Le Musée des plans-reliefs expose des maquettes historiques de villes fortifiées entre Louis XIV et Napoléon III. Ces plans, outils de planification militaire et symboles de puissance, sont aujourd'hui des supports pédagogiques précieux. Les visiteurs peuvent admirer ces modèles offrant une vue aérienne des villes, de leurs édifices et de leurs remparts, ainsi que des paysages alentour. Bornes multimédias avec réalité virtuelle et modélisation 3D pour une immersion totale.
Le Musée français de la photographie expose une collection variée d'objets et d'images illustrant l'évolution de cet art, des cameras obscuras, des vélocigraphes et des daguerréotypes aux boîtiers miniatures d'espions, aux cannes photographiques et aux cuves à mercure. Les visiteurs pourront admirer la beauté des appareils et des photos tout en découvrant les processus ingénieux derrière cette invention exceptionnelle. Que de merveilles à découvrir dans ce musée !
Avec plus de 25 000 objets, un million de photographies, une bibliothèque et un fonds documentaire technique unique, le musée français de la photographie rassemble une des plus importantes collections au plan international.
Véritable joyau architectural du 19ème siècle, le Petit Palais, Musée des Beaux-Arts de la Ville de Paris, vous propose une visite chronologique dans un espace remarquablement rénové
Le musée de l'Ordre de la Libération est dédié à l'ordre fondé par le général de Gaulle pendant la Seconde Guerre mondiale et aux Compagnons de la Libération.
Depuis 1898, le musée Cernuschi propose une collection riche de 15 000 objets asiatiques à Paris. Après 9 mois de travaux, sa rénovation a permis de dévoiler un nouveau parcours de visite en 2020. Cette rénovation invite les visiteurs à un voyage culturel au cœur de l'hôtel particulier conçu par Henri Cernuschi au XIXe siècle.
Le Ciné Kino d'ARTMELE vous invite à la projection du film On aurait dû aller en Grèce en clôture d'une journée de fête Place Marthe Simard.
"On aurait dû aller en Grèce" comédie Durée 1h21.Réalisée par Nicolas Benamou (2024) Avec Gérard Jugnot, Virginie Hocq, Claudia Bacos, …Ne pouvant partir comme à leur habitude en Grèce pour leur unique semaine annuelle de vacances familiales, les Rousselot débarquent en Corse. Après un accident de la route sur l'Île de Beauté, des voisins viennent perturber leurs vacances. Règlements de compte familiaux, insulaires, et quiproquos en vue ….Présentation faite par ARTMELE en partenariat avec le Centre Social Maurice Noguès et avec le soutien de Paris-Habitat et de la Ville de Paris.En cas d'intempéries, la projection se fera dans la salle du Centre Socioculturel Maurice Noguès.
L’hôtel particulier du comte Moïse de Camondo (1860-1935) est la reconstitution d’une demeure artistique du XVIIIe siècle construite de 1911 à 1914 en bordure du parc Monceau par l’architecte René Sergent.
Construit entre 1911 et 1914 par l'architecte René Sergent près du parc Monceau, l'hôtel du comte Moïse de Camondo est une reconstitution magnifique d'une demeure du XVIIIe siècle. Passionné d'art, il a rassemblé meubles, tableaux, tapisseries, porcelaines et orfèvrerie anciens. Cet endroit témoigne de son amour pour l'art et l'histoire, plongeant les visiteurs dans l'atmosphère raffinée de l'aristocratie du XVIIIe siècle. Une expérience enrichissante pour les amateurs d'art.
Rosemary Standley et Dom La Nena réinventent dans Birds on a Wire des chansons de Barbara, Brel, Dylan ou The Cure. Voix singulière et violoncelle enveloppant pour une intimité intemporelle.
Avec Birds on a Wire, Rosemary Standley et Dom
La Nena tissent un univers d'une rare délicatesse où se croisent les chansons
de Barbara, Jacques Brel, Bob Dylan, The Cure et bien d'autres encore. Portées
par la rencontre entre une voix singulière et les sonorités enveloppantes du
violoncelle, ces mélodies familières se réinventent dans une forme à la fois
intime et intemporelle.Entre ombre et lumière, souvenirs d'enfance et
rêveries nocturnes, le duo compose un voyage suspendu où chaque chanson devient
une parenthèse de poésie. Une invitation à l'écoute, à l'émotion et à
l'émerveillement.Dans l'acoustique exceptionnelle de l'église
Saint-Vincent-de-Paul, ce concert promet un moment hors du temps, où musique et
patrimoine dialoguent avec une belle évidence.Une expérience sensible à partager au cœur de l'hiver.
Thibault Cauvin, guitariste virtuose (36 prix internationaux), présente Alter Ego : un voyage musical libre et poétique. Concert à l'église Saint-Vincent-de-Paul, écrin acoustique exceptionnel.
