Bianca Costa, artiste montante du paysage musical français, qui cumule près de 50M de streams dans le monde dévoile la sortie de son premier album “GRINGA”. Après Ounana, titre choisi pour FIFA 23 ainsi que des collaborations avec des figures majeures de la scène internationale et française (Sia, Major Lazer, Fally Ipupa, Mc Pedrinho, Soso Maness etc), Bianca Costa propose un album à son image, mêlant habilement sonorités urbaines et influences pop, dans une fusion musicale unique qui signe son identité.
Après le succès de son album OSMIN paru en 2024, Zinée revient avec _BIL_, symbole d’une renaissance et d’un changement de cap salutaires.
En sept titres habités par l’humanité qui la caractérise, elle se libère, aussi bien sur le plan musical que personnel.
Zinée s’approprie les embûches avec dextérité, se replonge dans l’enfance et la
nostalgie pour en tirer l’inspiration, certes, mais aussi cette quête du bonheur qui l’anime.
[Billetterie](https://agauchedelalune.tickandyou.com/home/2859-zinee.html).
Seth Gueko revient sur scène avec un show qui mélange ses classiques, son univers “barlou” et les nouveaux titres de _Saint-Sauveur_. Fidèle à son style, il enchaîne les punchlines, l’énergie brute et une présence scénique unique qui fait de chaque concert un moment à part.
Ce concert, organisé le jeudi 15 octobre 2026 à 20h au Le Flow en collaboration avec **RAWW**, promet une immersion totale dans l’univers du rappeur.
Entre ambiance survoltée et proximité avec le public, c’est une date pensée pour les vrais fans comme pour ceux qui veulent découvrir un artiste culte du rap français.
Infos pratiques :
📆 Jeudi 15 octobre 2026 - 20h
🎫 Billetterie en bio
📍 Flow - 1 rue de Fontenoy, Lille
🤝 En collaboration avec @raww
Youngblood Brass Band est un groupe américain de dix musiciens né à Madison, dans le Wisconsin. Depuis 2000, le groupe bouleverse les codes en mixant un esprit fanfare de La Nouvelle-Orléans avec une énergie provenant du punk et du hip-hop. Cette signature unique leur a permis de collaborer avec des figures majeures telles que Talib Kweli et d'être playlistés par Questlove. Réputé pour ses performances scéniques intenses et incendiaires, le groupe a vendu des concerts dans plus de 20 pays et s'est produit dans de prestigieux festivals mondiaux comme Glastonbury ou Roskilde. Au fil des ans, la formation a sorti plusieurs albums acclamés, notamment Unlearn (2000), center:level:roar (2003) — qui contient leur hymne « Brooklyn » — ainsi que Pax Volumi, signé sur le label Tru Thoughts. En parallèle de ses tournées, le groupe s'investit régulièrement dans des ateliers pédagogiques au sein des écoles et des universités pour transmettre l'histoire de la musique de La Nouvelle-Orléans et la culture hip-hop. Grâce à cet engagement et à sa virtuosité, le Youngblood Brass Band a acquis un véritable statut de groupe culte auprès des jeunes musiciens à travers le monde.
**Vendredi 18 septembre - 19h à 22h**
Orangerie - 306 Rue du Jardin des Plantes, 59000 Lille
L'Orangerie nous invite pour la présentation de notre programmation 2026-2027 : Blind test & jeu concours (places de concerts à gagner) + DJ set de ITCHIN (RnB et rap)
_Gratuit en accès libre_
**Le samedi 19 septembre - 10h à 18h**
Flow - 1 rue de Fontenoy, 59000 Lille
Venez (re)découvrir le Flow pour une journée portes ouvertes dédiée à la valorisation des pratiques amateures autour des pratiques hip-hop.
**Au programme :**
À l'occasion des Journées européennes du patrimoine, assistez à une visite dansée du Flow :
* 10h : Viste dansée avec Ilyes Zoo (breakdance)
* 11h : Visite dansée Hip Hop avec Tina
_Gratuit - réservations bientôt disponibles sur jepm.lille.fr_
* 12h : _Grill'n'move_ Jam Hip Hop + barbecue par Cyss et Léna Cayrade
* Dès 14h :
Présentation des résident.es arts visuels
Laboratoire djing & beatmaking
Training voguing
Training Krump + performance
Jam Beatbox
* Dès 16h
Training Breakdance
Chorale Beatbox
Open platines : Dj Tiicock + guest
_Gratuit en accès libre_
63OG est un artiste d’origine camerounaise, membre du groupe 63 WÅ. Le rappeur développe sa carrière en étant influencé par des artistes provenant d'outre-Atlantique comme Chief Keef, Playboi Carti ou encore Young Nudy.
