu’aspirants explorateurs, parents et enfants seront accueillis par les Rangers, et directement immergés dans l’incroyable histoire de Noé, un caméléon aventurier aux mille voyages. Un briefing aura lieu afin d’expliquer les règles strictes à respecter au sein du centre (notamment dans l’Oasis où vivent les animaux). Les Rangers sont des soigneurs animaliers expérimentés qui accompagneront les visiteurs tout au long de l’aventure ! Ils possèdent les diplômes requis pour la présentation d’animaux au public. Ces amis de la nature n’ont qu’une hâte : transmettre leur passion !Étape 2 – Immersion dans l’Oasis : les visiteurs profiteront en petits groupes du merveilleux univers du Monde de Noé : la Prairie, la Jungle et le Labo pour des moments riches en apprentissage. Chaque voyage se révèle unique car, au fil des heures, des jours et des saisons, les comportements et besoins des animaux changent.Étape 3 – Fin de l’aventure : un débriefing reviendra sur les temps forts de l’excursion. Il ne faudra alors pas oublier de récupérer sa surprise, et de jeter un œil à la brocante enchantée. Attention, en tant que futur gardien du monde animal, il y aura aussi un rôle à jouer au-delà des portes du Monde de Noé.
Le bien-être animal au coeur du projet
Les animaux du centre sont tous des rescapés : abandonnés pendant les confinements, cobayes dans des laboratoires ou bien résidents précaires en refuge… Le Monde de Noé leur offre ainsi une seconde chance. Une meilleure vie est offerte à ces petits animaux domestiques grâce à une prise en charge élaborée avec les meilleurs comportementalistes NAC (Nouveaux Animaux de Compagnie) : enclos spacieux et lumineux, stimulation quotidienne par des congénères (mais aussi des visiteurs !), entretien aux petits oignons par des professionnels (Rangers et vétérinaires spécialisés NAC). Tout a été pensé pour leur bonheur ! Thierry Bedossa, référence française du bien-être animal et fondateur des refuges AVA, est d’ailleurs le parrain de cette formidable aventure !
Construites entre 1923 et 1925 par Le Corbusier et Pierre Jeanneret, les Maisons La Roche et Jeanneret sont des icônes de l'architecture des années 20. Seule la Maison La Roche est ouverte au public, classée Monument Historique en 1996. Cette maison unique combine une galerie d'art et les appartements de Raoul La Roche, utilisant du béton armé. Le Corbusier y a appliqué les "Cinq points d'une architecture nouvelle". La Maison Jeanneret abrite les locaux de la Fondation Le Corbusier et détient les dessins originaux de l'architecte. Inscrit au patrimoine mondial de l'Unesco en 2016, ce site est un incontournable pour les amateurs d'architecture.
Hôtel particulier du XVIIIe siècle, le musée Lambinet a été construit pour un entrepreneur des bâtiments de Louis XV. En 1929, la ville de Versailles accepte le legs de Mme Nathalie Lambinet afin d’y installer un musée qui ouvre au public en 1932.
Un voyage vibrant au cœur des années 70-80, où l’alchimie entre Michel Berger et France Gall fait naître des chansons qui « continuent de nous faire danser » et d’émouvoir. Un spectacle hommage qui ravive « un répertoire devenu intemporel » et célèbre deux figures majeures de la chanson française. En 2027, retrouvons nous pour revivre ensemble ces années bonheur et chanter l’amour, la liberté et la musique.
La France
des années 70 passe du noir et blanc à la couleur, tout change. Une
nouvelle génération arrive. Plus libre, plus audacieuse, plus électrique.C’est ce
moment que choisit Michel Berger pour révéler son talent
éblouissant. Ses compositions habillent Véronique Sanson et Françoise
Hardy de tubes d’une rare élégance.Michel,
désormais lancé sur l’autoroute du succès, va pourtant se faire flasher.France
Gall l’éblouit et très bientôt, elle déposera ses valises, tant dans son
cœur que dans sa vie.
Voilà, le décor est planté. Leur vie sera un studio d’enregistrement à la
démesure de leur amour et de leurs talents réunis.
Désormais, ils seront Michel et France, pour nous toutes et tous.Nous les
avons tant aimés, France Gall et Michel Berger…Combien
de chansons ont accompagné nos vies, de "Tout pour la musique" à "Ça
balance pas mal à Paris", de "La Groupie du pianiste" à "Babacar",
autant de titres qui continuent de nous faire danser.Et puis
il y a ces moments suspendus, ces chansons qui touchent au cœur : "Diego
libre dans sa tête", "Pour me comprendre", "Évidemment", "Laisser
passer les rêves", "Seras-tu là…" des
mélodies et des mots qui traversent le temps sans jamais perdre leur force.Avec DE
MICHEL À FRANCE, Le Concert Extraordinaire propose un spectacle
musical hommage dédié à deux figures majeures de la chanson
française, dans la lignée de ses grandes productions comme L’Héritage
Goldman et Génération Céline. Un concert hommage à
Michel Berger et France Gall qui fait revivre sur scène un répertoire
devenu intemporel.Parce que
nous serons toujours les groupies de ce pianiste, parce qu’au fond nous
resterons toujours amoureux de France, donnons-nous rendez-vous en 2027 dans
toutes les grandes salles de l’Hexagone pour partager la musique de France
Gall et Michel Berger lors d’un spectacle live unique et revivre,
ensemble, ces années bonheur.
