1063 activités pour enfants à Boulogne-Billancourt et alentours : sport, ateliers, nature, spectacles, stages. Filtrez par âge, en liste ou sur la carte.
« Un Olivier ni d’Orient ni d’Occident » explore les possibilités de réappropriation et d’inventivité des pratiques rituelles musulmanes. Sur une proposition d’Inès Geoffroy, les artistes Chams Barkaoui et Amen Allah Atrous puisent dans des traditions spirituelles de l’islam et tentent l’expérience de la transcendance collective.
Dans le cadre du festival [frasq], rencontre de la performance, du 3 au 24 octobre 2026 au Générateur.« Un Olivier ni d’Orient ni d’Occident » explore les possibilités de réappropriation et d’inventivité des pratiques rituelles musulmanes. Sur une proposition d’Inès Geoffroy, les artistes Chams Barkaoui (Marseille) et Amen Allah Atrous (Tunis) puisent dans des traditions spirituelles de l’islam et tentent l’expérience de la transcendance collective. Inspirée de la partition d’une cérémonie soufie, cette performance se déploie dans un espace-temps construit à partir de gestes, de voix et de formes d’hospitalité. À travers une lecture queer qui décentre le regard, cet espace ouvre d’autres manières de traverser les héritages spirituels, de prolonger leurs gestes et de créer du commun. D’une durée d’environ trois heures, la performance est pensée comme un espace ponctué de respirations, dans lequel le public est libre d’aller et venir.Avec les participations de Myriam Bahaffou et Saphir Belkheir.Commissariat : Inès GeoffroyDans le cadre de la Saison Méditerranées 2026Nouveau partenaire du Festival FRASQ, le Festival Jerk Off – Fondé en 2007 – défend et célèbre les diversités des communautés LGBTQIA+ à travers une programmation pluridisciplinaire dédiée aux écritures contemporaines. Chaque année, il met en lumière des artistes qui interrogent les normes, renouvellent les récits et ouvrent de nouveaux espaces de représentation.Le festival célèbre des identités plurielles, parfois contradictoires, mais toujours réunies autour d’une même volonté : faire vivre une culture libre, ouverte, engagée et inclusive, capable de défier les représentations traditionnelles et dominantes.Pour sa 19ᵉ édition, du 1ᵉʳ au 10 octobre 2026, le Festival Jerk Off investit différents lieux en Île-de-France et propose une programmation mêlant performances, danse, théâtre, musique, arts visuels et rencontres. À travers cette diversité de formes, il affirme la nécessité de soutenir des pratiques artistiques qui portent des regards singuliers sur le monde et participent à la construction d’une culture plus juste et plus inclusive.
Situé dans le Jardin des Plantes, le Muséum national d'Histoire naturelle ravira les passionnés de sciences et de nature. Succès garanti pour cette balade ludique et pédagogique à faire en famille.
LET’S GO! est un carrefour d’énergies, une aventure collective où les différences deviennent une force et où la danse se fait langage viscéral.
Neuf danseuses et danseurs, porteurs de leurs histoires et de leurs identités, se retrouvent sur la scène du 13e Art pour une traversée à la fois intime et universelle.LET’S GO! est un carrefour d’énergies, une aventure collective où les différences deviennent une force et où la danse se fait langage viscéral.La Compagnie Same But Different, fondée par Fauve Hautot et Romain Guillermic, naît de l’évidence d’une rencontre : celle de deux personnalités, deux énergies singulières, deux parcours différents que tout semble opposer, et qui pourtant vibrent à la même fréquence. Leur univers s’est tout d’abord révélé au grand public lors de la cérémonie d’ouverture des Jeux Olympiques de Paris 2024, puis aux côtés des danseurs du CCN-Ballet de Lorraine, pour la réalisation d’une chorégraphie explosive.Laissez-vous emporter par cette nouvelle création entièrement conceptualisée au 13e Art, qui vous propulsera dans un espace-temps rempli d’énergie et de poésie !
François Mauduit : ancien danseur de Maurice Béjart, aujourd'hui chorégraphe, François Mauduit revient sur la scène du 13e Art.