Lors de son lycée, il part aux Etats-Unis dans l’optique de faire carrière dans le basket-ball. Il se concentre ensuite sur la musique dans laquelle on retrouve ses influences américaines, jonglant entre français et anglais avec une aisance déconcertante.
Après une année 2024 intense qui l’a vu monter en puissance, 63OG franchit un nouveau cap en 2025 avec un show SOLD OUT à la Cigale et son premier Olympia en 2026 !
Après le report de l’événement, on vous donne rendez-vous le 5 décembre 2026 pour le concert de l’un des groupes emblématiques du rap français !
_Infos billetterie :_
ℹ️ Vous aviez acheté un ou plusieurs billets pour le concert de Busta Flex et de la Scred Connexion du 4 avril 2026 :
Suite au report du concert de la Scred Connexion au 5 décembre 2026, vos billets restent valables. Afin de confirmer votre présence et de recevoir un nouveau billet avec un nouveau QR code, merci de remplir [ce formulaire](https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSdjNstF91cbyxw0fEzIlu2WWpfJu_KIVYoVHJlG_F_5E6YRdw/viewform).
⚠️ Merci de le compléter avant le 30 septembre 2026. L’ancien billet ne sera pas valable le 5 décembre : un nouveau billet sera obligatoire.
Le Métro Bowling Lille est le bowling le moins cher de la région, avec 33 pistes informatisées réparties sur 3 niveaux, au cœur de la métropole lilloise.
Ouvert 7 jours sur 7, y compris les jours fériés, il propose une expérience complète, conviviale et accessible à tous :
• Pistes adaptées aux enfants dès 4 ans (bumpers automatiques, boules légères, rampes)
• Jeux d’arcade, billards et écrans pour événements sportifs
• Bar et restauration sur place (snacks, burgers, pizzas, formules repas)
Le Métro Bowling Lille est le lieu idéal pour :
• Sortir en famille ou entre amis
• Fêter des anniversaires enfants et adultes
• EVG / EVJF
• Soirées d’entreprise et événements de groupe
• Accueil de centres de loisirs et scolaires
Grâce à ses tarifs attractifs et ses nombreuses formules, il offre une expérience de loisirs complète à prix accessible, avec une capacité d’accueil allant jusqu’à 200 personnes.
Parking gratuit à proximité (soirée en semaine et week-end).
Le dispositif Flux est une proposition de contenus en format court pour réinvestir l’avant-séance, à destination des cinémas de petite et moyenne exploitation de la Région Hauts-de-France. Il permet aux salles de proximité de renforcer leur identité et de se distinguer dans le paysage régional de l’exploitation. Il regroupe sur une même plateforme tous les outils à disposition des programmateurs.
Flux est proposé par les Rencontres Audiovisuelles et De la suite dans les images depuis l’automne 2014, à l’initiative de la Région Hauts-de-France et du CNC.
Les Rencontres Audiovisuelles ont en charge le volet « courts métrages » du dispositif, mettant chaque année à disposition des salles adhérentes une centaine de courts métrages régionaux ou internationaux.
**www.flux-avantprogrammes.com**
**Déconseillé aux moins de 14 ans.**
**Durée de la projection : 1h25 env. Pause à mi-parcours.**
**\+ INFOS PRATIQUES**
Ouverture des portes : 19h
Projection : 20h30
Bar et petite restauration sur place
_Billetterie en ligne ou sur place, aux horaires des séances._
\> [Toutes les infos](https://lhybride.org/flux-lumiere-sur-la-creation-regionale/)
\> [Événement](https://fb.me/e/4TYGX0ifO)
\> [Billetterie](https://billetterie.rencontres-audiovisuelles.org/agenda/750-FLUX-LUMIERE-SUR-LA-CREATION-REGIONALE)
_**Les mercredis, samedis et dimanches**_
_**Séances supplémentaires pendant les vacances scolaires**_
L’hybride se transforme en terrain de jeu visuel et sensoriel dans ce programme de 8 courts métrages immersifs, entre formes abstraites, imaginaires et hypnotiques.
Tantôt douces et contemplatives, tantôt intenses et étourdissantes, ces créations jouent avec nos repères : elles construisent et déconstruisent l’espace, brouillent l’ensemble de nos sens, et nous plongent dans des univers inconnus et fascinants.