Avec Alter Ego, Thibault Cauvin livre un
spectacle à son image : libre, sensible et profondément habité. Sa guitare
classique devient le point de départ d'un voyage sans frontières où se mêlent
musique, récits, poésie et émotions partagées. Virtuose récompensé par 36 prix
internationaux, il a construit au fil des années un parcours singulier, nourri
de rencontres, d'aventures et d'une curiosité insatiable pour le monde.Dans le cadre majestueux de l'église Saint-Vincent-de-Paul,
dont l'acoustique et l'architecture offrent un écrin exceptionnel à la musique,
ce concert promet un moment suspendu, entre intimité et émerveillement.Premier des trois rendez-vous musicaux proposés cette
saison dans ce lieu emblématique du patrimoine clichois, Alter Ego est
une invitation à découvrir autrement la ville et ses trésors architecturaux,
tout en partageant une expérience artistique rare.
Le Lac des cygnes rayonne au cœur d’un programme qui fait dialoguer ballet, imagination et virtuosité dans un même concert.
Chef-d’œuvre absolu du ballet romantique, Le Lac des cygnes de Piotr Ilitch Tchaïkovsky illumine cette soirée placée sous le signe de la danse, du mouvement et de la poésie orchestrale. Dans cette musique devenue mythique, chaque motif semble esquisser un geste, chaque thème suggère un récit : les cordes déploient la grâce des cygnes, les bois apportent mystère et légèreté, tandis que les cuivres soulignent les élans dramatiques et la majesté des grandes scènes.Autour de cette partition emblématique, le programme explore les multiples visages de la danse. Avec Depuis l’Aube, Olivier Calmel imagine un cycle de quatre danses retraçant le passage d’une journée : de l’élan lumineux de l’aube à la ferveur de la nuit. Habanera passionnée, tango énergique et transe inspirée d’un talâ indien déploient une écriture riche en rythmes et en couleurs.Deux compositrices prolongent ce voyage musical.L’Air de Ballet d’Augusta Holmès, créé en 1870, séduit par son énergie dramatique et l’élégance de son écriture chorégraphique.Le Thème varié pour violon et orchestre de Charlotte Sohy révèle quant à lui toute la richesse expressive du violon, dont le thème initial se transforme au fil de variations subtiles.Enfin, L’Invitation au voyage prolonge cette traversée dans un univers poétique et onirique. Un indice : il s’agit, lui aussi, d’une œuvre pour violon et orchestre…PROGRAMMETCHAÏKOVSKY · Le Lac des Cygnes, op.20CALMEL · Depuis l’AubeHOLMÈS · Air de BalletSOHY · Thème varié pour violon et orchestre, op.15L’INVITATION AU VOYAGE · Oeuvre mystère à découvrir lors de ce concertDurée : 1h45 (avec entracte)DISTRIBUTIONDébora WALDMAN · DirectionClémence DE FORCEVILLE · ViolonOrchestre Colonne
Le Petit Palais, entre la Seine et les Champs-Élysées, est un joyau architectural conçu par Charles Girault pour l'Exposition Universelle de 1900. Devenu en 1902 le musée des beaux-arts de la Ville de Paris, il offre une large collection artistique, de l'Antiquité au début du XXe siècle. Son jardin intérieur, paisible, est idéal pour une pause lors de la visite.
Idéalement situé au cœur de Paris, le musée Rodin offre une proximité exceptionnelle avec la Tour Eiffel et les Invalides. Dans un cadre enchanteur mêlant un hôtel particulier du 18ème siècle à un jardin de sculptures de 3 hectares, vous pourrez admirer l'œuvre magistrale de Rodin. Entre l'élégance architecturale rocaille de l'hôtel Biron et la splendeur du jardin de sculptures, votre visite promet d'être inoubliable.
Dans ma peau invite les tout-petits à explorer le corps à travers le vêtement. Deux danseuses jouent avec tissus et formes, dans un univers sensible mêlant danse, chant et imagination.
Dans ma peau invite les tout-petits à découvrir leur
corps à travers un objet qui les accompagne chaque jour : le vêtement.Deux danseuses jouent avec tissus, formes et habits du
quotidien. Elles cachent, dévoilent, transforment et réinventent leurs
silhouettes dans une exploration joyeuse qui rappelle les premières expériences
des enfants lorsqu'ils apprennent à s'habiller, se déguiser ou reconnaître leur
image.Entre danse, mouvement et chant, le spectacle ouvre un
espace sensible où se mêlent sensations, curiosité et imagination. Les corps se
rencontrent, se racontent et se transforment au fil d'un jeu délicat qui évoque
les notions d'identité, d'intimité et de relation à l'autre, à hauteur de tout-petit.Conçu pour les enfants dès 1 an, Dans ma peau propose
un moment de découverte et d'éveil à partager en famille.Pour préparer cette création, les artistes ont été
accueillies en résidence dans plusieurs crèches municipales de Clichy, au plus
près des enfants et des professionnelles de la petite enfance.