Après avoir fait salles combles avec THE DANCERS la saison dernière, à l’occasion du 20e anniversaire de la Compagnie François Mauduit ; l’ancien danseur de Maurice Béjart, aujourd’hui chorégraphe, François Mauduit revient sur la scène du 13e Art avec un ballet étonnant autour de la folle et fantastique histoire des deux plus grands gangsters américains de tous les temps : Bonnie & Clyde.Vous serez embarqués dans l’atmosphère de l’époque Art déco et des soirées sophistiquées immergées de rivières de diamants et vin pétillant !Plongez dans les années folles des États-Unis : de la Grande Dépression au Krash boursier de 1929 en vous laissant transporter par les pas de ce couple d’amants criminels : Bonnie Parker et Clyde Barrow qui sillonne le pays en braquant des banques.« Ma vie se relie toujours par espace-temps, comme le nom de Bonnie est relié à tout jamais à celui de Clyde. A la vie, à la mort. » François MauduitVous avez lu l’histoire de Jesse James ?Comment il vécut, comment il est mort ?Ça vous a plu, hein, vous en d’mandez encoreEh bien, écoutez l’histoire de Bonnie and ClydeExtraits de « Bonnie & Clyde » de Serge Gainsbourg
En deux heures, passion, jalousie, haine, sadisme et pulsion érotique s’entrechoquent jusqu’à l’inéluctable drame.
La trame de Tosca correspond parfaitement au schéma de la tragédie : unité de temps, de lieu et d’action. En deux heures, passion, jalousie, haine, sadisme et pulsion érotique s’entrechoquent jusqu’à l’inéluctable drame. Puccini et son librettiste ont pris le parti de mener cette histoire à un rythme d’enfer. Tous ces ingrédients donnent le sentiment, plus d’un siècle après sa création, que Tosca est une œuvre diablement moderne.
Une performance solaire et exigeante portée par l'une des chorégraphes les plus en vue de sa génération.
Vue par des millions de spectateurs lors de la cérémonie d'ouverture des Jeux Olympiques de Paris 2024, première chorégraphe Waacking à entrer à l'Opéra de Paris (Roméo et Juliette, Thomas Jolly, 2023), Josépha Madoki alias Princess Madoki est aujourd'hui la figure de proue du Waacking en France et en Europe.Avec D.I.S.C.O., elle convoque l'énergie du disco et des nuits clubbing pour en faire un espace de résistance et de réparation collective, né dans le sillage du confinement. Sur scène, le mouvement devient déclaration : celle d'un besoin brûlant de contact, de fête et de corps qui se répondent.
Une pièce qui allie glamour assumé et geste de résistance, signée par la fondatrice du All World Waacking Festival au Grand Palais.
Chorégraphe de tableau de la cérémonie d'ouverture des Jeux Olympiques de Paris 2024, première signature Waacking de l'histoire de l'Opéra de Paris (Roméo et Juliette, mise en scène Thomas Jolly), Josépha Madoki impose depuis plusieurs années son écriture chorégraphique comme l'une des plus singulières de la danse contemporaine.Avec Haute Couture elle détourne les codes glacés de la mode pour en faire une arène chorégraphique : le podium devient ring et le défilé un manifeste. Sur scène, les silhouettes s'affirment, les regards se retournent et les normes explosent. Les corps sont montrés, vus et réapropriés.
Le centre Wallonie-Bruxelles met en lumière à Paris et en France les artistes de la Fédération Wallonie-Bruxelles, qu'ils soient émergents ou confirmés. Avec une palette variée allant des arts visuels aux arts vivants, en passant par le cinéma et la littérature, il contribue à la promotion de la scène artistique belge. Une vitrine de créativité et de diversité à découvrir.
Explorez les lois de la perception et vivez une expérience renversante au Musée de l’Illusion. Après tout, qu’est-ce qui est réel ? Et qu’est-ce qui vous dupe ? Votre cerveau ne saura plus où donner de la tête.
