Participez à nos ateliers enfants/parents durant les Vacances Créatives !
Venez transformer une simple chaussette en une peluche toute mignonne !Choisissez les couleurs, remplissez-les, décorez-les avec des yeux et plein d’accessoires, puis repartez avec votre peluche personnalisée.- niveau débutant - matériels fournis -INFOS PRATIQUESDe 6 à 14 ansLes enfants doivent obligatoirement être accompagnés d'un adulteLes adultes doivent également s'inscrire (gratuit)LIEUL'Atelier de La Ressourcerie Créative, 95 avenue du Général Leclerc, 75014 ParisHORAIRESVendredi 23 octobre • 14h30 - 17h00INSCRIPTION
Participez à nos ateliers enfants/parents durant les Vacances Créatives !
Venez transformer de simples boîtes d'œufs en suspensions colorées et originales !Créez de superbes suspensions colorées pour raviver l'été à la maison ! Breloques, rubans, perles, il y en aura pour tous les goûts !- niveau débutant - matériels fournis -INFOS PRATIQUESDe 6 à 14 ansLes enfants doivent obligatoirement être accompagnés d'un adulteLes adultes doivent également s'inscrire (gratuit)INSCRIPTION
Retrouvez la magie de la musique classique à travers ce concert réunissant les œuvres les plus célèbres du répertoire.
Orchestre HéliosViolon Solo : Glen RouxelRetrouvez la magie de la musique classique à travers ce concert réunissant les œuvres les plus célèbres du répertoire.Programme :« Les 4 Saisons » de Vivaldi extraits« Ave Maria » de Gounod« 1er mvt » du Concerto pour violon E minor op 64 de Mendelssohn"Sarabande" de Haendel« Introduction et Rondo Capriccioso » de Saint-Saëns« Mélodie » de Tchaïkovski« Sicilienne » de Paradis« Mélodie » de GluckTexte de Présentation de l’œuvre :Dynamique et éclectique, l’orchestre Hélios s’est imposé depuis sa création en 2014.Son directeur artistique, Paul Savalle, favorise l’insertion professionnelle des jeunes musiciens par la pratique d’orchestre. Ainsi, de jeunes diplômés se mêlent aux musiciens d’orchestre, aux chefs et aux solistes expérimentés, dans des conditions de travail optimales.De la musique baroque à la musique contemporaine, les programmes sont variés, le répertoire est à la fois symphonique et choral, l’orchestre s’associant aux chœurs départementaux et régionaux.Grâce à la collaboration avec différents chefs, les musiciens abordent un répertoire très riche en élargissant leur palette d’interprétation. Ils sont tous issus des grands conservatoires français, certains appartenant à un orchestre national.Du quatuor à cordes à l’orchestre symphonique, en passant par l’ensemble de cuivres, l’orchestre élargit toujours son audience en modulant sa composition. La formation « cordes » se produit dans les plus prestigieuses églises de Paris, ce qui permet au public de découvrir un patrimoine architectural très riche.Sa formation à géométrie variable permet à l’orchestre Hélios d’aborder un répertoire très large avec une curiosité passionnée.
Retrouvez la magie de la musique classique à travers ce concert réunissant les œuvres les plus célèbres du répertoire.