La Ferme Ouverte de Gally, dans les Yvelines, propose une expérience ludique et instructive sur l'agriculture et les animaux. Les enfants participent à des ateliers de fabrication de pain, de récolte de pommes et d'identification d'empreintes animales. Le jardin des sens les invite à découvrir le monde végétal. En été, des animations comme des jeux musicaux et des labyrinthes parfumés sont proposées. A ne pas manquer: la Cueillette de Gally, un grand potager et verger où toute la famille peut récolter légumes, fruits et fleurs d'avril à novembre. Une expérience à partager!
Après le triomphe de 2024, la légende new-yorkaise de la danse moderne revient enchanter Paris avec deux programmes inédits : entre héritage et création, l'événement danse incontournable de la rentrée, du 7 au 11 octobre 2026.
Le retour d'Alvin Ailey American Dance Theater à Paris s'impose comme l'un des rendez-vous chorégraphiques majeurs de 2026. Après avoir conquis plus de 32 000 spectateurs lors de onze représentations à guichets fermés en 2024, la prestigieuse compagnie new-yorkaise réinvestit la scène du Palais des Congrès avec une proposition artistique renouvelée, audacieuse et profondément émouvante.Pour cette nouvelle série parisienne, la troupe dévoile une programmation en diptyque. Le PROGRAMME A “AILEY LEGACY” célèbre l'héritage du répertoire à travers des œuvres emblématiques qui ont façonné l'identité de la compagnie.Le PROGRAMME B “NEW WORKS” s'aventure vers la création contemporaine avec des œuvres encore jamais présentées en France. Fil conducteur des deux programmes, Revelations demeure le chef-d'œuvre absolu de la danse moderne.
En 1894, Clémence d'Ennery a donné sa collection d'art d'Extrême-Orient à l'État. Surnommée la "ménagerie de la fantaisie", elle comprend 7 000 objets reflétant la vie et les croyances de la Chine et du Japon entre le XVIe et le XIXe siècle. Ces trésors sont exposés dans un hôtel particulier du Second Empire, avec des vitrines en marqueterie et en nacre. La visite de ce musée vaut le détour pour son atmosphère unique.
Beethoven ouvre le voyage : nature, émotions et découvertes au programme.
Peut-on, en une seule soirée, célébrer Beethoven, découvrir une création inédite, redécouvrir une œuvre oubliée et se laisser surprendre par un mystère musical ? C’est le pari de ce programme.Dans la Symphonie n°6 « Pastorale » de Beethoven, dont nous commémorons cette année les 200 ans de sa mort, le compositeur exprime les sentiments éveillés par le paysage : le murmure d’un ruisseau, la danse rustique d’une fête villageoise, l’éclat soudain d’un orage, puis la sérénité retrouvée.Assister à une création mondiale, c’est partager le frisson d’un premier souffle, celui où une œuvre naît sous nos oreilles. Pour cette nouvelle composition intitulée « Ode à la vie », Alexandre Manoukian illustre à travers sa musique la nature et les enjeux climatiques.En contrepoint, La Nuit et l’Amour d’Augusta Holmès déploie l’ardeur d’un romantisme incandescent. Tirée de Ludus pro Patria, cette pièce inaugure la saison consacrée à Holmès, dont la compositrice sera célébrée tout au long de l’année. Compositrice audacieuse, Holmès fait de la nuit un théâtre vibrant : l’ombre palpite d’un désir incandescent, les cordes murmurent, les vents soupirent, et l’orchestre s’embrase dans un vaste élan lyrique.Une touche de mystère viendra ponctuer ce programme : l’Invitation au voyage, œuvre dont l’identité ne sera révélée qu’après l’écoute. Une surprise prolongeant le concert dans cet univers inspiré par la nature.PROGRAMMEBEETHOVEN · Symphonie n°6 « Pastorale »MANOUKIAN · Ode à la Vie (création mondiale)HOLMÈS · La Nuit et l’AmourL'INVITATION AU VOYAGE · Oeuvre mystère à découvrir lors de ce concertDurée : 1h50 (avec entracte)DISTRIBUTIONFélix BENATI · DirectionOrchestre Colonne
Le Seigneur des Anneaux et le Ring se répondent à travers la musique, dévoilant les liens profonds qui relient les épopées d’hier et d’aujourd’hui.
