Une nouvelle fresque monumentale de Brusk en soutien à Handicap International. Un appel fort pour mettre fin aux bombardements contre les civils.
Depuis le 27 octobre, une œuvre spectaculaire signée par le street-artiste Brusk attire le regard dans le 20ᵉ arrondissement de Paris, au 212 rue de Belleville. Réalisée pour soutenir l’action de Handicap International, cette fresque rappelle l’urgence de protéger les populations civiles prises pour cibles dans les conflits armés.La peinture représente un humanitaire de Handicap International qui tente symboliquement de stopper des bombes en plein vol, les empêchant de s’abattre sur ceux qui passent au pied du bâtiment. Cette image puissante illustre la mission de l’organisation : limiter l’impact dévastateur des bombardements sur les civils.Conçue entre le 20 et le 27 octobre 2025, l’œuvre habille désormais
deux murs de la Permanence Sociale d'Accueil (PSA) et du Centre d'Action Sociale Protestant (CASP) dans le 20e arrondissement de Paris. Sa composition en relief crée une impression de volume saisissante, pensée pour interpeller les passants et les encourager à se mobiliser.Un rappel à la protection des civils dans les conflitsCette fresque dénonce les attaques répétées contre les populations et les infrastructures essentielles, notamment les structures de santé, un combat que mène Handicap International depuis 2014. Dans un contexte mondial marqué par des affrontements de plus en plus violents et par le non-respect du Droit international humanitaire, les civils restent les plus exposés. L’usage d’armes explosives dans des zones habitées continue de provoquer chaque année des milliers de victimes.Le projet n’a pu voir le jour qu’avec le soutien de la mairie du 20ᵉ arrondissement, de la Ville de Paris et de Brusk, qui collabore bénévolement avec Handicap International pour la seconde fois, après une première fresque réalisée à Lyon en 2021. Son engagement artistique fait pleinement écho aux valeurs et aux combats que porte l’association.Brusk : un artiste engagéNé à Lyon en 1976, Cédric Kozluk (connu sous le nom de Brusk) se passionne pour le dessin dès son plus jeune âge. Il découvre le graffiti en 1991, un univers qui influence durablement son travail. Au fil des années, il devient un artiste multidisciplinaire : graffeur, peintre, muraliste, dessinateur ou encore sculpteur. Son œuvre se caractérise par une esthétique percutante, mêlant dynamisme et sens du récit, souvent centrée sur les dérives du monde contemporain. Voir son site webLe bombardement des civils : une réalité mondialeSelon le rapport 2024 de l’Observatoire des armes explosives, des civils ont été touchés dans 74 pays à cause des bombardements et pilonnages. Les pertes humaines et la destruction d’infrastructures essentielles ne cessent d’augmenter, dans un contexte où les tensions géopolitiques se multiplient. L’Ukraine, Gaza, la Syrie, l’Irak ou encore le Yémen en sont des exemples tragiques.L’action de Handicap International auprès des populations touchéesHandicap International intervient sur de nombreux volets pour soutenir les civils affectés par les bombardements :Plaidoyer international : suivi de la Déclaration politique de Dublin de 2022, participation aux dialogues sur la protection des civils, collecte de témoignages, pression diplomatique.Prévention des risques : en zone de conflit, sessions d’information et de sensibilisation des populations aux dangers des engins explosifs, notamment à destination des enfants.Accompagnement des blessés : soins, réadaptation, appareillage, kinésithérapie.Aide humanitaire : distribution de kits d’hygiène, d’abris, d’aliments, fournitures de matériel spécialisé (fauteuils roulants, béquilles, etc.).Soutien psychologique : accompagnement des personnes traumatisées et activités récréatives pour réduire le stress des enfants.Logistique d’urgence : entreposage et transport du matériel humanitaire.Déminage et dépollution des zones touchées, pour permettre aux habitants de retrouver un environnement sûr.Vous pouvez soutenir les combats de Handicap International en vous rendant sur son site internet : https://www.handicap-international.fr
Atelier manuel à partir de 6 ans, chaque dernier mercredi du mois.
L'occasion pour les enfants d'explorer leur imagination et de fabriquer des créations originales !