Les 4 Saisons de Vivaldi, Ave Maria et Célèbres ConcertosOrchestre HéliosViolon Solo : Glen RouxelProgramme : « Divertimento in D major, K. 136 » de Mozart, «Les Airs Bohémiens » de Sarasate, Les 4 Saisons de Vivaldi « Hiver », « Carmen» de Bizet arrangement Sarasate, « Crisantemi » de Puccini , « Pizzicato Polka » de Strauss, « Clair de Lune » de Debussy, « Chaconne » de Vitali, « Légende » de Wieniawski, « Ave Maria » de Caccini, « Canon » de PachelbelDynamique et éclectique, l’orchestre Hélios s’est imposé depuis sa création en 2014.Son directeur artistique, Paul Savalle, favorise l’insertion professionnelle des jeunes musiciens par la pratique d’orchestre. Ainsi, de jeunes diplômés se mêlent aux musiciens d’orchestre, aux chefs et aux solistes expérimentés, dans des conditions de travail optimales.De la musique baroque à la musique contemporaine, les programmes sont variés, le répertoire est à la fois symphonique et choral, l’orchestre s’associant aux chœurs départementaux et régionaux.Grâce à la collaboration avec différents chefs, les musiciens abordent un répertoire très riche en élargissant leur palette d’interprétation. Ils sont tous issus des grands conservatoires français, certains appartenant à un orchestre national.Du quatuor à cordes à l’orchestre symphonique, en passant par l’ensemble de cuivres, l’orchestre élargit toujours son audience en modulant sa composition. La formation « cordes » se produit dans les plus prestigieuses églises de Paris, ce qui permet au public de découvrir un patrimoine architectural très riche.Sa formation à géométrie variable permet à l’orchestre Hélios d’aborder un répertoire très large avec une curiosité passionnée.
Installé dans l'ancien logement et atelier d'Eugène Delacroix de 1857 à 1863, le musée national Eugène-Delacroix offre une immersion unique dans l'univers de l'artiste. Son atelier et son jardin paisible au cœur de Paris en font un lieu spécial à découvrir. La collection du musée, enrichie régulièrement, regroupe peintures, dessins, estampes et lettres éclairant les diverses facettes de l'œuvre de Delacroix. Une exploration exceptionnelle de la création artistique du XIXe siècle.
Plongez dans l'univers fascinant du Paradox Museum, un espace de 1700m² dédié aux merveilles des sciences physiques et aux illusions d'optique, situé près de l'Opéra. Idéal pour une sortie en famille ou entre amis, accessible à tous, avec café et boutique pour une expérience complète. Réservez sur paradoxmuseumparis.com. Ouvert tous les jours, 10h-22h.
Plongez dans la magie de Noël avec notre Grand Concert de Chants Traditionnels le 20 décembre à partir de 20h45 - On espère vous y entendre chanter !
Grand Concert de Noël avec l'Orchestre Hélios, Le Choeur Hélios Ephémère, chants Traditionnels, solistes, chœurs, Orchestre Symphonique et participation du Public.Programme : « We Wish you a Merry Christmas » (Britanique), « Mon beau Sapin, roi des Forêts » (Allemand) « Il est né le divin enfant » (Français), « Les anges dans nos campagnes » (Français), « La Marche des Rois » de Bizet, « Joy to the World » de Haendel, « Hark the Herald Angels Sing » de Mendelsshon, « Jingle Bells » de James Pierpont , «Minuit Chrétien » de Adolphe Adam, « Douce Nuit » de Franz Gruber , « Petit Papa Noël » de Henri Martinet , « Ave Maria » de Charles Gounod, « Entre le bœuf et l’âne gris » de François Gevaert, « Hymne à la Nuit » de Rameau, « Adeste Fideles » de John Francis Wade, « Ave Maria » de Camille Saint-Saëns, « Jésus, que ma joie demeure » de Bach, « L’adieu des bergers » de Hector Berlioz, « Duo des Fleurs » Lakmé, « Es ist ein Ros’ entsprungen » Oratorio de Camille Saint-Saëns, Tollite Hostias de Camille Saint-Saëns
Rénové à l'automne 2012, ce joli musée niché au cœur du quartier latin, dans l'un des plus beaux parcs de la capitale, offre une programmation thématique et originale.
L'Institut Giacometti à Paris permet d'explorer l'univers du sculpteur suisse Alberto Giacometti (1901-1966). Installé dans l'ancien atelier de Paul Follot, il expose en permanence l'atelier original de Giacometti. Des expositions temporaires confrontent son travail à d'autres artistes et une bibliothèque spécialisée en art moderne est disponible. Le Giacometti Lab offre des activités pédagogiques. Billets pour une visite enrichissante.