Dans le fracas des grandes légendes, Richard Wagner et Howard Shore se répondent à travers la musique. Ce concert tisse un pont sonore entre le Seigneur des Anneaux et le Ring sans paroles, où motifs héroïques, tensions dramatiques et climats orchestraux révèlent des univers parallèles. L’orchestre devient le fil qui relie Valhalla et Comté, dieux et hobbits, héros et géants, dans un souffle épique et lyrique.Les élans orchestraux, les accents dramatiques et les couleurs sonores dévoilent des correspondances surprenantes : chevauchées, murmures et tragédies s’entrelacent, tandis que cuivres, cordes et percussions sculptent des paysages légendaires. Écouter Wagner et Shore côte à côte permet de percevoir comment motifs, dynamiques et textures orchestrales se répondent, révélant que les grandes épopées partagent des formes et des énergies communes.Tel un écho à ces œuvres, l’Invitation au voyage, petite illumination, viendra surprendre l’auditeur et prolonger le dialogue musical entre Wagner et Tolkien, offrant un dernier éclat de lumière et de légende.PROGRAMMESHORE · Le Seigneur des AnneauxWAGNER · Le Ring sans ParolesL’INVITATION AU VOYAGE · Oeuvre mystère à découvrir lors de ce concertDurée : 1h50 (avec entracte)DISTRIBUTIONConstantin ROUITS · DirectionAirelle GROLEAU · Mezzo-sopranoOrchestre Colonne
La Symphonie Rêvée ose un pari original : composer une nouvelle symphonie à partir des plus beaux moments du répertoire.
Cette saison, l’Orchestre Colonne vous propose un nouveau concept : la Symphonie Rêvée. Le principe ? Composer une symphonie à partir des plus beaux mouvements des grandes symphonies, choisis pour leur intensité, leur beauté et leur pouvoir d’émouvoir. Plutôt qu’une simple succession de morceaux, cette symphonie fonctionne comme un voyage : les émotions se répondent, les contrastes surprennent, et le meilleur du répertoire classique se révèle sous un jour nouveau.Cette toute première Symphonie Rêvée associe le premier mouvement de la Symphonie n°41 de Mozart, le deuxième mouvement de la Symphonie en ut de Bizet, le troisième mouvement de la Symphonie n°3 de Brahms, et le final de la Symphonie n°5 de Beethoven, réunis en une fresque orchestrale cohérente et vibrante.En ouverture, l’Air de Yamina d’Augusta Holmès, extrait de La Montagne Noire, créé le 10 février 1895 à l’Opéra de Paris par Édouard Colonne. Compositrice mise en lumière tout au long de la saison de l’Orchestre, Holmès y déploie une grâce et une intensité remarquables. Le deuxième mouvement du Double Concerto pour pianos de Francis Poulenc, inspiré notamment par le Concerto n°27 de Mozart, complète le programme dans un dialogue brillant entre solistes et orchestre.Pendant ce concert, place aux talents de demain avec une création pour violoncelle et orchestre d’un jeune compositeur, Baptiste Retailleau, interprétée par Florestan Genovesi, lauréat du concours Édouard Colonne 2026 !Concours Édouard Colonne soutenu par les partenaires : AJ – Atelier des Cuivres, Atelier Coquoz, Le Petit Vitrezay, Sebim, Talents & Violon’celles.PROGRAMMELA SYMPHONIE RÊVÉE OP.11er mouvement : MOZART · Symphonie n°41 2ème mouvement : BIZET · Symphonie n°13ème mouvement : BRAHMS · Symphonie n°34ème mouvement : BEETHOVEN · Symphonie n°5POULENC · Double concerto pour pianos (2ème mouvement)HOLMÈS · Air de YaminaRETAILLEAU* · Création mondiale pour violoncelle et orchestreL’INVITATION AU VOYAGE · Oeuvre mystère à découvrir lors de ce concert*En partenariat avec la classe de composition d’Olivier Calmel du Conservatoire du 12eDurée : 1h30 (avec entracte)DISTRIBUTIONBenjamin LEVY · DirectionAlice POWER, Victor DEMARQUETTE · PianosLily BERTHELEMY · Mezzo-sopranoFlorestan GENOVESI · Lauréat du Concours Edouard Colonne 2026 – VioloncelleOrchestre Colonne
En juillet 2015, Louis Vuitton a inauguré un espace muséal de 700 m² à Asnières-sur-Seine. Niché entre la villa Art nouveau, ancienne demeure de la famille Vuitton, et l'atelier où 170 artisans confectionnent des pièces de maroquinerie, ce lieu abrite des collections d'exception. Les locaux, datant de 1860, offrent une plongée dans l'histoire de la marque. La scénographie réalisée par Judith Clark, renommée du London College of Fashion, met en lumière l'harmonie entre passé et futur.