Le dernier mercredi de chaque mois, des ateliers manuels pour les esprits créatifs sont proposés.Venez fabriquer, découvrir, imaginer… autour d'un moment de partage dans l'espace loisirs du 3ème étage, de 16h à 17h30.Dates :- Mercredi 24 juin - Spécial Vêtement, avec le Lab Mobile- Mercredi 30 septembre- Mercredi 28 octobre- Mercredi 25 novembre- Mercredi 30 décembreAccès gratuit. Inscription sur place le jour J.
À l'occasion de l'Automne de la Science, avec pour thème cette année la nature comme source d'inspiration, la médiathèque propose un atelier sur le pollen et les allergies, pour les enfants à partir de 8 ans.
Observez, identifiez, respirez mieux !Accompagnés d’une ou d’un polliniste, les enfants découvrent au microscope les pollens dans l’air, apprennent à reconnaître les plantes allergènes et découvrent les bons gestes pour réduire l’impact des allergies.
Une baleine bleue, un poisson binoclard et un petit navire embarquent petits et grands pour une traversée pleine de surprises.
DistributionLena Brisson , chantAlexis Collin , accordéonConstance Félix , conteuseEstelle Wolf , trompetteNatalia Valentin , piano Pleyel 1860
Performance fascinante dans laquelle les artistes créent et modèlent des nuages. Les corps deviennent archives mouvantes et les sons, des souvenirs en suspension.
DistributionJohanny Bert, conception
Tec-Tec est né de l’envie de jouer et de faire la fête avec les enfants et leurs parents. Inspirée par le mouvement tropicaliste émergé au Brésil en 1967, la Compagnie Blah Blah Blah a imaginé ce concert participatif autour de musiques vivantes et libres.
Les trois musiciens de la Compagnie Blah Blah Blah n’envisagent pas la musique seuls. C’est ainsi qu’ils s’entourent d’une vingtaine de structures sonores conçues par la Compagnie Toutanios et proposent au public de les manipuler en quatuor – soit quatre-vingts musiciennes et musiciens potentiels, guidés par des fonds sonores de boîtes à rythmes et samplers. Leur devise ? Ouverture, mixité et liberté. Leur souhait ? Orienter les enfants vers un métissage de cultures musicales audacieux et festif, et leur donner le goût d’une pratique collective. Leurs mentors ? Ces Caetano Veloso, Gilberto Gil ou Gal Costa qui, avec le tropicalisme, défièrent la dictature brésilienne à la fin des années 1960 en fusionnant musique populaire, rock et avant-garde.DistributionGabriel Fabing , composition, Multi-instrumentsJoël Lattanzio , composition, Multi-instrumentsManuel Etienne , composition, Multi-instrumentsBlah Blah Blah CieCompagnie Titanos , décors, dispositifs sonores
Un gardien de phare découvre le journal de bord d’une navigatrice solitaire. Après en avoir lu les dernières pages, aussi mystérieuses que désespérées, il décide de partir à la recherche de son navire en perdition. C’est le début d’un voyage extraordinaire…
Théâtre d’ombres et de musique, La Renverse – ce moment de bascule entrer deux marées – n’a pas besoin des mots pour faire entendre son histoire : on y joue du saxophone ou du coquillage, on y bruite, on y chante, en résonance directe avec les jeux d’ombres et de lumières des pantins projetés sur grand écran. Un univers enchanteur, en noir et bleu, magistralement habité par les marionnettistes virtuoses et les musiciens polyvalents des Ombres Portées.DistributionCompagnie Les ombres portéesErol Gülgönen, marionnettisteFlorence Kormann, marionnettisteChristophe Pagnon, marionnettisteSéline Gülgönen, clarinette, chantFabien Guyot, percussions, chantJean Lucas, conque, trombone, accordéon, chant
Surfant sur le succès de leur oratorio Mytho mais pas trop, les Lunaisiens remettent le couvert en revisitant l’histoire du roi Midas qu’Apollon a affublé d’oreilles d’âne. Une basse vengeance : Midas a jugé Pan meilleur musicien que ce dieu jaloux…
Pop-up opéra pour tout petit, oratorios pour chœurs d’enfants, pêches aux chansons… Voilà plus de quinze ans qu’Arnaud Marzorati et les Lunaisiens arpentent les routes de France, et surtout des Hauts-de-France, proposant à petits et grands de découvrir autrement le répertoire et autres histoires. Après la peinture avec Les Tubes de Monet, la science avec Eurêka, ou le monde végétal, les voilà qui s’attèlent à la mythologie. Si l’on connaît bien le roi Midas pour son pouvoir de transformer tout ce qu’il touche en or, on se souvient moins de ses mésaventures de mélomane, et de sa métamorphose honteuse consécutive à la colère d’Apollon à son endroit. Des oreilles d’âne : voilà une punition bien mesquine de la part d’un dieu, si vexé fût-il !DistributionChœur d’enfants de l’Orchestre de ParisLes LunaisiensArnaud Marzorati , direction artistiqueRichard Wilberforce , chef de chœurAmélie Parias , mise en espaceRémi Aguirre Zubiri , chef de chœurEdwin Baudo , chef de chœurEvann Loget-Raymond , chef de chœur
Votre mission, si vous l’acceptez, sera de pénétrer la musique de John Cage, un univers ouvert et ludique. Vous trouverez votre chemin en déchiffrant codes, lettres mystères et dessins énigmatiques. Un concert dont vous êtes le héros.