Le Musée du Luxembourg, premier musée ouvert en France en 1750, propose deux expositions annuelles de la Rmn-Grand Palais. Il met en avant la Renaissance, les liens entre art et pouvoir, et le rôle de Paris en tant que capitale des arts. Situé près du Palais et du Jardin du Luxembourg, ce musée du Sénat bénéficie d'un cadre exceptionnel au cœur du quartier latin, avec des espaces repensés par l'architecte Shigeru Ban incluant le restaurant/salon de thé Angelina et des ateliers pédagogiques.
Niché dans le quartier de La Nouvelle Athènes à Pigalle, le musée de la Vie romantique, ancienne demeure d'Ary Scheffer, vous plonge dans l'univers artistique du romantisme. Retrouvez portraits, meubles anciens et toiles de George Sand et ses contemporains. Expositions, concerts et animations enrichissent l'expérience. Le jardin abrite le salon de thé Rose Bakery pour une pause gourmande. Un lieu historique et apaisant à découvrir.
Le Compagnonnage est mis en valeur à Paris à travers deux endroits emblématiques. Le musée-librairie du Compagnonnage à Saint-Germain-des-Prés retrace l'histoire du mouvement avec des visites guidées et des livres spécialisés. Dans le 19e arrondissement, le restaurant Aux Arts et Sciences réunis est apprécié par les Compagnons Charpentiers. Sa décoration met en avant le métier de charpentier et une salle secrète renferme des oeuvres du XIXe siècle, offrant une immersion passionnante.
Chasse aux images est un programme artistique et multidisciplinaire, organisé sous forme de stage intensif destiné aux enfants passionnés d’art à partir de 6 ans.
S’inspirer, pratiquer et créer, auprès des chefs-d’œuvre des histoires de l’art, c’est crucial pour l’éducation artistique et culturelle. Chasse aux images est un tel programme artistique et multidisciplinaire, organisé sous forme de stage intensif destiné aux enfants passionnés d’art à partir de 6 ans. En plusieurs journées, nous allons guider nos petits chasseurs d’art pour explorer des musées ou des sites historiques, esquisser des chefs-d’œuvre, plongeant dans l’étude de leurs styles esthétiques, pour recueillir les inspirations nécessaires à la création d’œuvres uniques dans l’atelier.
Moment des cours au Feibai Institute ; Crédits : Feibai Institute
Moment des cours au musée ; Crédits : Feibai Institute
Moment des cours au musée ; Crédits : Feibai Institute
Infos pratiquesTous niveaux | 6 ans + Date & horairesmer.22 – ven.24/4/2026 – Vacances de Printempsmer.21 – ven.23/10/2026 – Vacances de la Toussaint Tarifs260 EUR / Pass 3 jours180 EUR / Pass 2 joursMatériel comprisInscriptionshttps://feibai.org/programmes/chasse-aux-images/-EnseignantsZHAO Fei 趙斐, artiste-chercheuse. Co-fondatrice de Feibai Institute, responsable pédagogique des programmes d’arts plastiques et de peinture chinoise. Docteur en Arts plastiques à l’Université Paris VIII.HU Jiaxing 胡嘉興, artiste calligraphe, enseignant-chercheur. Co-fondateur de Feibai Institute, responsable pédagogique des programmes d’écriture, de calligraphie et d’études chinoises. Docteur en Anthropologie culturelle du Muséum National d’Histoire Naturelle.
Conçu pour les enfants dès 3 ans, à partager en famille ou en autonomie, cet atelier thématique invite à découvrir l’esthétique asiatique à travers l’encre, le pinceau et la beauté du geste.
L’art est la plus douce des initiations.Conçu pour les enfants dès 3 ans, à partager en famille ou en autonomie, cet atelier thématique invite à découvrir l’esthétique asiatique à travers l’encre, le pinceau et la beauté du geste. Un moment poétique et immersif pour s’inspirer et créer ensemble.