**Dès 10 ans.**
**Durée du programme : 40 min env.**
**\+ INFOS PRATIQUES**
**Horaires :** les mercredis, samedis et dimanches (détail des séances dans la billetterie) ; séances supplémentaires pendant les vacances scolaires
_Attention : la séance débute à l’heure indiquée sur votre billet. Il ne sera pas possible de revoir le début du programme en cas de retard._
**Ouverture des portes :** 30 min avant le début de séance
Billetterie en ligne ou sur place, aux horaires des séances.
_La billetterie en ligne ouvre environ 3 semaines en amont des séances._
**Infos :** [**www.lhybride.org**](https://lhybride.org/lhybride-immersif-abysses-echos-des-oceans/)
**Réserver :** [**billetterie.rencontres-audiovisuelles.org**](https://billetterie.rencontres-audiovisuelles.org/agenda/40-L-hybride-immersif-ABYSSES)
À l'occasion de sa 20ᵉ édition, le Marathon du Court - 48h pour vivre et les Rencontres Audiovisuelles vous invitent à une soirée anniversaire exceptionnelle !
Depuis sa création en 2007, cet événement rassemble des passionné·e·s de cinéma autour d'un même défi : imaginer, écrire, tourner et monter un court métrage en seulement 48h, à partir d'un thème dévoilé au dernier moment.
20 éditions de créativité, de rencontres, de projets audacieux et de nuits blanches méritaient bien une célébration ! Cette rétrospective sera l'occasion de revenir sur l'histoire de ce challenge créatif, de (re)découvrir des films qui ont marqué les différentes éditions et d'échanger avec les participant·e·s d'hier et d'aujourd'hui.
Que vous soyez fidèle au « 48h » depuis ses débuts, ancien·ne participant·e, ou simplement curieux·se de découvrir son univers, rejoignez-nous pour partager ce moment festif et rendre hommage à 20 ans de passion pour le court métrage !
**\>> Vous avez participé à l’une des éditions du Marathon du Court ?**
Aidez-nous à retracer ces 20 années de créativité en partageant vos souvenirs, vos témoignages et les films que vous avez réalisés dans le cadre du Marathon.
[**\> Téléchargez l’appel à témoignages et à films**](https://lhybride.org/wp-content/uploads/2026/07/Marathon_20_ans_Appel_a_films.pdf)
**Dès 12 ans.**
**Durée de la projection : 1h15 env. Pause à mi-parcours.**
**En présence des équipes des films.**
**\+ INFOS PRATIQUES**
Ouverture des portes : 19h
Projection : 20h30
Bar et petite restauration sur place
_Billetterie en ligne ou sur place, aux horaires des séances._
\> [Toutes les infos](https://lhybride.org/marathon-du-court-20-ans-belle-journee-pour-cherir/)
\> [Événement](https://fb.me/e/6dl0HRMid)
\> [Billetterie](https://billetterie.rencontres-audiovisuelles.org/agenda/751-MARATHON-DU-COURT-20-ANS-BELLE-JOURNEE-POUR-CHERIR)
_**Les mercredis, samedis et dimanches**_
_**Séances supplémentaires pendant les vacances scolaires**_
Et si l’on prenait le temps de regarder le monde de plus près… et de beaucoup plus loin ?
À L’hybride, petits et grands sont invités à un voyage immersif hors du commun, où les plus petites choses côtoient l’immensité de l’univers.
À travers 5 courts métrages joyeux, sensibles et poétiques, ce programme joue avec les échelles et les perceptions pour explorer la Terre et l’espace, les mondes visibles et invisibles, les petites créatures et les grands horizons.
**Dès 4 ans.**
**Durée du programme : 25 min env.**
**\+ INFOS PRATIQUES**
**Horaires :** les mercredis, samedis et dimanches, de 10h à 20h30 (détail des séances dans la billetterie) ; séances supplémentaires pendant les vacances scolaires
_Attention : la séance débute à l’heure indiquée sur votre billet. Il ne sera pas possible de revoir le début du programme en cas de retard._
**Ouverture des portes :** 15 min avant le début de séance
**Langue originale :** français (à l’exception de l’œuvre _Les grands regards DES PETITS_ : multilingue)
**Tarif :** 7 € (tarif unique) / gratuit moins de 3 ans
_Billetterie en ligne ou sur place, aux horaires des séances._
_La billetterie en ligne ouvre environ 3 semaines en amont des séances._
**Infos :** [**www.lhybride.org**](https://lhybride.org/lhybride-immersif-special-kids-infiniment-petit-infiniment-grand/)
**Réserver :** [**billetterie.rencontres-audiovisuelles.org**](https://billetterie.rencontres-audiovisuelles.org/agenda/598-L-hybride-immersif-Special-Kids-INFINIMENT-PETIT-INFINIMENT-GRAND)
_**Les mercredis, samedis et dimanches**_
_**Séances supplémentaires pendant les vacances scolaires**_
Un programme de courts métrages immersifs qui invite petits et grands à redécouvrir les célèbres fables de La Fontaine… autrement !