Imaginé par Clément Lebrun en collaboration étroite avec les solistes de l’Ensemble intercontemporain, Escape Cage est un authentique Escape Game, un véritable labyrinthe sonore et ludique, à travers différents espaces de la Philharmonie de Paris. Un jeu de pistes et d’épreuves mêlant écoute, hasard et temps qui passe, pour mieux goûter à la poésie de John Cage (1912-1992), artiste hors norme qui a bouleversé l’avant-garde artistique, bien au-delà de la musique. Une expérience inouïe et unique en son genre, ouverte aux petits comme aux grands, pour découvrir des méthodes de composition inattendues.En partenariat avec le Master Médiation de la musique – Université Sorbonne Nouvelle et Sorbonne UniversitéDistributionSolistes de l'Ensemble intercontemporainClément Lebrun, textes, conception
Pour la Compagnie du Trufu, « plastique » rime avec « musique », « rythmique » et « comique ». Son spectacle Plastic Boum Boum est une véritable épopée sonore et ludique, teintée d’un curieux instrumentarium et des sonorités d’une rave-party déglinguée.
Récompensé en 2024 du prix du public du festival Au bonheur des mômes du Grand-Bornand, Plastic Boum Boum raconte la rencontre de Compost et du Dr Gazouz, deux musiciens revenus d’un futur farfelu, le Trufu, dans lequel les musiques électro subsistent sans électricité. La lutherie sauvage est en marche, matériaux récupérés et détournés : plots de chantier bavards, bidon bleu en mouvement, tuyaux magiques géants, scie passe-partout, caisses en plastique laissant échapper de bruyants trésors… Les deux drôles de clowns de la Compagnie du Trufu font musique et son de tout, réinventent instruments et objets sonores, réenchantent la scène en un grand climax collectif techno boum boum. Un spectacle qui invite à danser et à rire à tout âge.Précédés d’une ou plusieurs répétitions, les concerts participatifs invitent les spectateurs à prendre une part active au spectacle depuis la salle. Ils accompagnent les artistes qui sont sur scène en chantant ou en jouant des extraits d’œuvres préparés au préalable.La répétition pour le public participatif (« La Fanfare du Trufu ») aura lieu le dimanche 4 avril de 16h à 17h (en famille, enfants à partir de 5 ans). Entrée libre sur réservation.
L’expérience proposée par la Philharmonie des enfants offre aux 4 à 10 ans l’opportunité de jouer, d’explorer, d’écouter, de vivre et de sentir la musique dans une position inédite de découverte en autonomie sans médiateur.
Espace de jeu à explorerLe parcours d'activités est composé de cinq univers thématiques et d’une trentaine d’installations manipulables et intuitives qui invitent les enfants à découvrir librement les superpouvoirs de la musique : les sons et phénomènes sonores, le fonctionnement des instruments, l’expérience des musiciens, le corps comme instrument ou la musique comme langage et moyen d’expression.Le son des pixelsLa Philharmonie des enfants se met en mode retrogaming et invite les visiteurs à découvrir les musiques et les sons des jeux vidéo emblématiques des premières consoles en 8 bits.L’univers sonore des jeux vidéo, avec ses bruitages, ses personnages et ses ambiances musicales, est présent tout au long du parcours. Les enfants retrouvent de grands classiques connus de tous et découvrent les œuvres musicales de l'artiste invité, Cartridge 1987. Par l’écoute et l’expérimentation, ils explorent une culture en constante évolution, et partagent un moment ludique avec leurs parents. Déguisements, photo booth, de nombreuses surprises attendent les visiteurs !Du 3 avril au 30 août 2026, en écho à l'exposition Video Games & Music Inclus dans le billet d'entrée à la Philharmonie des enfants mais ne donne pas accès à l'exposition Video Games & Music.