Connaissez-vous l'illusion d'optique ? Le Musée de l'Illusion débarque à Paris après avoir conquis 17 pays. Ce musée international propose une expérience unique, défiant la gravité. Venez en famille ou entre amis pour découvrir des illusions incroyables et repousser vos limites de perception. Peu importe votre âge, ce monde captivant vous attend pour un moment inoubliable. Une visite stimulante et divertissante à ne pas manquer !
Le BBCC ouvre la soirée avec l'énergie des grands orchestres de jazz. Puis l'Orquesta MI SOL invite au "Ron Danzón", thé dansant cubain rythmé, avec danseurs, musiciens et public réunis.
Après le succès du concert du centenaire de
l'Orchestre d'Harmonie de Clichy, qui avait réuni près de 900 spectateurs au
Clichy Hall, le Théâtre Rutebeuf investit à nouveau le lieu pour un grand
rendez-vous placé sous le signe du jazz, du swing et des musiques cubaines.Pour l'occasion, deux ensembles emblématiques de la
vie musicale clichoise unissent leurs talents. Le BBCC ouvre la soirée avec
l'énergie communicative des grands orchestres de jazz, entre cuivres éclatants,
rythmes entraînants et improvisations inspirées des standards du genre.Puis l'Orquesta MI SOL entraîne le public vers les
rythmes chaleureux de Cuba. Accompagnés d'un couple de danseurs, musiciens et
spectateurs sont invités à partager un véritable « Ron Danzón », version
cubaine du thé dansant, où la musique se vit autant qu'elle s'écoute.Pensé comme un grand moment festif et populaire, Havana
Jazz Club célèbre la richesse des pratiques amateurs et le dynamisme des
associations musicales clichoises. Une invitation à écouter, danser et partager
ensemble un après-midi aux couleurs de La Havane.
Noa, 12 ans, rêve de réussir à tout prix. Dans F.A.I.L. (Fonce. Avance. Invincible. Loser), expérience immersive au casque dans les vestiaires du Clichy Hall, il apprend que l'échec peut devenir un allié.
Nom : Noa. 12 ans. Élève de cinquième. Confiance en
soi : à reconstruire. Objectif : réussir à tout prix.Dans F.A.I.L (Fonce. Avance. Invincible.
Loser), le public est invité à prendre place dans les vestiaires du Clichy
Hall pour vivre une expérience théâtrale immersive au casque. Au plus près du
comédien, chacun est plongé dans l'univers de Noa, un adolescent confronté aux
doutes, aux échecs et à la pression de la réussite.Guidé par le mystérieux maître du F.A.I.L, Noa va
découvrir qu'avancer ne signifie pas toujours gagner et que les erreurs peuvent
devenir des alliées précieuses. Avec humour, sensibilité et énergie, le spectacle
questionne notre rapport à la réussite, à la confiance en soi et au regard des
autres.Cette création transforme un lieu du quotidien en
terrain d'aventure artistique. Une expérience originale et participative à
partager en famille.
Lancée en octobre 2014, l'expo de 250m² à la Galerie de Minéralogie et de Géologie dévoile une sélection inédite des collections de minéraux du Muséum. Trésors de la Terre présente 600 minéraux, météorites, gemmes et bijoux historiques des cinq continents. La scénographie explore la formation des minéraux, leur diversité de couleurs et formes, ainsi que des phénomènes comme la fluorescence. Une vingtaine de cristaux géants retracent l'histoire de la Terre et du système solaire.
Le festival international du film scientifique organise sa 22e édition, du 22 au 26 octobre 2026, au Muséum national d'Histoire naturelle et à l'Institut de physique du globe de Paris. Pour l'occasion, une trentaine de films sont projetés gratuitement et suivis de débats entre scientifiques, équipes des films et public.