À Boulogne, Drôle de Science offre une variété d'activités liées aux découvertes scientifiques. Les enfants peuvent participer à des ateliers ludiques pour explorer le monde des dinosaures ou apprendre les mystères de la lumière. Une expérience éducative et divertissante pour des jeunes curieux en quête de savoir.
Derrière les murs de la Grande Écurie du château de Versailles se cache l’une des plus impressionnantes collections d’Europe : la Galerie des Carrosses, véritable écrin de splendeur dédié aux véhicules des grandes heures de l’histoire de France.
Situé au cœur du XVIe arrondissement de Paris, le Centre de Russie pour la science et la culture est un lieu incontournable entre les places du Trocadéro, de l’Étoile et Victor Hugo. Chaque année, il propose plus de 100 événements culturels tels que des expositions, des forums et des séances de cinéma. De plus, des cours de russe y sont également dispensés. Un véritable carrefour de la culture russe en plein cœur de la capitale française.
Le BBCC ouvre la soirée avec l'énergie des grands orchestres de jazz. Puis l'Orquesta MI SOL invite au "Ron Danzón", thé dansant cubain rythmé, avec danseurs, musiciens et public réunis.
Après le succès du concert du centenaire de
l'Orchestre d'Harmonie de Clichy, qui avait réuni près de 900 spectateurs au
Clichy Hall, le Théâtre Rutebeuf investit à nouveau le lieu pour un grand
rendez-vous placé sous le signe du jazz, du swing et des musiques cubaines.Pour l'occasion, deux ensembles emblématiques de la
vie musicale clichoise unissent leurs talents. Le BBCC ouvre la soirée avec
l'énergie communicative des grands orchestres de jazz, entre cuivres éclatants,
rythmes entraînants et improvisations inspirées des standards du genre.Puis l'Orquesta MI SOL entraîne le public vers les
rythmes chaleureux de Cuba. Accompagnés d'un couple de danseurs, musiciens et
spectateurs sont invités à partager un véritable « Ron Danzón », version
cubaine du thé dansant, où la musique se vit autant qu'elle s'écoute.Pensé comme un grand moment festif et populaire, Havana
Jazz Club célèbre la richesse des pratiques amateurs et le dynamisme des
associations musicales clichoises. Une invitation à écouter, danser et partager
ensemble un après-midi aux couleurs de La Havane.
Noa, 12 ans, rêve de réussir à tout prix. Dans F.A.I.L. (Fonce. Avance. Invincible. Loser), expérience immersive au casque dans les vestiaires du Clichy Hall, il apprend que l'échec peut devenir un allié.
Nom : Noa. 12 ans. Élève de cinquième. Confiance en
soi : à reconstruire. Objectif : réussir à tout prix.Dans F.A.I.L (Fonce. Avance. Invincible.
Loser), le public est invité à prendre place dans les vestiaires du Clichy
Hall pour vivre une expérience théâtrale immersive au casque. Au plus près du
comédien, chacun est plongé dans l'univers de Noa, un adolescent confronté aux
doutes, aux échecs et à la pression de la réussite.Guidé par le mystérieux maître du F.A.I.L, Noa va
découvrir qu'avancer ne signifie pas toujours gagner et que les erreurs peuvent
devenir des alliées précieuses. Avec humour, sensibilité et énergie, le spectacle
questionne notre rapport à la réussite, à la confiance en soi et au regard des
autres.Cette création transforme un lieu du quotidien en
terrain d'aventure artistique. Une expérience originale et participative à
partager en famille.
Les Mordus du Manga reviennent pour une nouvelle édition !
Venez découvrir avec nous la sélection et participer à de nombreuses animations autour du manga : atelier de calligraphie (sur inscription de 15h à 16h ou de 16h à 17h), maquillage, création de badges, quiz…
Paris ouvre des crèches au public le samedi matin.
La crèche Versailles et l'association Môm'Artre proposent le samedi matin des activités en famille de 9h30 à 10h45 et de 11h à 12h15.
32 crèches sont ouvertes les samedis matinPour passer du temps avec son enfant autour d’activités d’éveil : jeu libre, éveil musical, art plastique, yoga ou danse parent – enfantL’entrée est libre et gratuite, dans la limite des places disponibles. Les activités s’adressent aux familles avec enfant de moins de 6 ans.48 cours d'écoles et du collège sont ouvertes chaque samedi de 10h à 19h Des animations sont proposées dans certaines cours. Le programme sera affiché devant la cour.L'entrée est gratuite et libre mais les enfants de moins de 12 ans devront être accompagnés d'un encadrant.Retour à la liste de tous les établissements accueillant Les Samedis en Famille à ParisDécouvrez aussi les cours d'écoles et de collèges ouvertes à Paris le samedi matin