Quoi de commun entre Janequin, Brassens, Rameau, Luis Mariano et les Frères Jacques ? Les animaux, dont le chant ou le comportement mis en musique dans des chansons, opéras ou pièces instrumentales inspirent un joyeux carnaval à l’ensemble Virêvolte.
Le collectif dirigé par la soprano Aurore Bucher aime croiser les regards, les complicités et les arrangements dans des propositions musicales hybrides. Sans bouder son plaisir à porter haut le rire et les couleurs. Embrasser trois cents ans d’histoire de la musique ne lui fait pas peur : le goût du risque et l’appel du rêve sont aussi sa marque de fabrique.Bêtes de scène dit tout de cette virtuosité à conjuguer sur scène chant, musique, danse et travestissement avec sérieux et liberté, audace et fragilité. « Invitation à explorer notre part d’animalité dans un espace où l’art, la fête, l’émotion et la pensée se mêlent sans hiérarchie », selon Sol Espeche, ce bestiaire insolite endosse avec panache la forme et le ton d’un cabaret lyrique déjanté.Précédés d’une ou plusieurs répétitions, les concerts participatifs invitent les spectateurs à prendre une part active au spectacle depuis la salle. Ils accompagnent les artistes qui sont sur scène en chantant ou en jouant des extraits d’oeuvres préparés au préalable.Les répétitions pour le public participatif auront lieu aux dates suivantes : Dimanche 27 septembre de 9h30 à 10h30 ou de 14h30 à 15h30Vous devez être muni d'un billet en catégorie participatif pour accéder à la répétition.DistributionEnsemble VirêvolteAurore Bucher, soprano, direction artistique, carillonYann Rolland, alto, trompetteMartial Pauliat, ténor, clavierIgor Bouin, baryton, tromboneJérémie Arcache, violoncellePierre Cussac, accordéonSol Espeche, mise en scène, dramaturgieOria Puppo, décors, lumièresSabine Schlemmer, costumes, masquesAurélie Mouilhade, chorégraphe
Faites entrer vos enfants dans le monde de la musique. La Philharmonie de Paris vous propose un large programme d'activités pour les enfants ou à faire en famille pour le plus grand bonheur de leurs oreilles.
Vos enfants aiment taper sur des casseroles et faire du bruit ? Guidez leurs premiers pas dans l’univers du son et de la musique dans un espace conçu rien que pour eux aux portes de Paris.
Venez vous initier à l’aquarelle en plein air en utilisant vos propres encres végétales que vous apprendrez à fabriquer au début de l’atelier. Bleus, verts, jaunes, roses… autant de couleurs et de nuances à extraire des végétaux pour le plaisir d’obtenir de belles encres écologiques et durables !
Laissez-vous guider pas à pas par Lisa, illustratrice professionnelle, pour (re)découvrir les étapes successives de la composition d’une illustration réalisée sur le vif, au milieu des plantes colorées du site de Bercy Encore. En cas de mauvais temps le jour de l’atelier rendant le dessin en plein air impossible, l’atelier sera maintenu et se déroulera dans la serre pour croquer les belles plantes tropicales et autres orchidées de la Ressourcerie le Plant B. Tout le matériel (papier, pinceaux, support…) est fourni ! Venez les mains vides et repartez avec votre création et vos encres pour de futurs croquis sauvages et poétiques !3 dates au choix :- 23/05 - 04/07- 04/09Vous serez accueillis dans la chaleureuse boutique du Plant B, la Ressourcerie des jardiniers ! au sein du tiers-lieu Bercy encore !Profitez-en pour nous apporter tout le matériel de jardin dont vous n'avez plus besoin : outils, pots, plantes, livres, gants ….! Ils trouveront ici une nouvelle vie ! MERCI
Initiez-vous à l'art du Kokedama dans un lieu unique à Paris !