Moment des cours au Feibai Institute ; Crédits : Feibai Institute
Infos pratiquesConçu pour les enfants de 3 à 12 ans, à partager en famille.Les plus petits, de moins de 5 ans, participent accompagnés d’un adulte.Date & horairesdim. 22/3/2026, 10:30dim. 17/5/2026, 10:30 dim. 4/10/2026, 10:30 Durée – 1h30 Tarifs15 EUR / Enfant20 EUR / AdulteInscriptionshttps://feibai.org/atelier-enfant-famille/-EnseignantsZHAO Fei 趙斐, artiste-chercheuse. Co-fondatrice de Feibai Institute, responsable pédagogique des programmes d’arts plastiques et de peinture chinoise. Docteur en Arts plastiques à l’Université Paris VIII.
Nichée dans le 9e arrondissement, la maison-atelier de Gustave Moreau préserve soigneusement les trésors artistiques du peintre. Avec 1 300 peintures, aquarelles et cartons, ainsi que 5 000 dessins, les visiteurs peuvent admirer des œuvres majeures au rez-de-chaussée et découvrir l'intimité de l'appartement de l'artiste au 1er étage. Une visite enrichissante dans l'univers de ce grand maître.
Le département jazz du CMA6 a le plaisir d’accueillir la trompettiste Lucienne Renaudin Vary pour une masterclass exceptionnelle, ouverte à tous les départements et à tous les curieux de musique.
Artiste à la carrière internationale, elle partagera ses techniques de préparation à l’instrument — notamment l’échauffement avant un concert — ainsi que ses influences et son parcours singulier entre musique classique et jazz. À travers plusieurs exemples musicaux, elle montrera que ces deux univers, loin d’être opposés, se répondent et se nourrissent l’un l’autre.Au-delà de la technique, cette rencontre est une invitation à dépasser les frontières entre les genres : et si la musique n’était, finalement, qu’une seule et même langue ? Un moment de partage et d’échange, suivi d’un temps de questions-réponses avec le public.Une occasion rare de découvrir les secrets d’une artiste au parcours brillantInscription des élèves obligatoire auprès de l’accueil du Conservatoire.
; Crédits : CMA6
Giacinto Scelsi n'écrivait pas de musique, il la recevait. Explorateur sonore de l'invisible, il a laissé une œuvre inclassable, vibrante, spirituelle.
La journée propose une immersion dans son univers à travers la projection du film-documentaire Le premier mouvement de l'immobile de Sebastiano D'Ayala Valva, suivie d'une rencontre avec le réalisateur et des musiciens qui l'ont côtoyé et étudié : Carol Robinson et Nino Mollica. La rencontre sera clôturée par un workshop avec des élèves du conservatoire et un concert unique où les éléments se feront vibration, souffle et silence.