Et si le lièvre attendait la tortue ? Et si la cigale passait l’hiver chez ses amis ? Ces récits revisités sont aussi l’occasion d’interroger notre monde et de nous mettre en garde contre certaines de ses dérives.
En 5 fables, un monde peuplé d’arbres et d’animaux se déploie tout autour de nous : un univers où la bienveillance et l’altérité prennent le dessus.
**Dès 4 ans.**
**Durée du programme : 25 min env.**
**\+ INFOS PRATIQUES**
**Horaires :** les mercredis, samedis et dimanches, de 10h à 20h30 (détail des séances dans la billetterie) ; séances supplémentaires pendant les vacances scolaires
_Attention : la séance débute à l’heure indiquée sur votre billet. Il ne sera pas possible de revoir le début du programme en cas de retard._
**Ouverture des portes :** 30 min avant le début de séance
**Tarif :** 7 € (tarif unique) / gratuit moins de 3 ans
_Billetterie en ligne ou sur place, aux horaires des séances._
_La billetterie en ligne ouvre environ 3 semaines en amont des séances._
**Infos :** [**www.lhybride.org**](https://lhybride.org/lhybride-immersif-special-kids-les-nouvelles-fables-de-la-fontaine/)
**Réserver :** [**billetterie.rencontres-audiovisuelles.org**](https://billetterie.rencontres-audiovisuelles.org/agenda/59-L-hybride-immersif-Special-Kids-LES-NOUVELLES-FABLES-DE-LA-FONTAINE)
_**Les mercredis, samedis et dimanches**_
_**Séances supplémentaires pendant les vacances scolaires**_
Depuis toujours, les profondeurs font fantasmer l’humanité. Les fonds marins recèlent de nombreux mystères qui nous fascinent et nourrissent notre imaginaire.
Que trouve-t-on au fond de l’eau ? Qu’est-ce qui se cache dans l’obscurité des abysses ? Un ballet de poissons et autres espèces marines restant à identifier ? Une cité engloutie, symbole d’utopie et de progrès ? Des souvenirs perdus à jamais ? Un monde abstrait et coloré ?
Embarquez à bord de ce programme de 4 courts métrages : une plongée immersive, sensible et poétique, entre secrets du vivant et rêveries d’ailleurs.
**Dès 8 ans.**
**Durée du programme : 40 min env.**
**\+ INFOS PRATIQUES**
**Horaires :** les mercredis, samedis et dimanches (détail des séances dans la billetterie) ; séances supplémentaires pendant les vacances scolaires
_Attention : la séance débute à l’heure indiquée sur votre billet. Il ne sera pas possible de revoir le début du programme en cas de retard._
**Ouverture des portes :** 30 min avant le début de séance
Billetterie en ligne ou sur place, aux horaires des séances.
_La billetterie en ligne ouvre environ 3 semaines en amont des séances._
**Infos :** [**www.lhybride.org**](https://lhybride.org/lhybride-immersif-abysses-echos-des-oceans/)
**Réserver :** [**billetterie.rencontres-audiovisuelles.org**](https://billetterie.rencontres-audiovisuelles.org/agenda/40-L-hybride-immersif-ABYSSES)
**Danse et musique - Dès 6 ans**
On raconte qu’une grenouille plongée dans une eau chauffée très progressivement finit par s’ébouillanter sans réagir, faute de percevoir le danger. C’est ce qu’on appelle le concept de « normalité rampante ». Le parallèle avec l’état actuel du monde est flagrant, mais la compagnie Arcosm s’insurge : « On n’est pas des grenouilles ! », et c’est notre adaptabilité que passe au crible ce solo revisité. Alors, puisque c’est dans le mouvement que résident les solutions, voici une interprète, à la fois conférencière, danseuse et musicienne, placée sous notre loupe et soumise à divers dérèglements. Comment réagira-t-elle, et que sera-t-elle capable d’accepter ?