Vos plantes aussi méritent du style.
Venez apprendre avec Rose l'art du kokédama ("balle de mousse" en japonais)
Vous réaliserez de vos mains un kokédama à partir des plantes rescapées du Plant B et repartirez avec !- 15h30 : Atelier Kokédamas en famille ! Parents et enfants réaliseront ensemble leurs propres kokédamas, apprendront les bases de cette technique végétale japonaise et repartiront avec leur création.- 18h00 : Atelier adultesLes ateliers seront animés par Rose de Green and Gold !Vous serez accueillis dans la chaleureuse boutique du Plant B, la Ressourcerie des jardiniers au sein du tiers-lieu Bercy encore !Profitez-en pour nous apporter tout le matériel de jardin dont vous n'avez plus besoin : outils, pots, plantes, livres, gants ….! Ils trouveront ici une nouvelle vie ! MERCI
Envie d’un moment complice et créatif avec votre enfant ?
Prolongez la vie de vos pots de fleurs en les personnalisant ensemble !
Grâce à des techniques ludiques de peinture texturée et de motifs en relief, chaque duo parent-enfant pourra créer une œuvre unique à ramener à la maison !Pour qui ? Parents et enfants (à partir de 4 ans)Matériel fourni : pinceaux, peintures, pots, textures, tériel fourni : pinceaux, peintures, pots, textures… il ne manque que votre imagination ! Prévoyez une tenue adaptée aux travaux manuels!Vous serez accueillis dans la chaleureuse boutique du Plant B, la Ressourcerie des jardiniers au sein du tiers-lieu Bercy encore !Profitez-en pour nous apporter tout le matériel de jardin dont vous n'avez plus besoin : outils, pots, plantes, livres, gants ….! Ils trouveront ici une nouvelle vie ! MERCI
La Cité de la musique - Philharmonie de Paris propose concerts, musée et activités musicales. Situé au Parc de la Villette, c'est un lieu architectural unique. Le Musée de la musique expose plus de 7000 instruments et œuvres, tandis que la Philharmonie offre concerts, visites et ateliers. Un nouvel espace permanent témoigne de son ambition patrimoniale.
Une plongée dans les coulisses de La Colline
avec Paul Brunat, responsable du service lumière.
À l’occasion des Journées européennes du matrimoine et du patrimoine, La Colline vous ouvre ses portes et vous invite à passer de l’autre côté du décor.Franchissez le rideau de fer, plongez dans les dessous de scène, envolez-vous dans les cintres… Le temps d’une visite, explorez des espaces habituellement invisibles au public et pénétrez dans l’univers de celles et ceux qui font le théâtre.Guidés par les équipes de La Colline, vous découvrirez les métiers et les savoir-faire qui contribuent à la création d’un spectacle. Lumière, son, machinerie : trois parcours pour comprendre comment un spectacle prend forme, des coulisses au plateau.
Une plongée dans les coulisses de La Colline
avec Sébastien Dupont, responsable du service machinerie
À l’occasion des Journées européennes du matrimoine et du patrimoine, La Colline vous ouvre ses portes et vous invite à passer de l’autre côté du décor.Franchissez le rideau de fer, plongez dans les dessous de scène, envolez-vous dans les cintres… Le temps d’une visite, explorez des espaces habituellement invisibles au public et pénétrez dans l’univers de celles et ceux qui font le théâtre.Guidés par les équipes de La Colline, vous découvrirez les métiers et les savoir-faire qui contribuent à la création d’un spectacle. Lumière, son, machinerie : trois parcours pour comprendre comment un spectacle prend forme, des coulisses au plateau.
Une plongée dans les coulisses de La Colline
avec Anne Dorémus, responsable du service son.
À l’occasion des Journées européennes du matrimoine et du patrimoine, La Colline vous ouvre ses portes et vous invite à passer de l’autre côté du décor.Franchissez le rideau de fer, plongez dans les dessous de scène, envolez-vous dans les cintres… Le temps d’une visite, explorez des espaces habituellement invisibles au public et pénétrez dans l’univers de celles et ceux qui font le théâtre.Guidés par les équipes de La Colline, vous découvrirez les métiers et les savoir-faire qui contribuent à la création d’un spectacle. Lumière, son, machinerie : trois parcours pour comprendre comment un spectacle prend forme, des coulisses au plateau.