; Crédits : CMA6
Programme14h : Projection du film documentaire "Le premier mouvement de l'invisible"Ce film-documentaire nous plonge dans l’univers surréaliste du compositeur Giacinto Scelsi. Réalisé par Sebastiano d’Ayala Valva, petit-cousin du compositeur, avec la participation d'Arte et Radio France, ce film explore les mystères du son, de sa vibration et de la création musicale de Scelsi.À partir d’un souvenir d’enfance troublant, le réalisateur mène une enquête intime sur cette figure majeure du XXe siècle, retraçant son parcours entre Rome, Paris, la Sardaigne et jusqu’au Guatemala. Refusant la célébrité et cultivant le mystère, Scelsi affirmait lui-même « ne pas exister » - un paradoxe fascinant au cœur de ce portrait.La projection sera suivie d’une intervention du réalisateur, qui partagera les enjeux artistiques et personnels de son travail. Durée 1h30.15h30 : Conférence sur Scelsi : l’Homme et son œuvreLa compositrice et clarinettiste Carol Robinson et le saxophoniste Nino Mollica proposent une conférence consacrée à l’œuvre de Giacinto Scelsi.Interprètes reconnus du répertoire du compositeur, ils mettront en lumière les dimensions biographiques, esthétiques et culturelles de cette musique hors norme. À travers commentaires et exemples sonores, ils inviteront le public à entrer dans un univers où le son devient matière vivante, exploré dans toute sa profondeur16h : Masterclass publique / Workshop ScelsiDans la continuité de la conférence, Carol Robinson animera une master class sous forme de workshop public, consacrée à l’interprétation des œuvres de Scelsi.Des élèves du conservatoire présenteront chacun une pièce travaillée en amont. Ce moment de travail permettra d’explorer les spécificités d’un langage musical exigeant, centré sur l’écoute fine du son lui-même, sa vie ou son immobilité.18h : Concert Scelsi en résonancePar Carol Robinson et Nino Mollica, spécialistes de l’œuvre de Scelsi. Lever de rideau par les élèves de la Master Class. Durée 45 minutes. Entrée libre.Le programme mettra en lumière la richesse et la radicalité d’un compositeur qui a profondément renouvelé notre rapport au son. Ixor, Maknongan, Tre pezzi. Lever de rideau avec Chemin du cœur pour flûte et piano et une latin prayers pour voix solo
Paris ouvre des crèches au public le samedi matin.
La La Rochefoucauld et l'association Crescendo proposent des activités en famille le samedi matin de 9h30 à 12h
32 crèches sont ouvertes les samedis matinPour passer du temps avec son enfant autour d’activités d’éveil : jeu libre, éveil musical, art plastiques, yoga ou danse parent – enfantL’entrée est libre et gratuite, dans la limite des places disponibles. Les activités s’adressent aux familles avec enfant de moins de 6 ans.48 cours d'écoles et du collège sont ouvertes chaque samedi de 10h à 19hDes animations sont proposées dans certaines cours. Le programme sera affiché devant la cour.L'entrée est gratuite et libre mais les enfants de moins de 12 ans devront être accompagnés d'un encadrant.Retour à la liste de tous les établissements accueillant Les Samedis en Famille à ParisDécouvrez aussi les cours d'écoles et de collèges ouvertes à Paris le samedi matin
Au cœur du quartier Saint-Germain-des-Prés, découvrez l’appartement, l’atelier et le jardin où le peintre Eugène Delacroix passa les dernières années de sa vie. Un havre de paix et une collection riche et variée.
À quelques pas du Jardin du Luxembourg, le musée Zadkine dévoile les œuvres du sculpteur cubiste d’origine russe, exposées dans son atelier et ses appartements.
Suivez en famille notre guide conférencière à travers un parcours ludique ponctué de petites et de grandes histoires, de la maison, aux ateliers jusqu’au jardin peuplés de sculptures d’Ossip Zadkine inspirées par la mythologie !
Public : en famille, dès 6 ans.A 14h30 le 31 juillet, le 8 août, le 16 août, le 21 août, le 5 septembre, le 9 septembre à 11h30, le 23 septembre à 11h30, le samedi 3 octobre à 14h30.Durée : 1h00.Réservation en ligne sur le site de la billetterie Paris musées : Choix d'une date [Musée Zadkine | 31.07.2026 - 14:30 | Visite Zadkine et la mythologie (en famille, dés 6 ans)] - Paris MuséesLes participants doivent se présenter à la caisse du musée avec leur billet 15 minutes avant le début de l’activité pour le bon départ de la visite. Cette promenade ne comprend pas la visite du musée Zadkine.
Le musée Zadkine, proche du jardin du Luxembourg, offre une immersion unique dans l'univers de l'artiste Ossip Zadkine. Au cœur d'un jardin verdoyant orné de sculptures, cette maison-atelier retrace la vie de cet artiste majeur de l’École de Paris. Des premières sculptures primitives aux dernières œuvres lyriques, Zadkine a exploré différents styles artistiques avec liberté et vitalité. Une visite fascinante dans l'évolution artistique d'un sculpteur d'exception.