Dans ce laboratoire chorégraphique fidèle au langage percussif d’Arcosm, de simples variations musicales ainsi qu’une étrange table aux propriétés physiques étonnantes sont les agents perturbateurs qui mettront à l’épreuve un interprète-cobaye. Se laissera-t-il ébouillanter par les événements ?
Texte et mise en scène **Nicolas Girard-Michelotti**
Avec **Rosa-Victoire Boutterin, Arnaud Chéron, Karine Pédurand**
**Arthur vit auprès de sa mère, dans une petite maison à l’orée d’une forêt. Jour et nuit, il attend le retour de son père disparu. Vit-il à présent sur la lune ? Et quel est donc son nom ? À ces questions, sa mère ne répond pas. Un jour, on frappe à la porte. Est-ce enfin son père qui est revenu ? Non : c’est un ogre terrifiant, accueilli par la mère avec un grand sourire.**
Dans cette histoire écrite à hauteur d’enfant, l’imaginaire ouvre des chemins là où les mots manquent. Face au silence des adultes, Arthur transforme ses questions en élan : il ose, cherche, explore. Le jeune garçon doit mobiliser tout son courage pour transgresser l'interdit énoncé par sa mère, et affronter le monde étrange et fascinant de la forêt. Dans un univers sensoriel entre rêve et réalité, la maison — cocon rassurant — se déchire pour laisser surgir un monde sauvage, vibrant, plein de mystère et de promesses.
À voir en famille, ce conte initiatique témoigne de la force des récits qui nous aident à avancer et à transformer nos peurs en aventures. Traversée lumineuse et sensible malgré le poids de l’absence, Cosmonaute est un appel à marcher vers l’inconnu pour se saisir de sa liberté.
En partenariat avec Le Grand Bleu, Lille, Scène conventionnée d’intérêt national « Arts, enfance, jeunesse »
**AUTOUR DU SPECTACLE**
**► RENCONTRE AVEC L'ÉQUIPE ARTISTIQUE**
**samedi 14 novembre** | à l'issue du spectacle | Le Grand Bleu - Lille
Blandine, c'est un peu la pote qu'on aimerait avoir dans sa bande… Jeune maman, elle revendique l'image de la femme imparfaite. Ce qu’elle défend sur scène, c’est la vie, la vraie, sans filtre, sans retouche. Voir Blandine sur scène, c’est comme être dans le salon de votre pote qui monopolise, certes, un peu l'attention mais avec qui on passe les meilleures soirées (inutile de préciser qui a écrit ce pitch). Elle passe en revue sa vie de couple et les difficultés des jeunes parents, parle des enfants moches, de savoir faire le deuil de sa vie d’avant, des pulsions criminelles que l’on peut avoir pour les moralisateurs, ou pour son propre conjoint, de son rapport à la nourriture, de son double menton... Bref, Blandine livre un spectacle décomplexant, bourré d’autodérision, d’un peu cynisme et de vannes percutantes.
**Lou Trotignon en spectacle au Théâtre Sébastopol à Lille le 11 octobre 2026.**
**Puisque le Mérou change de genre, alors pourquoi pas Lou ?**
**A sa naissance, sa famille et les médecins ont décrété que Lou serait une femme, et Lou n'est pas d'accord avec ça.**
**Lou raconte avec humour son histoire personnelle de transition : De la prise de testostérone, en passant par le strip-tease jusqu'à la découverte du monde Queer.**
**Lou fait ainsi écho à des questions que l'on se pose tous.tes :**
**Sommes-nous obligé.e.s d'être ce qu'on nous a dit d'être ? Peut-on ré-inventer son corps, son rapport à l'amour ? Serait-il possible alors de ré-écrire sa propre histoire ?**
Neuf ans après Ouï, Camille sort un nouvel album The Sound of Milk (2026) – un album original de par son processus de création et sa forme en triptyque, puisqu’il se compose de Naissance (2015), un journal sonore, d’Enfance (2020), une comédie musicale de poche, et d’Adolescence (2025), un album pop.
« Seule la joie me console, et c’est mon rôle d’humaine, de femme et de mère de la nourrir, de la rêver, et de réparer le monde par le chant en le faisant vibrer à nouveau ! » nous dit-elle à travers lui. Dans une époque sombre et mouvementée sur les plans social, politique et écologique, Camille fait le choix de parler de la joie puissante et vulnérable à la fois, du féminin, de la maternité, de l’enfance et de la famille au sens large, de la transmission de la musique et de valeurs immuables. Elle s’interroge : comment vivre au quotidien face aux enjeux actuels ? Comment prendre soin des enfants et de l’enfant intérieur de chacun, des vivants et du Vivant ? Que leur transmettre pour réenchanter le monde ?