Pariscience, le festival qui ramène sa science, sera de retour pour sa 22e édition du 22 au 26 octobre 2026 au Muséum national d’Histoire naturelle et à l’Institut de Physique du Globe de Paris. Entièrement gratuit et accessible à tous·tes, Pariscience a pour but de s’adresser à tous les publics, pour parler de toutes les sciences et renforcer le dialogue science-société, à travers la projection des meilleurs films scientifiques pour décrypter la beauté et les défis du monde. Le festival propose plusieurs compétitions afin de mettre en valeur plusieurs formats de films scientifiques, comme le documentaire, la fiction, le court-métrage à réaliser en 48 heures, ou encore la vidéo de vulgarisation scientifique.Composé d’un festival scolaire d’une durée de deux semaines et d’un festival grand public d’une durée de cinq jours, Pariscience favorise la construction d’une culture scientifique auprès d’un public large et diversifié, en impliquant des scientifiques et équipes des films pour des débats après chaque projection. La création de l’Agora pour les 20 ans du festival avait également permis de créer un espace d’échange et d’ateliers en dehors des salles de projection. Cet espace sera de retour cette année, au cœur du Jardin des Plantes.On vous attend nombreux et nombreuses entre le 22 et le 26 octobre 2026 !
Le Musée français de la photographie expose une collection variée d'objets et d'images illustrant l'évolution de cet art, des cameras obscuras, des vélocigraphes et des daguerréotypes aux boîtiers miniatures d'espions, aux cannes photographiques et aux cuves à mercure. Les visiteurs pourront admirer la beauté des appareils et des photos tout en découvrant les processus ingénieux derrière cette invention exceptionnelle. Que de merveilles à découvrir dans ce musée !
Avec plus de 25 000 objets, un million de photographies, une bibliothèque et un fonds documentaire technique unique, le musée français de la photographie rassemble une des plus importantes collections au plan international.
La piscine Saint-Merri, près du centre Georges Pompidou, est parfaite pour se détendre à Paris. Avec son bassin de 25 mètres, c'est l'endroit idéal pour nager et rester en forme. Le solarium ensoleillé est idéal pour se relaxer. Que ce soit pour l'exercice ou la tranquillité, cette piscine saura vous satisfaire. Profitez de ce cadre unique et laissez-vous emporter par la sérénité du lieu.
Un atelier ludique et scientifique proposé par l'Association Science Technologie Société
Avec les dessins d'Hergé et les films de Méliès, retournez sur les traces de l'aventure spatiale. Pourquoi explore-t-on l'espace et comment se repérer dans le ciel ? Vous découvrirez les différents corps célestes et construirez une carte du ciel.Inscriptions auprès des bibliothécaires à partir du samedi 5 septembre.
Le Centre Pompidou, conçu par Renzo Piano et Richard Rogers, est une icône architecturale du XXe siècle, abritant le musée national d’Art moderne avec des œuvres de Matisse, Picasso et Warhol. Des expositions renommées ont lieu au dernier étage, offrant une vue panoramique sur Paris. Une visite complète peut occuper une demi-journée, incluant la possibilité de se restaurer, visiter la Bibliothèque publique d’information, ou faire du shopping.
Artiste fondamental du 20e siècle, Brancusi n’aura pas laissé que ses sculptures en héritage. Son atelier fait partie intégrante de son œuvre. Et il est reconstitué, à l’identique, dans une annexe du Centre Pompidou.
Pour sensibiliser les enfants dès leur plus jeune âge à la création moderne et contemporaine, le Centre Pompidou a mis en place des espaces qui leur sont destinés. Mais également un programme accessible aux familles tout au long de l'année.
Le musée Pierre Cardin a déménagé à Paris en novembre 2014, près du Centre Pompidou, dans une ancienne fabrique de cravates du Marais. L'exposition "Passé-Présent-Futur" propose un voyage à travers 50 ans de création du couturier, avec plus de 200 modèles emblématiques et une sélection de meubles, chapeaux, chaussures et bijoux sur 1 000m² et 3 niveaux. Une occasion unique d'explorer l'univers créatif de Pierre Cardin à Paris.
Découvrez une collection riche en documents et objets maçonniques retraçant l'histoire de l'Ordre en France, ses symboles, ses grades et son parcours historique. Des acquisitions prestigieuses provenant de musées renommés tels que le Château de Versailles ou le Musée de Montluçon viennent enrichir et compléter cette collection unique.