Pourquoi le ciel est-il bleu ? Comment se forment les volcans ? Pourquoi a-t-on des caries ?
Adapté du podcast à succès Petit Vulgaire, qui cumule plus de 5 millions d'écoutes, Pourquoi, pourquoi ? transforme la curiosité des enfants en un spectacle aussi drôle qu'instructif.
Pour la première fois, le Week-end de l'humour propose
un rendez-vous spécialement imaginé pour les jeunes spectateurs et leurs
familles. Ici, ce sont les enfants qui mènent le jeu en choisissant les thèmes
explorés sur scène. Sciences, histoire, nature ou corps humain : toutes les
questions sont les bienvenues !Avec humour, intelligence et beaucoup de complicité,
le spectacle apporte des réponses accessibles aux plus jeunes sans jamais
renoncer au plaisir du rire. Une aventure interactive, joyeuse et participative
pour apprendre, s'étonner et partager un bon moment en famille.
Anne Paceo, triple Victoire de la Musique, mêle jazz, électro et transe. Avec Atlantis, voyage sonore inspiré des profondeurs marines, porté par un sextet et des textures hypnotiques et cinématographiques.
Après avoir marqué les spectateurs clichois lors de
précédentes saisons, Anne Paceo poursuit son histoire avec Clichy et revient
partager sa musique dans l'intimité de l'auditorium du Conservatoire Léo
Delibes.Figure majeure du jazz contemporain et triple Victoire
de la Musique, la batteuse et compositrice développe depuis plusieurs années un
univers singulier où se rencontrent jazz, musiques électroniques, transe et
spiritualité. Avec Atlantis, elle nous invite à un voyage inspiré par
les profondeurs marines, les récits de navigation et les paysages imaginaires
de la cité engloutie.Entourée d'un sextet d'exception, elle dessine des
horizons sonores où se mêlent pulsations hypnotiques, textures électroniques,
envolées mélodiques et climats cinématographiques. Une musique libre et
immersive qui transporte l'auditeur bien au-delà des frontières du jazz.Alors que
le Théâtre Rutebeuf poursuit sa saison hors les murs durant sa rénovation, la
présence d'Anne Paceo résonne comme un précieux signe de fidélité. Une artiste
majeure qui choisit de retrouver le public clichois, en proximité, pour un
concert d'une belle intensité
Le trio Journal Intime revisite Le Livre de la Jungle en spectacle musical loufoque et burlesque. Concert, danse et théâtre visuel mêlés autour d'un Mowgli espiègle. Fête familiale jubilatoire et inventive.
Inspiré de l'univers du Livre de la Jungle, le
trio Journal Intime transforme la célèbre bande-son du film en un terrain de
jeu musical aussi inventif que déjanté. Sur scène, les trois musiciens sont
rejoints par un danseur incarnant un irrésistible Mowgli et par un
performeur-régisseur qui participe à cette joyeuse aventure.Entre fanfare miniature, théâtre visuel, danse et
effets spéciaux bricolés avec génie, les personnages imaginés par Rudyard
Kipling prennent vie dans une succession de tableaux burlesques. Sans un mot,
mais avec une incroyable inventivité, le spectacle convoque l'esprit des grands
films comiques et l'émerveillement des aventures d'enfance.À la fois concert, ballet loufoque et épopée poétique,
cette création célèbre le plaisir du jeu, de l'imagination et du partage. Un
spectacle familial irrésistible qui embarque petits et grands dans une fête
musicale aussi drôle que jubilatoire.
Située en face du prestigieux Palais de l’Élysée, La Maison Elysée est bien plus qu'un simple musée. C'est une invitation à plonger dans l'histoire et le patrimoine de l'Élysée, tout en célébrant l'artisanat français et la pâtisserie d'excellence.
Envie de vous évader ? De partager un bon moment ? Cette rencontre jeux vidéo est fait pour vous !
Un vendredi par mois, à l'espace jeunesse, nous vous attendons pour passer un moment convivial autour d’une sélection de jeux vidéo.
Piaffou, c’est une histoire jouée et dessinée, un spectacle de proximité, poétique et musical, sans artifices, simple et accessible aux tout petits comme aux plus grands.
Faites connaissance avec ce petit oiseau, regardez le naître et vivre au fil des saisons…vous découvrirez le violon, le ukulélé, divers instruments et appeaux, du théâtre d’objets et de jolies comptines inédites et originales qui vous trotteront dans la tête !
Conte musical joué et dessiné pour enfants à partir de 6 mois.