Tendre, lucide et engagé, cet album nous met face aux problématiques et aux défis de l’humanité. Il nous berce aussi pour nous éveiller à l’amour, et rallumer les étoiles là où elles se sont éteintes.
C'est au travers de ses personnages hauts en couleurs qui ont fait son succès sur les réseaux sociaux que Philippine vous parle de la famille et de ses réticences à en créer une, du temps qui passe et du talent qu'il faut pour être grand sans être adulte.
Une énergie folle et communicative, un spectacle solaire, et une question : et vous, que diriez-vous vous à l'enfant que vous étiez ?
Entre Paris et la Creuse.
Entre l’intime et le politique.
Entre l’enfance et le monde.
Il y a des albums qu’on arpente, comme des territoires ou des souvenirs. Des albums qui parlent à tout le monde, parce qu’on y croise l’intime et l’universel, l’humour et la tendresse, l’expérience humaine la plus crue et l’indignation. « Boulevard de l’enfance » est de ceux-là.
Après trois albums enchaînés à toute allure dans le tourbillon du succès, des disques de platine et des tournées, Gauvain Sers, 36 ans, a éprouvé le besoin de se poser. De revenir à la « vraie vie », là où elle se passe : dans les cafés, à Paris ou dans la Creuse, où ce middle class hero à la française est né.
En retour, la « vraie vie » lui a donné un enfant. D’où un déplacement intérieur, un nouveau regard sur la société, une volonté aussi de revenir à la source, à ses « origines originales », là où tout a commencé.
De 16h à 17h, suivie d'un temps de dédicace
Malika Aït Gherbi travaille depuis plus de 30 ans dans le monde de la culture, plus particulièrement le cinéma et l’audiovisuel. Aujourd’hui, avec son premier roman _Baya, à l’aube_, elle ouvre les portes de son jardin secret : l’écriture. Elle y livre le récit émouvant et sincère d’une jeune fille, Baya, tiraillée entre sa famille et son désir d’émancipation dans le Nord de la France des années 90.
Entrée libre
Bois-Blancs
#NuitsdesBibliothèques #BiblisenFolie
Les hommes ne savent plus s’écouter ni échanger. Heureusement, les artistes ont appris à retranscrire le message de la terre. Annaëlle, la tortue, convoque une assemblée des animaux pour trouver un remède contre le malheur. Elle s’envolera avec l’aigle jusqu’aux nuages.
La PEÑA ESTRELLA FLAMENCO à LILLE propose un cours hebdomadaire pour enfants (5 à 11 ans) de 17h30 à 18h15 les mercredis (hors vacances scolaires)
Tarif annuel : 200€ + 15€ adhésion
LIEU : LE PLATEAU 81 rue de Trévise 59000 LILLE
DATES 2026 - 2027 :
Du 9 septembre au 14 octobre 2026
Du 4 novembre 2026 au 16 décembre 2026
Du 6 janvier 2027 au 18 février 2027
Du 10 mars 2027 au 14 avril 2027
Du 21 avril 2027 au 26 mai 2027
Viens faire un essai sans engagement : 1er cours gratuit ! A bailar Niños Olé !
NB : Les cours organisés par la Peña Estrella sont tous donnés par des artistes confirmés, en activité, qui peuvent justifier d’une réelle expérience, d’une activité régulière dans l’année de pratique de l’art.
FONCTIONNEMENT – TENUE
\> Merci de vous présenter 5′ en AMONT DE CHAQUE COURS
\> Les parents déposent les enfants à l’entrée de la salle de cours et reviennent à 18h15 les chercher (Aucun parent ne pourra rester et assister au cours pour ne pas perturber son déroulement)
\> POUR LES ESSAIS : Tenue ample et chaussures plates.
La Peña Estrella promeut la culture Flamenco à Lille à travers des cours de Danse, chant, guitare et cajon, technique ainsi que des spectacles. Fondée par Patricia WARTELLE la "Mama" du Flamenco qui a soutenu cet art à Lille depuis 1984 à travers de nombreuses manifestations, c'est aujourd'hui sa fille Estrella qui a repris le flambeau accompagnée d'une équipe d'intervenants passionnés.
Adultes et enfants s'y retrouvent dans la bonne humeur afin d'aborder sereinement l'enseignement de la musique, du chant ou de la danse.